Depuis longtemps motif privil\u00e9gi\u00e9 dans le travail de l\u2019artiste peintre devenue sculpteure, la grille advient \u00e0 nouveau ici comme structure op\u00e9ratoire de l\u2019\u0153uvre. Loin de la grille moderniste toutefois, bien qu\u2019elle en \u00e9voque la pr\u00e9gnance picturale, elle agit comme r\u00e9f\u00e9rence explicite \u00e0 une culture religieuse \u00e0 la fois formelle et intimiste. Formelle parce qu\u2019elle r\u00e9pond \u00e0 des signes et \u00e0 des figures rep\u00e9rables dans les souvenirs de notre histoire. Intimiste parce que, de l\u2019aveu m\u00eame de l\u2019artiste, elle a contribu\u00e9 \u00e0 cr\u00e9er sa signature, pour ainsi dire organiquement, alors que l\u2019on y reconnait son int\u00e9r\u00eat pour le jeu et le bricolage, lesquels sont indissociables de sa recherche esth\u00e9tique.<\/p>\n\n\n\n
Au mur, en deux dimensions, de larges lignes de toile brune se croisent pour former ce qui pourrait \u00e9voquer la grille d\u2019un clo\u00eetre ou d\u2019un confessionnal dont la structure veut \u00e0 la fois faire voir et cacher. \u00c0 leurs c\u00f4t\u00e9s, en angle, \u00e0 la verticale et cette fois-ci en trois dimensions, se pr\u00e9sente un grillage en bois clair, tel un Sol LeWitt ou, pour demeurer dans le registre du sacr\u00e9, comme une ouverture quadrill\u00e9e s\u00e9parant le monde des \u00ab\u2009ordres\u2009\u00bb et du contemplatif de celui du profane et du tangible.<\/p>\n\n\n\n
Au fond de la galerie, un objet imposant, Vierge ouvrante \u2013 La cellule<\/em>, fait de toiles noires et brunes, rappelant les couleurs sombres d\u2019habits religieux, nous fait d\u00e9couvrir, d\u00e8s lors qu\u2019on le contourne, une mise en sc\u00e8ne soigneusement orchestr\u00e9e. Comme dans un petit th\u00e9\u00e2tre, se trouvent suspendus ce que nous reconnaissons comme de multiples scapulaires, c\u2019est-\u00e0-dire ces morceaux de tissu accueillant une image pieuse (ou un art\u00e9fact sacr\u00e9), que des personnes de l\u2019\u00c9glise ou croyantes portent suspendus \u00e0 leur cou sous leur v\u00eatement. Dans ce cas-ci, c\u2019est la figure d\u00e9clin\u00e9e en plusieurs exemplaires d\u2019une femme avec voile, parfois sans visage, qui apparait, soit une figure qui t\u00e9moigne d\u2019une vie aust\u00e8re, voire p\u00e9nitentielle, \u00e0 partir de ce qu\u2019elle surplombe, c\u2019est-\u00e0-dire de ce qui fait office de lit et d\u2019oreiller \u2013 tous deux noirs et d\u2019apparence rigidifi\u00e9e. Vue de profil, l\u2019image de la Vierge ouvrante<\/em> se pr\u00e9cise. Form\u00e9 par le montage des tissus, un trac\u00e9 propose la figure th\u00e9\u00e2trale d\u2019une religieuse signifi\u00e9e par le v\u00eatement qui lui donne corps.<\/p>\n\n\n\n Aux murs, ici et l\u00e0, des toiles de Bouthillier reprennent les t\u00eates de femmes voil\u00e9es et les quadrill\u00e9s en diverses mati\u00e8res. Dans Tablier<\/em>, des toiles brunes superpos\u00e9es les unes sur les autres \u00e9voquent \u00e0 nouveau le scapulaire, nom \u00e9galement donn\u00e9 au v\u00eatement port\u00e9 sur la robe d\u2019une eccl\u00e9siastique.<\/p>\n\n\n\n Dans le contexte de V\u0153ux<\/em>, des titres tels Cr\u00e8che<\/em>, Vasistas<\/em>, Vierge ouvrante<\/em> et l\u2019emploi du pluriel dans le titre m\u00eame de l\u2019exposition \u2013 qui \u00e9voque l\u2019expression \u00ab\u2009Faire ses v\u0153ux\u2009\u00bb \u2013 soulignent la pr\u00e9sence incontournable du sacr\u00e9, lequel est en \u00e9trange conversation, par ailleurs, avec celle du prosa\u00efque o\u00f9 les \u0153uvres et leurs composantes donnent parfois l\u2019impression d\u2019un jeu de r\u00f4les laissant une place \u00e0 l\u2019espi\u00e8glerie.<\/p>\n\n\n\n Dans la petite salle de la galerie, de nombreuses r\u00e9f\u00e9rences au monde sacr\u00e9, voire sacrosaint, surgissent ici et l\u00e0, toutes impr\u00e9gn\u00e9es de la signature rep\u00e9rable de l\u2019artiste. Adjacente \u00e0 une maquette architecturale d\u2019un ch\u00e2teau \u00e0 six tours et dont le centre est occup\u00e9 par une fontaine rappelant le baptist\u00e8re, une installation (Cr\u00e8che<\/em>) repr\u00e9sente un ensemble ordonn\u00e9 de choses trouv\u00e9es ou rafistol\u00e9es par l\u2019artiste. \u00c0 cet endroit se trouvent de multiples acteurs-objets dispos\u00e9s dans une mise en sc\u00e8ne aux r\u00e9f\u00e9rences explicites \u00e0 l\u2019ensemble de son travail et \u00e0 l\u2019investissement \u00ab\u2009corps et \u00e2me\u2009\u00bb de la fabrique de ses mati\u00e8res, de ses formes et de ses images. Plac\u00e9s en majorit\u00e9 sur des socles, les objets et figures apparaissent tels des \u00ab\u2009morceaux choisis\u2009\u00bb d\u2019une histoire picturale devenue tridimensionnelle et dont le contenu s\u2019av\u00e8re empreint tout autant de solennit\u00e9 que d\u2019ironie. Ainsi, dans un semblant de coiffe d\u2019un pr\u00e9lat, des trac\u00e9s noirs \u00ab\u2009\u00e0 la Bouthillier\u2009\u00bb d\u00e9sacralisent l\u2019accessoire r\u00e9serv\u00e9 aux haut plac\u00e9s de l\u2019\u00c9glise. Ailleurs, des t\u00eates de bois \u00e9trangement coiff\u00e9es au regard \u00e9berlu\u00e9 ou p\u00e9trifi\u00e9, form\u00e9 par des cercles de couleur, cohabitent avec des figures \u00e9galement cr\u00e9\u00e9es de toutes pi\u00e8ces et dont les accessoires vestimentaires ou les chevelures convoquent des univers dont la compatibilit\u00e9 nous semblait jusqu\u2019alors improbable.<\/p>\n\n\n\n Avec ces pi\u00e8ces de bois en \u00e9l\u00e9vation rappelant les colonnes sans fin de Brancusi \u2013 surplomb\u00e9es parfois de figurines farfelues ou pieuses \u2013, en passant par ces d\u00e9clinaisons de grilles d\u00e9structurantes telles que de nombreuses artistes femmes les ont travaill\u00e9es suite \u00e0 la rigueur moderniste \u2013 entendre paternaliste \u2013, jusqu\u2019\u00e0 ces pastiches de figures cultuelles, ce rassemblement pour le moins loufoque ne va pas sans g\u00e9n\u00e9rer une distance critique entre l\u2019art, le sacr\u00e9 et la d\u00e9f\u00e9rence qui leur reviendrait par nature. Or, cette distance inscrit chez Bouthillier une posture ludique qui se r\u00e9percute sur l\u2019ensemble de ce qu\u2019elle nous propose. Cr\u00e8che<\/em>, \u00e0 cet \u00e9gard, s\u2019av\u00e8re en effet plus pr\u00e8s du d\u00e9cor de la sayn\u00e8te que de celui r\u00e9serv\u00e9 au Petit J\u00e9sus.<\/p>\n\n\n\n Au caract\u00e8re ludique de V\u0153ux<\/em> s\u2019ajoute \u00e9galement une dimension artisanale qui participe \u00e0 l\u2019effet amusant que produit Cr\u00e8che<\/em> dans son ensemble et dans le d\u00e9tail. Ainsi, aux objets se joignent des tricots et des aiguilles, des formes et des figures spiral\u00e9es, des mat\u00e9riaux \u00e0 usage courant tels du fil, de la laine, du tissu ou de la corde, nous ramenant ainsi une nouvelle fois au \u00ab\u2009fait main\u2009\u00bb, lequel fr\u00e9quente ici les hauts lieux du sacr\u00e9. Or, c\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment cet aller-retour entre le v\u00e9n\u00e9rable et l\u2019amusement qui conf\u00e8re \u00e0 V\u0153ux<\/em> ce regard \u00e0 la fois s\u00e9rieux et rieur face \u00e0 des figures, des symboles ou des motifs que l\u2019on pourrait croire, de prime abord, intouchables.<\/p>\n\n\n\n![\"87_CR05_St-Gelais_Bouthillier_Cr\u00e8che_d\u00e9tail\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/87_CR05_St-Gelais_Bouthillier_Creche_detail-scaled.jpg\")
Cr\u00e8che<\/em>, d\u00e9tail, 2013-2015.
Photo : Caroline Cloutier, permission de l\u2019artiste et du CIRCA art actuel<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n![\"87_CR05_St-Gelais_Bouthillier_Voeux\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/87_CR05_St-Gelais_Bouthillier_Voeux-scaled.jpg\")
V\u0153ux<\/em>, vue d\u2019exposition, CIRCA art actuel, Montr\u00e9al, 2016.
Photo : Caroline Cloutier, permission de l\u2019artiste et du CIRCA art actuel<\/figcaption><\/figure>\n