V\u00e9ronique Leblanc :<\/strong> Les objets cohabitent \u00e0 l\u2019atelier comme dans tes installations : d\u2019un c\u00f4t\u00e9, ils d\u00e9tiennent ensemble un pouvoir d\u2019\u00e9vocation par leur mat\u00e9rialit\u00e9 et leurs agencements formels et conceptuels, et de l\u2019autre, ils pr\u00e9servent un caract\u00e8re \u00e9nigmatique, une r\u00e9sistance \u00e0 expliquer leur copr\u00e9sence. C\u2019est comme si ta pratique cherchait \u00e0 cerner l\u2019impossibilit\u00e9 de raconter ou \u00e0 saisir quelque chose d\u2019inexprimable, qui ne peut se dire qu\u2019\u00e0 travers l\u2019\u00e9mergence, les allers-retours, les passages, les associations. La pr\u00e9sence dans ton travail de formes emball\u00e9es, de textiles pli\u00e9s, de piles de papiers, de reproductions de couvertures de livres ou de carnets brod\u00e9s qui ne r\u00e9v\u00e8lent pas ce qu\u2019ils renferment fait-elle de la dissimulation un des modes op\u00e9ratoires de ta pratique\u2009?<\/p>\n\n\n\n

Cindy Dumais :<\/strong> Je m\u2019int\u00e9resse \u00e0 la fa\u00e7on dont l\u2019int\u00e9riorit\u00e9 conditionne la relation \u00e0 l\u2019autre et la relation \u00e0 soi. C\u2019est une tentative de comprendre l\u2019identit\u00e9, au sens o\u00f9 une personne, voire un objet, est d\u00e9sign\u00e9e comme telle. La forme ind\u00e9termin\u00e9e fait partie de mon vocabulaire plastique : sans r\u00e9f\u00e9rence, elle exprime la nature changeante de l\u2019individualit\u00e9, elle exprime l\u2019h\u00e9sitation des objets \u00e0 se fixer dans une identit\u00e9. Ce qui est emball\u00e9 d\u00e9tient un potentiel, mais je m\u2019y int\u00e9resse surtout pour son aspect visuel. Une peau, une enveloppe qui cache le secret de l\u2019origine de sa forme.<\/p>\n\n\n\n

Les espaces cr\u00e9\u00e9s par mes installations sont charg\u00e9s : il y a beaucoup de d\u00e9tails \u00e0 regarder et de param\u00e8tres \u00e0 appr\u00e9hender. Comme si une \u00e9nigme se posait dans chacun des \u00e9l\u00e9ments et cumulait des liens formels et conceptuels. Ces liens se s\u00e9dimentent dans un m\u00eame corpus-espace. Empil\u00e9s, ils traversent aussi des corpus-temps. C\u2019est spatialement et temporellement qu\u2019ils peuvent faire vivre une exp\u00e9rience visc\u00e9rale, intellectuelle et esth\u00e9tique. L\u2019espace de l\u2019atelier me sert \u00e0 d\u00e9velopper ces forces formelles, \u00e0 activer les liens entre les choses ou \u00e0 les revoir non seulement dans une installation ou un espace, mais aussi selon les relations qui s\u2019\u00e9tablissent dans le temps entre les \u00e9l\u00e9ments d\u2019un m\u00eame corpus. L\u2019installation est un format qui m\u2019int\u00e9resse pr\u00e9cis\u00e9ment parce qu\u2019il ressemble \u00e0 la pens\u00e9e (ou \u00e0 la sensation que j\u2019en ai). Leur mode op\u00e9ratoire commun est l\u2019hypertexte, o\u00f9 les \u00e9l\u00e9ments renvoient \u00e0 d\u2019autres dans un syst\u00e8me non lin\u00e9aire de r\u00e9f\u00e9rents. Je trouve aussi que \u00e7a se rapproche du fonctionnement de la brodeuse num\u00e9rique, avec ses axes x<\/em> et y<\/em> (forme et concept) et la possibilit\u00e9 d\u2019empiler les motifs avec l\u2019axe z<\/em> (superposition du sens) et de travailler en s\u00e9rie (facteur temps).<\/p>\n\n\n\n

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Vue d\u2019atelier, Chicoutimi, 2024.
Photo : Cindy Dumais<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
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$\"Cindy-Dumais\"$
Vue d\u2019atelier, Chicoutimi, 2024.
Photo : Nicolas L\u00e9vesque<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
VL :<\/strong> Tes projets se construisent souvent les uns \u00e0 partir des autres. Il n\u2019est pas rare qu\u2019un objet ou un concept qui figure dans une exposition soit repris et se retrouve entour\u00e9 d\u2019un nouveau corpus dans une nouvelle installation, souvent sous une autre forme, en adoptant une mat\u00e9rialit\u00e9 diff\u00e9rente. On aper\u00e7oit alors un motif qui est transf\u00e9r\u00e9 d\u2019une \u0153uvre \u00e0 l\u2019autre, comme si une partie de ton travail fonctionnait par r\u00e9miniscence, qu\u2019il se fa\u00e7onnait avec ce qui remonte \u00e0 la surface. Comment tes mani\u00e8res de travailler en atelier r\u00e9sonnent-elles avec les gestes de la r\u00e9p\u00e9tition, de la reprise, du faire\u2009?<\/p>\n\n\n\n
CD :<\/strong> J\u2019ai l\u2019impression que chaque projet est une tentative de d\u00e9finition de ce que je fais. Je suis toujours habit\u00e9e par cette question de l\u2019identit\u00e9, le sentiment d\u2019identit\u00e9 et l\u2019identit\u00e9 comme forme. Je travaille sur plusieurs \u0153uvres \u00e0 la fois et, pour chacune d\u2019elles, j\u2019ai tendance \u00e0 superposer les couches de sens : ce qui est li\u00e9 au th\u00e8me, moi-m\u00eame comme sujet en action, le contexte de l\u2019\u0153uvre en cours de production, mon quotidien, mes lectures.<\/p>\n\n\n\n
Parfois, le d\u00e9sir d\u2019une figure apparait, sans que je sache pourquoi j\u2019en suis arriv\u00e9e \u00e0 ce motif. Il se manifeste souvent au d\u00e9nouement de la cr\u00e9ation d\u2019une installation. Ce sont des clignotements. La mat\u00e9rialisation d\u2019une forme spontan\u00e9e est performative, et comme je n\u2019arrive pas \u00e0 l\u2019expliquer, ou \u00e0 la r\u00e9soudre, je la r\u00e9p\u00e8te. Je l\u2019explore sous diff\u00e9rents angles, dans diff\u00e9rentes mati\u00e8res ou motifs. <\/p>\n\n\n\n
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J\u2019ai appris avec le temps \u00e0 faire confiance au travail en atelier, m\u00eame si c\u2019est ins\u00e9curisant, surtout lorsque la p\u00e9riode d\u2019irr\u00e9solution perdure. Mon atelier, dans cette perspective, devient une sorte d\u2019\u00e9cran sur lequel se c\u00f4toient des morceaux d\u2019\u0153uvres ant\u00e9rieures qui tournent encore dans mon esprit et des gestes de cr\u00e9ation impulsifs et vari\u00e9s.<\/p>\n<\/blockquote>\n<\/div>\n\n\n\n
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$\"Cindy-Dumais\"$
Vue d\u2019atelier, Chicoutimi, 2024.
Photo : Nicolas L\u00e9vesque<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
Je m\u00e8ne le plus souvent des projets sur le long terme, comme ENTRETIENS<\/em> (en cours depuis 2017), que j\u2019\u00e9labore par chapitres. Chaque chapitre est autonome, mais il y a des formes qui se poursuivent de l\u2019un \u00e0 l\u2019autre. Comme si je n\u2019\u00e9tais pas encore all\u00e9e au bout de chaque motif. Je pense en particulier \u00e0 la figure de l\u2019uniforme, que je vois comme une peau identitaire. \u00c7a parle de l\u2019interchangeabilit\u00e9, de la m\u00e9tamorphose\u2009; c\u2019est un questionnement sur l\u2019origine et le sentiment d\u2019identit\u00e9. Ce v\u00eatement, apparu au d\u00e9but du premier chapitre, est pass\u00e9 d\u2019un long manteau \u00e9tir\u00e9 et brod\u00e9 de couleur beige \u00e0 un sarrau industriel reproduit en plusieurs exemplaires en r\u00e9sine et silicone au quatri\u00e8me chapitre. Entre les deux, il s\u2019est retrouv\u00e9 pli\u00e9 au sommet d\u2019une pile de tissus, puis a pris la forme de tuniques munies d\u2019une longue traine qui ont servi d\u2019uniformes \u00e0 un performeur et une performeuse dans une vid\u00e9o du second chapitre.<\/p>\n\n\n\n
VL :<\/strong> Le texte est souvent pr\u00e9sent dans tes \u0153uvres et il adopte diff\u00e9rents agencements installatifs \u00e0 travers la broderie, le moulage et l\u2019impression. Dans le projet des ENTRETIENS<\/em>, tu cr\u00e9es \u00e0 partir d\u2019une collection de premiers jets d\u2019auteurs et autrices qu\u00e9b\u00e9cois\u00b7es, que tu prolonges par les arts visuels. Tu \u00e9cris, au sujet de ce projet, que \u00ab\u2009les brouillons sont une fa\u00e7on d\u2019acc\u00e9der \u00e0 l\u2019\u00e9criture brute de la pens\u00e9e, une mani\u00e8re de comprendre sa nature\u2009\u00bb. La relation \u00e9troite que tu entretiens avec la litt\u00e9rature et l\u2019\u00e9criture dans ton travail met en place une certaine narrativit\u00e9 qui \u00e9voque le d\u00e9ploiement d\u2019une pens\u00e9e dans l\u2019espace autant qu\u2019elle brouille les pistes. Le texte intervient dans l\u2019espace par fragments ou encore avec ses ratures, voire s\u2019inscrit \u00e0 m\u00eame des formes sculpturales en combinaison avec la broderie ou le moulage, qui apparaissent comme des mani\u00e8res de traverser la mati\u00e8re ou de faire corps. Qu\u2019est-ce qui s\u2019\u00e9crit dans l\u2019espace de l\u2019atelier\u2009?<\/p>\n\n\n\n
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$\"Cindy-Dumais\"$
Cindy Dumais<\/strong>
Les instantan\u00e9s<\/em>, extraits du carnet visuel de l\u2019artiste, 2024.
Photo : Cindy Dumais<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
CD :<\/strong> Le carnet de recherche est tr\u00e8s important pour moi. C\u2019est un lieu de consignation d\u2019extraits de lecture, de dialogue avec eux, d\u2019\u00e9criture brute, de dessin, de d\u00e9veloppement d\u2019id\u00e9es, de sch\u00e9mas, de tentatives de compr\u00e9hension de ce que je fais. Et cette clart\u00e9 que je cherche, \u00e7a se passe beaucoup avec les autres. Les \u00e9crivain\u00b7es, philosophes et po\u00e8tes que je lis s\u2019int\u00e9ressent aussi \u00e0 l\u2019\u00e9tude de la nature et des modes d\u2019apparition de la cr\u00e9ation. Ce que je trouve, dans les mots de ces auteurs et autrices, c\u2019est une sensation de ma propre voix. Des choses auxquelles je ne me souviens plus d\u2019avoir d\u00e9j\u00e0 pens\u00e9. C\u2019est peut-\u00eatre pour \u00e7a que je consigne tout dans mes carnets, que je prends des instantan\u00e9s que je date syst\u00e9matiquement, et que je laisse visibles dans l\u2019atelier des fragments de projets pass\u00e9s, qui concr\u00e9tisent la pens\u00e9e dans la mati\u00e8re. L\u2019atelier est un lieu du geste sauvage qui n\u2019a pas encore trouv\u00e9 sa forme. Un lieu d\u2019agencements. Et la tristesse arrive parfois quand je r\u00e9alise que je ne peux pas tout me rappeler. J\u2019aime beaucoup le mot \u00ab\u2009remembrer\u2009\u00bb, proche de l\u2019anglais \u00ab\u2009remember<\/em>\u2009\u00bb, pour dire
\u00ab\u2009se souvenir\u2009\u00bb. Rassembler les morceaux. Les auteurs et autrices m\u2019aident \u00e0 rassembler mes morceaux.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":15,"featured_media":250792,"template":"","categories":[887,883],"numeros":[6937],"disciplines":[],"statuts":[],"checklist":[],"auteurs":[910],"artistes":[4251],"thematiques":[],"type_chronique":[510],"class_list":["post-250803","chronique","type-chronique","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category-column","category-interviews","numeros-111-tourism","auteurs-veronique-leblanc-en","artistes-cindy-dumais-en","type_chronique-atelier-en"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/chronique\/250803","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/chronique"}],"about":[{"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/chronique"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/15"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/250792"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=250803"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=250803"},{"taxonomy":"numeros","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/numeros?post=250803"},{"taxonomy":"disciplines","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/disciplines?post=250803"},{"taxonomy":"statuts","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/statuts?post=250803"},{"taxonomy":"checklist","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/checklist?post=250803"},{"taxonomy":"auteurs","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/auteurs?post=250803"},{"taxonomy":"artistes","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/artistes?post=250803"},{"taxonomy":"thematiques","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/thematiques?post=250803"},{"taxonomy":"type_chronique","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/type_chronique?post=250803"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}