[In French]<\/pre>\n\n\n\n
Kuh Del Rosario arrive \u00e0 Tiohti\u00e0 : ke\/Mooniyang\/Montr\u00e9al en janvier 2020, tout juste avant que la pand\u00e9mie n\u2019\u00e9clate et que ne soient impos\u00e9es les mesures de confinement qui teintent toujours notre quotidien. D\u2019origine philippino-canadienne, Kuh nait \u00e0 Manille et grandit \u00e0 Calgary. Elle passe trois ans sur l\u2019ile de Batan, aux Philippines, o\u00f9 elle tient une r\u00e9sidence d\u2019artistes dans la maison familiale h\u00e9rit\u00e9e \u00e0 la mort de son p\u00e8re, puis prend la direction de Montr\u00e9al pour entreprendre une maitrise en beaux-arts au d\u00e9partement de sculpture de l\u2019Universit\u00e9 Concordia. C\u2019est l\u00e0 que je la retrouve, dans un atelier partag\u00e9 avec d\u2019autres \u00e9tudiant\u00b7e\u00b7s, pour discuter de sa d\u00e9marche et de ses projets.<\/pre>\n\n\n\n
Alors qu\u2019elle poursuit sa deuxi\u00e8me ann\u00e9e de maitrise, Kuh se concentre sur le d\u00e9veloppement de sa pratique, enracin\u00e9e dans l\u2019atelier. Elle m\u2019explique que son travail ne peut advenir sans celui-ci, qu\u2019il en d\u00e9pend. \u00ab\u2009Peu importe ma situation financi\u00e8re ou les circonstances dans ma vie, je suis parvenue \u00e0 mettre en place un espace pour faire<\/em>\u2009\u00bb, \u00e9crit-elle. Les param\u00e8tres de cet espace fa\u00e7onnent sa pratique : certains lieux permettent la cr\u00e9ation de grands formats, tandis que d\u2019autres m\u00e8nent \u00e0 des \u0153uvres de petite taille, qui passent parfois temporairement de la sculpture au dessin. Pour Kuh, l\u2019atelier n\u2019est pas un contenant neutre, d\u00e9tach\u00e9 de ce qui y prend forme. Sa mat\u00e9rialit\u00e9 est intrins\u00e8quement li\u00e9e \u00e0 celle du travail artistique. C\u2019est l\u2019endroit o\u00f9 les r\u00e9flexions s\u2019actualisent au contact de l\u2019espace m\u00eame, o\u00f9 l\u2019erreur et la magie se conjuguent pour donner lieu \u00e0 l\u2019\u00e9v\u00e8nement de cr\u00e9ation. C\u2019est, selon l\u2019artiste, \u00ab\u2009un lieu d\u00e9di\u00e9 [\u2026] \u00e0 l\u2019exp\u00e9rimentation qui accueille le d\u00e9sordre de tels exercices [\u2026] qui ouvre la voie aux impulsions mat\u00e9rielles\u2009\u00bb.<\/p>\n\n\n\n
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Kuh entretient un int\u00e9r\u00eat presque obsessionnel pour les questions de mat\u00e9rialit\u00e9. Ce qu\u2019elle me pr\u00e9sente est sensuel, charg\u00e9 de textures qui donnent envie d\u2019y poser le doigt pour en sentir les rugosit\u00e9s. Elle me parle de la conversion de sculptures r\u00e9alis\u00e9es dans les derni\u00e8res ann\u00e9es en de nouvelles pi\u00e8ces : un \u00ab\u2009acte de compostage\u2009\u00bb, dans ses mots. Les \u0153uvres sont d\u00e9mantel\u00e9es afin d\u2019en pr\u00e9lever des \u00e9l\u00e9ments mat\u00e9riels, qui se m\u00e9tamorphosent au gr\u00e9 des manipulations de l\u2019artiste. Entrela\u00e7ant l\u2019organique et le synth\u00e9tique, Kuh se tourne vers le quotidien pour obtenir ce dont elle a besoin. Elle r\u00e9cup\u00e8re notamment le marc de caf\u00e9, la charpie qui s\u2019accumule dans la s\u00e9cheuse et les divers emballages alimentaires : \u00ab\u2009J\u2019apporte avec moi des vestiges ou des souvenirs de la vie courante afin de les int\u00e9grer au travail que je fais dans l\u2019atelier. Ce sont souvent des polym\u00e8res destin\u00e9s \u00e0 \u00eatre jet\u00e9s, des contenants ou des protections qui promettent de rendre meilleure l\u2019existence du produit.\u2009\u00bb Les mat\u00e9riaux usuels manufactur\u00e9s occupent une place importante dans son vocabulaire plastique.<\/p>\n\n\n\n
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La sculpture long spinning (with \u201cbrew becoming\u201d)<\/em> tr\u00f4ne au milieu de son espace de travail. Recouverte de marc de caf\u00e9, la section du bas a l\u2019apparence d\u2019une petite table qui semblait enfouie sous terre jusqu\u2019\u00e0 tout r\u00e9cemment. Une forme \u00e9lanc\u00e9e y prend place, faite de centaines d\u2019emballages de plastique tordus et ficel\u00e9s, un petit corps momifi\u00e9 issu d\u2019un rituel particulier et assidu. Chaque contenant est conserv\u00e9 puis entortill\u00e9 avec soin\u2009; jamais un r\u00e9cipient de tofu n\u2019a re\u00e7u une telle attention. La pratique de Kuh est ancr\u00e9e dans sa vie personnelle et les \u00e9v\u00e8nements marquants qui la traversent, notamment le d\u00e9c\u00e8s de son p\u00e8re. Sa sensibilit\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9gard de la mort se manifeste dans plusieurs de ses \u0153uvres. Elle affirme que \u00ab\u2009la mort arrivera ind\u00e9pendamment, dans n\u2019importe quels dimension ou univers alternatif\u2009\u00bb, tout en montrant des perspectives o\u00f9 la finalit\u00e9 est constamment mise \u00e0 l\u2019\u00e9preuve, jou\u00e9e et rejou\u00e9e \u00e0 tel point qu\u2019elle en devient th\u00e9\u00e2trale. Faire ce travail de \u00ab\u2009compostage\u2009\u00bb lui offre, semble-t-il, une mani\u00e8re d\u2019apprivoiser la mort et d\u2019en voir les possibilit\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n
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Dans l\u2019atelier, les mat\u00e9riaux sont approch\u00e9s pour \u00ab\u2009leur potentiel de se transformer, d\u2019incarner des id\u00e9es, de cr\u00e9er de nouvelles conceptions des espaces psychiques et de faire un avec la terre \u00e0 travers les crevasses\u2009\u00bb. Fascin\u00e9e par les actes d\u2019\u00e9rosion et d\u2019efflorescence, Kuh cherche ce qui parvient \u00e0 naitre devant l\u2019infaillible \u2013 au creux d\u2019une faille ou au travers d\u2019une br\u00e8che : \u00ab\u2009Quelle vie pousse dans les espaces les plus hostiles\u2009?\u2009\u00bb \u00e9crit-elle dans un de nos \u00e9changes par courriel. Les fissures et les entredeux, o\u00f9 les existences et les temporalit\u00e9s fluctuent constamment, sont un terreau fertile pour la cr\u00e9ation. Elle m\u2019explique son int\u00e9r\u00eat pour la dimension cyclique du vivant. Elle redonne, dans une certaine mesure, une vie \u00e0 des mat\u00e9riaux dont la fin approchait \u2013 non pas qu\u2019ils se d\u00e9sint\u00e8greraient, puisqu\u2019il faut jusqu\u2019\u00e0 1 000 ans au plastique pour se d\u00e9composer, mais qu\u2019ils perdraient la fonctionnalit\u00e9 \u00e0 laquelle leur valeur est intrins\u00e8quement li\u00e9e. En recontextualisant des mat\u00e9riaux \u00e0 usage unique, ses \u0153uvres d\u00e9jouent l\u2019in\u00e9vitable, exposent ce qui a \u00e9t\u00e9 et incarnent les \u00e9vidences s\u00e9rielles d\u2019une vie v\u00e9cue. Tous ces fragments conservent intimement les r\u00e9cits physiques et conceptuels de leurs multiples contacts \u2013 avec les mati\u00e8res, les \u0153uvres, les publics, les espaces, les id\u00e9es. Ils deviennent un point de rencontre o\u00f9 les existences s\u2019accumulent et les pr\u00e9sences pass\u00e9es, actuelles et futures se hantent mutuellement.<\/p>\n\n\n\n
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Collaborant \u00e0 la cr\u00e9ation, les mat\u00e9riaux partagent leurs histoires et leurs origines, qui s\u2019amalgament aux \u00e9v\u00e8nements personnels v\u00e9cus par l\u2019artiste dans des r\u00e9cits stratifi\u00e9s et des \u0153uvres prot\u00e9iformes. Alors que la conversation louvoie vers une sculpture au sommet arrondi enduit de pigment noir, intitul\u00e9e scorched riveryway<\/em>, Kuh me raconte le souvenir qu\u2019elle a d\u2019une plage de sable noir aux Philippines, o\u00f9 son p\u00e8re l\u2019avait amen\u00e9e il y a plusieurs ann\u00e9es. Elle a tent\u00e9 d\u2019y retourner au cours de ses s\u00e9jours ult\u00e9rieurs, mais la plage s\u2019est volatilis\u00e9e sous l\u2019app\u00e9tit vorace de l\u2019exploitation mini\u00e8re. C\u2019est un sort qu\u2019ont connu de nombreuses autres gr\u00e8ves philippines, d\u00e9pouill\u00e9es de leur tapis d\u2019\u00e9b\u00e8ne afin d\u2019en extraire la magn\u00e9tite \u2013 un minerai de grande valeur compos\u00e9 d\u2019oxyde de fer naturel. scorched riveryway <\/em>\u00e9voque un bateau accompagn\u00e9 d\u2019une pagaie grav\u00e9e rappelant les cuill\u00e8res traditionnelles philippines vendues aux touristes, avec une grande voile sombre d\u00e9ploy\u00e9e. Les contours d\u2019une pierre tombale s\u2019y dessinent lorsqu\u2019on connait l\u2019histoire de cette plage qui a disparu.<\/p>\n\n\n\n
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