[In French]<\/p>\n\n\n\n

Depuis une dizaine d\u2019ann\u00e9es, l\u2019artiste belge Wesley Meuris s\u2019int\u00e9resse aux structures invariables de la mus\u00e9ographie ou de l\u2019archivage. Sculpteur, il s\u2019attelle \u00e0 produire une grammaire visuelle en s\u2019inspirant des dispositifs qui servent \u00e0 classer, \u00e0 pr\u00e9senter, \u00e0 inventorier ou \u00e0 indexer les connaissances. En 2009, il cr\u00e9e la fondation FEAK (Foundation for Exhibiting Art and Knowledge [www.feak-projects.com]), une ressource mondiale in\u00e9puisable sur la question de l\u2019exposition qui se sp\u00e9cialise dans le d\u00e9veloppement de concepts d\u2019expositions r\u00e9ussies et l\u2019acquisition de connaissances connexes. La fondation est une formidable bo\u00eete \u00e0 outils pour tout commissaire ou conservateur en mal d\u2019inspiration, aussi faite pour informer, \u00e9duquer et m\u00eame guider le visiteur id\u00e9al. Elle propose \u00e0 ses membres divers objets utiles : du mobilier mus\u00e9al, des expositions cl\u00e9s en main, en offrant aussi la possibilit\u00e9 de louer des \u0153uvres, des artistes ou des commissaires. FEAK propose en plus des plans d\u2019architectes. Par exemple, l\u2019exposition Sightseeing<\/em> pr\u00e9sente A Building For Innovative Galleries<\/em> (2013), un plan de construction pour six galeries innovantes disposant de salons relaxants, offrant aux collectionneurs un cadre ad\u00e9quat pour discuter du prix des \u0153uvres d\u2019art. The Great White Journey, a Dazzling Art Exhibition<\/em> est une affiche destin\u00e9e \u00e0 la promotion de la premi\u00e8re biennale d\u2019art en Antarctique, un \u00e9v\u00e9nement in\u00e9dit qui promet aux int\u00e9ress\u00e9s de pouvoir visiter des installations artistiques en plein air, \u00e0 -30\u2009\u00b0 Celsius. La fondation propose aussi du mobilier sc\u00e9nographique comme ses \u00e9tag\u00e8res avec socles (Shelf With Pedestals<\/em>, 2013), ou son \u00ab\u2009angle\u2009\u00bb, destin\u00e9 \u00e0 meubler le coin d\u2019une salle d\u2019exposition avec une plante verte (Corner<\/em>, 2013), meubles hybrides ayant perdu toute fonctionnalit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Ces \u00e9l\u00e9ments parfaitement r\u00e9alis\u00e9s, promesses de succ\u00e8s pour des institutions ou des centres d\u2019art en qu\u00eate de strat\u00e9gies de marketing, cachent la dimension humoristique, voire ironique, du travail de Meuris. Ces installations que l\u2019on pourrait simplement qualifier de sc\u00e9nographiques ne montrent rien de plus que ce qu\u2019elles sont cens\u00e9es montrer\u2009; elles constituent par cette absence constitutive une forme d\u2019arch\u00e9ologie du savoir. L\u2019enqu\u00eate \u00e9pist\u00e9mologique men\u00e9e par l\u2019artiste, le d\u00e9cryptage des modes de production des connaissances ne seraient pas aussi int\u00e9ressants s\u2019ils n\u2019\u00e9taient pas accompagn\u00e9s de r\u00e9cits. Meuris charge en effet ces \u00ab\u2009coquilles vides\u2009\u00bb d\u2019histoires et de fictions. Alors que la critique institutionnelle des ann\u00e9es 1970 \u00e9tait trop litt\u00e9ralement \u00e9tablie comme un commentaire rationnel sur l\u2019institution, Meuris utilise la fiction pour critiquer la froideur des syst\u00e8mes, les st\u00e9r\u00e9otypes formels ou discursifs des mondes de l\u2019exposition. Le renouvellement de la critique institutionnelle trouve certainement un terrain f\u00e9cond dans la mod\u00e9lisation et la narration.<\/p>\n