[In French]\r\n\r\nIl y a quelque chose de fascinant chez les artistes ou penseur.se.s qui changent radicalement de cap au milieu du parcours cr\u00e9atif, incarnant tour \u00e0 tour deux personnages presque enti\u00e8rement distincts. La diff\u00e9rence majeure, par exemple, entre le Ludwig Wittgenstein du Tractatus logico-philosophicus et celui des Recherches philosophiques \u2013 id\u00e9es dissemblables, style et rh\u00e9toriques tout autres, postulats et ambitions renouvel\u00e9s \u2013 ont pour ainsi dire cr\u00e9\u00e9 deux personnes, \u00ab le premier Wittgenstein \u00bb et \u00ab le Wittgenstein tardif \u00bb, de qui mes professeur.es de philosophie parlaient comme de deux entit\u00e9s s\u00e9par\u00e9es qui, presque par un pur hasard, s\u2019incarnaient dans le m\u00eame homme et portaient le m\u00eame nom. En art, les transformations d\u2019un Francis Picabia ou d\u2019un Philip Guston, mais aussi, bien plus t\u00f4t, de Titien ou de Michel-Ange, ne semblent pas moins radicales. La question de la continuit\u00e9 et de la rupture, centrale \u00e0 toute \u00e9tude historique, se pose de mani\u00e8re particuli\u00e8rement aig\u00fce pour ces artistes : tant\u00f4t on veut d\u00e9crire un parcours double par une dichotomie totale, tant\u00f4t on cherche \u00e0 d\u00e9montrer, au contraire, qu\u2019en dessous des apparences fort divergentes se cache un projet artistique coh\u00e9rent, con\u00e7u par une seule et m\u00eame personnalit\u00e9 cr\u00e9atrice. <\/pre>\n\n\n\n
L\u2019\u00e9tonnante exposition r\u00e9trospective de Graciela Iturbide \u00e0 la Fondation Cartier semble organis\u00e9e en vue de soulever pr\u00e9cis\u00e9ment ces questions intrigantes. D\u2019entr\u00e9e de jeu, les commissaires annoncent une structure binaire, correspondant aux deux niveaux de l\u2019institution parisienne : un \u00e9tage est consacr\u00e9 aux \u0153uvres plus connues de la photographe, datant des trois derni\u00e8res d\u00e9cennies du XXe<\/sup> si\u00e8cle ; l\u2019autre regroupe un ensemble moins souvent vu de photos des derni\u00e8res vingt ann\u00e9es. Non seulement les deux p\u00e9riodes semblent, de prime abord, suivre une d\u00e9marche artistique bien distincte l\u2019une de l\u2019autre, mais aussi, l\u2019exposition rend les choses encore plus complexes en inversant l\u2019ordre chronologique et en sugg\u00e9rant un parcours d\u00e9butant avec la p\u00e9riode plus r\u00e9cente. Le r\u00e9sultat permet au public, qui connait d\u00e9j\u00e0 l\u2019\u0153uvre de la photographe ou qui, comme moi (honteusement), d\u00e9couvre m\u00eame ses \u0153uvres les plus souvent expos\u00e9es, de d\u00e9velopper une r\u00e9flexion int\u00e9ressante sur une s\u00e9rie d\u2019enjeux que la pratique d\u2019Iturbide aborde avec une grande pertinence.<\/p>\n\n\n\n
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