Mommy

Olivier Choinière nous a habitués à des objets hétéroclites au théâtre en transgressant la forme et le rapport avec les spectateurs qu’il a menés, un à la fois, munis d’écouteurs, dans des déambulatoires (Beauté intérieure, Ascension, Bienvenue à – (une ville dont vous êtes le touriste). Il a revisité le théâtre de série B sur la terrasse du Théâtre d’Aujourd’hui avec la tragédie météorologique Jocelyne est en dépression. Paradixxx mettait en scène des acteurs doublant, en direct, un film porno. Chante avec moi déstabilisait le public en reprenant ad nauseam le même refrain chanté par cinquante interprètes. 

Avec Mommy, si le rapport au spectateur est somme toute conventionnel, dans un théâtre, dans un dispositif frontal, la forme en parfaite cohésion avec le contenu renouvelle le genre. Quel genre en fait ? Théâtre chanté, théâtre musical, comédie musicale, revue historico-politique ? Sous les allures d’un théâtre bricolé entre amis, pour se faire plaisir, Mommy est une pièce aboutie et achevée composée d’un collage titanesque de citations, d’extraits de chansons, de discours politiques, de publicités ou de soaps des années 50. Choinière a déjà démontré beaucoup de talent à mélanger les genres, mais il n’est jamais allé aussi loin dans l’échantillonnage et le repiquage de nos références culturelles. Ce remixage sous forme de rap est souvent jubilatoire. On rejoint ici le concept de l’auteur rhapsode (en grec ancien, rhapsodia veut dire « -couture »), par lequel Jean-Pierre Sarrazac définit tout un pan de la dramaturgie actuelle faite de fragments hétéroclites, le travail de déconstruction-reconstruction (découdre-recoudre), la composition même du théâtre rhapsodique, étant une réponse à l’éclatement du monde actuel.