woocommerce-shipping-per-product domain was triggered too early. This is usually an indicator for some code in the plugin or theme running too early. Translations should be loaded at the init action or later. Please see Debugging in WordPress for more information. (This message was added in version 6.7.0.) in /var/www/staging.esse.ca/htdocs/wp-includes/functions.php on line 6131complianz-gdpr domain was triggered too early. This is usually an indicator for some code in the plugin or theme running too early. Translations should be loaded at the init action or later. Please see Debugging in WordPress for more information. (This message was added in version 6.7.0.) in /var/www/staging.esse.ca/htdocs/wp-includes/functions.php on line 6131[In French]\n\nL\u2019exposition multidisciplinaire Tension monstre<\/em> propose un survol des zones de pression sociales et cognitives. Cette tension s\u2019expose alors telle une mosa\u00efque visuelle de stress et de surstimulation dans un espace dynamis\u00e9 pour l\u2019occasion par quelques murs fluorescents o\u00f9 les \u0153uvres rivalisent d\u2019aplomb et d\u2019effronterie pour mat\u00e9rialiser les diff\u00e9rentes inflexions de l\u2019excitation.<\/pre>\n\n\n\nLes propositions de Cindy Dumais et de Suzy Lecompte illustrent \u00e0 ce titre des orientations organiques de la tension. Le diptyque d\u2019aquarelle et les sculptures de Dumais renvoient \u00e0 une sorte d\u2019apathie sensible et physique. Illumination<\/em> (2018) pr\u00e9sente un enfant fixant un homme dont il ne subsiste, dans la seconde aquarelle, que le sourire fig\u00e9. Une impression de mascarade d\u00e9masqu\u00e9e et insoutenable se d\u00e9gage de la s\u00e9quence d\u2019images, comme si le regard lucide de l\u2019enfant mettait \u00e0 nu les artifices de l\u2019\u00e9motion affect\u00e9e. L\u2019\u00e9trange excitation l\u00e9thargique de l\u2019adulte trouve un \u00e9cho manifeste dans les sculptures Situation de double emploi<\/em> (2014) et Satellite<\/em> (2016). L\u2019agencement des textures du silicone ou de l\u2019encaustique avec la c\u00e9ramique symbolise les visages multiples de l\u2019inertie et de la colonisation virale. Appuy\u00e9es l\u2019une contre l\u2019autre, les mati\u00e8res concr\u00e9tisent des passivit\u00e9s divergentes. \u00c0 l\u2019oppos\u00e9, lorsqu\u2019une mati\u00e8re semble s\u2019emparer de l\u2019autre en la recouvrant m\u00eame partiellement, la masse semble alors prise sur le vif, comme arr\u00eat\u00e9e au milieu d\u2019une action lente et certaine. Dumais pose ainsi la tension comme un jeu subtil de perception et de mise en sc\u00e8ne.<\/p>\n\n\n\n
Ces d\u00e9licates allusions anthropomorphiques sont elles-m\u00eames en rupture avec style plus cinglant de Lecompte, dont les toiles examinent le monde pulsionnel et hormonal de la sexualit\u00e9 \u00e0 travers le spectre fantaisiste de la p\u00e2tisserie. Les \u0153uvres color\u00e9es et contrast\u00e9es d\u00e9peignent de mani\u00e8re graphique et cartoonesque la masturbation d\u2019un cupcake<\/em> et la p\u00e9n\u00e9tration d\u2019un beigne. La stimulation physique \u00e9voqu\u00e9e se t\u00e9lescope dans la sursollicitation visuelle qu\u2019exerce la repr\u00e9sentation, si bien que la tension se r\u00e9v\u00e8le moins dans le sujet que dans le caract\u00e8re ornemental fantasque et kitch des \u0153uvres.<\/p>\n\n\n\n
L\u2019approche plus th\u00e9\u00e2trale de David Martineau Lachance ouvre sur une perspective culturelle du th\u00e8me avec l\u2019intrigante vid\u00e9o Boucles<\/em> (2016). Le montage rythm\u00e9 de sayn\u00e8tes montre les actions interrompues ou reprises d\u2019un homme masqu\u00e9 et d\u2019autres silhouettes dans divers espaces quotidiens. Les int\u00e9rieurs paisibles et les ext\u00e9rieurs brumeux accordent aux courtes sc\u00e8nes une dimension hallucinatoire accentu\u00e9e par la cadence bris\u00e9e des boucles. La narration suspendue et r\u00e9p\u00e9t\u00e9e nourrit un sentiment d\u2019alerte lancinant aussi \u00e9voqu\u00e9 dans Devant les juges<\/em> (2015). Le dessin en noir et blanc de l\u2019artiste repr\u00e9sente un homme v\u00eatu d\u2019une toge antique dont le visage peut rappeler les \u00ab m\u00e9decins bec \u00bb du 17e si\u00e8cle. Cette r\u00e9f\u00e9rence iconographique au fl\u00e9au de la peste et au d\u00e9sastre humain cons\u00e9quent sert alors autant d\u2019avertissement discret que d\u2019introduction per\u00e7ante aux estampes num\u00e9riques d\u2019Arthur Desmarteaux et Allison Moore.<\/p>\n\n\n\n
Les deux collages imposants illustrent respectivement un paysage et l\u2019espace domestique, tels les th\u00e9\u00e2tres d\u2019un affrontement final entre nature et culture. Visions du futur 1 [le champ de bataille]<\/em>(2015) disperse les sc\u00e8nes et les accessoires de guerre sur un fond botanique multicolore. Les insectes, animaux, v\u00e9g\u00e9taux et microorganismes concourent avec les cadavres et les tanks pour l\u2019espace de repr\u00e9sentation. Dans ce combat \u00e0 armes in\u00e9gales, il semble \u00e9vident que la terre survivra \u00e0 l\u2019homme, mobilis\u00e9 par l\u2019orchestration de sa propre perte. Cette gu\u00e9rilla st\u00e9rile rev\u00eat, dans Notre pain quotidien<\/em>(2013), les artifices de la surconsommation. Le foyer de banlieue typique accueille tous les abus et exc\u00e8s de la sph\u00e8re priv\u00e9e. La malbouffe, les \u00e9lectrom\u00e9nagers derniers cris et les maisons pr\u00e9fabriqu\u00e9es s\u2019imposent comme les ic\u00f4nes d\u2019un bonheur \u00e0 la chaine. Les expressions exag\u00e9r\u00e9es des personnages exc\u00e8dent leur contentement et manifestent en somme l\u2019apathique et inexorable \u00e9touffement du plaisir dans la consommation.<\/p>\n\n\n\n
Ces univers foisonnants et accablants renforcent la perception globale d\u2019une menace latente au c\u0153ur de notre quotidien. Tension monstre<\/em> montre enfin, \u00e0 travers les intrigues et la d\u00e9mesure, l\u2019insertion ordinaire de la fameuse \u00ab inqui\u00e9tante \u00e9tranget\u00e9 \u00bb.<\/p>\n