J\u2019ai peut-\u00eatre accroch\u00e9 \u00e0 d\u2019un seul souffle<\/em> parce que la figure maternelle fait un retour, parce que s\u2019y dessine \u00ab\u2009le portrait d\u2019une m\u00e8re compos\u00e9 par sa fille \u00e0 travers les voix multiples qu\u2019elle rassemble\u2009\u00bb, comme le dit Jodoin dans l\u2019opuscule accompagnateur. Mon attention a imm\u00e9diatement \u00e9t\u00e9 capt\u00e9e par la vue du petit livre produit il y a presque 20 ans \u00e0 l\u2019entr\u00e9e de l\u2019exposition, ouvert pr\u00e9cis\u00e9ment \u00e0 la page o\u00f9 l\u2019artiste d\u00e9diait le livre \u00e0 sa m\u00e8re : \u00ab\u2009pour ma m\u00e8re \/ for my mother.<\/em>\u2009\u00bb La d\u00e9dicace toute simple d\u2019alors embrasse aujourd\u2019hui l\u2019installation vid\u00e9o qui se d\u00e9roule dans la salle adjacente, telle une invocation \u00e0 travers le temps.<\/p>\n\n\n\n

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$\"Sophie-Jodoin\"$
Sophie Jodoin<\/strong>
d<\/em>\u2019un seul souffle<\/em>, vue d\u2019exposition, 2023.
Photo : \u00c9liane Excoffier, permission de l\u2019artiste<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
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Invit\u00e9e \u00e0 une r\u00e9sidence de cr\u00e9ation par Artexte, lieu \u00ab\u2009d\u2019histoire et de m\u00e9moire [\u2026] fond\u00e9 par des femmes\u2009\u00bb, rappelait l\u2019artiste dans Le Devoir<\/em> (14 janvier 2023), Jodoin a \u00e9cum\u00e9 pendant plus d\u2019un an, et ce, syst\u00e9matiquement, en ordre alphab\u00e9tique, les boites consacr\u00e9es aux documents d\u2019archives correspondant \u00e0 la pr\u00e9sence d\u2019artistes femmes. Elle a ainsi fouill\u00e9 dans la documentation pour remonter le temps \u00e0 la rencontre de femmes dont la trace de la contribution \u00e0 l\u2019art a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9serv\u00e9e, mais qui est trop souvent demeur\u00e9e dans l\u2019ombre. Selon un rituel qui s\u2019est construit dans la dur\u00e9e, Jodoin a contraint son calendrier \u00e0 l\u2019effort de r\u00e9v\u00e9lation que d\u00e9crit la commissaire et po\u00e9tesse Mojeanne Behzadi dans l\u2019opuscule : \u00ab\u2009Au cours de ce projet de longue haleine, elle a pris soin des dossiers consult\u00e9s et les a trait\u00e9s avec un respect absolu, \u00e9laborant un processus rigoureux pour examiner leur contenu.\u2009\u00bb<\/p>\n\n\n\n
Pour cr\u00e9er le \u00ab\u2009collage filmique\u2009\u00bb pr\u00e9sent\u00e9 en salle, selon l\u2019expression heureuse de Behzadi, Jodoin a photographi\u00e9, sur le coup de la rencontre, suffisamment d\u2019images fixes pour nourrir un d\u00e9filement de plus de 20 minutes. C\u2019est dans l\u2019imm\u00e9diatet\u00e9 de la d\u00e9couverte que ces images ont \u00e9t\u00e9 capt\u00e9es par la cam\u00e9ra de son t\u00e9l\u00e9phone cellulaire. Elle les a ensuite soumises \u00e0 un proc\u00e9d\u00e9 de transfert qui n\u2019est pas sans rappeler le destin de nombreuses productions technologiques dans les mus\u00e9es, soit une actualisation visant \u00e0 assurer leur survie dans le temps. <\/p>\n\n\n\n
Ainsi, ces \u00e9l\u00e9ments d\u2019archives ont \u00e9t\u00e9 transform\u00e9s une fois de plus par le photocopieur, puis encore par le traitement num\u00e9rique, avant d\u2019\u00eatre remis dans un ordre qui favorisait un devenir intime des documents que leur conversion impliquait d\u00e9j\u00e0. Cette mutation mime l\u2019ajout d\u2019un filtre granuleux qui conf\u00e8re une qualit\u00e9 presque tactile aux images, mais aussi une apparence fantomatique. La mise en lumi\u00e8re fait \u00e9merger ces images bien qu\u2019elles continuent de cultiver une fragilit\u00e9 que leur montage accentue. Le fait d\u2019avoir projet\u00e9 le film sur un \u00e9cran physique, comme une grande page appuy\u00e9e au mur, donne l\u2019impression que ce journal de recherche devient palpable, mais que la vuln\u00e9rabilit\u00e9, elle, demeure.<\/p>\n\n\n\n
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$\"Sophie-Jodoin\"$
Sophie Jodoin<\/strong>
d<\/em>\u2019un seul souffle<\/em>, vue d\u2019exposition, 2023.
Photo : \u00c9liane Excoffier, permission de l\u2019artiste<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
Entre l\u2019\u00ab\u2009In my dreams<\/em>\u2009\u00bb qui ouvre le film et le \u00ab\u2009je t\u2019aime\u2009\u00bb, jadis adress\u00e9 \u00e0 quelqu\u2019un d\u2019autre, qui le termine, se distinguent plusieurs \u00e9critures et graphies. Celles-ci tissent un fil dont les m\u00e9andres proposent un effet de narration dans lequel se d\u00e9ploie ce souffle que le titre de l\u2019\u0153uvre aurait pu jouer au pluriel : \u00ab\u2009des souffles\u2009\u00bb. Accompagn\u00e9 d\u2019une trame sonore minimaliste de l\u2019artiste Karen Trask, dont les deux seules notes espac\u00e9es au piano rapprochent du vide, l\u2019inventaire r\u00e9invent\u00e9 am\u00e9nage des espaces de r\u00eave dans lesquels la pluie se change en pleurs, les nuages qui les ont fait naitre deviennent des replis de peaux, le temps d\u00e9file et passe et les yeux parfois baissent, r\u00e9\u00e9crivant un roman de la vieillesse. Des images semblent famili\u00e8res, reconnaissables, des mani\u00e8res aussi, comme des portraits et des styles. Chercher \u00e0 deviner des noms derri\u00e8re l\u2019apparition de ces documents photographi\u00e9s est un jeu qui s\u2019av\u00e8re rapidement vain. On ne saurait r\u00e9duire cette \u0153uvre \u00e0 une chasse au tr\u00e9sor. L\u2019artiste aura eu la d\u00e9licatesse de dresser, \u00e0 la sortie de l\u2019exposition, un mur hommage o\u00f9 elle d\u00e9cline la liste des 135 artistes, autrices et po\u00e9tesses dont le film nous a fait parcourir des bribes de cr\u00e9ations et de paroles. L\u2019\u00e9criture m\u00eame propos\u00e9e par le film importe bien davantage, sa refonte des archives.<\/p>\n\n\n\n
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$\"Sophie-Jodoin\"$
Sophie Jodoin<\/strong>
d<\/em>\u2019un seul souffle<\/em>, vue d\u2019exposition, 2023.
Photo : \u00c9liane Excoffier, permission de l\u2019artiste<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
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L\u2019installation d\u2019un seul souffle<\/em> s\u2019aligne sur ce qu\u2019il serait appropri\u00e9 de voir comme un renouv\u00e8lement des usages de la documentation. Jodoin recharge l\u2019archive par la narration ouverte que constitue la mise en s\u00e9quence de ses trouvailles. Par ce d\u00e9sir de plonger dans la vie et la carri\u00e8re de ces femmes, elle parvient \u00e0 les placer sous un \u00e9clairage qui, vu sa sensibilit\u00e9, n\u2019avait aucune chance d\u2019\u00eatre litt\u00e9ral. L\u2019\u0153uvre d\u00e9coule plus volontiers d\u2019une s\u00e9rie de rendez-vous avec l\u2019histoire de ces artistes dans l\u2019espoir d\u2019esquisser un r\u00e9cit p\u00e9n\u00e9trant d\u2019une nature que l\u2019histoire de l\u2019art a souvent escamot\u00e9e. \u00c0 la sortie de la salle de projection, d\u2019ailleurs, un dernier vertige nous attend tandis que nous sommes encore sous le coup de l\u2019\u00e9motion. La vision imposante des mobiles de rangement de la collection d\u2019Artexte donne la pleine mesure du travail sans pareil accompli par Jodoin, puis de toutes ces vies de femmes, encore, que son \u0153uvre invite \u00e0 recomposer.<\/p>\n\n\n\n
Historien de l\u2019art, Bernard Lamarche est depuis 2012 conservateur de l\u2019art actuel (de 2000 \u00e0 ce jour) au Mus\u00e9e national des beaux-arts du Qu\u00e9bec. Il a auparavant \u00e9t\u00e9 conservateur de l\u2019art contemporain au Mus\u00e9e r\u00e9gional de Rimouski et critique d\u2019art pour Le Devoir<\/em>.<\/p>\n
Bernard Lamarche, Sophie Jodoin<\/div>
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du 14 avril au 22 juin 2023<\/br>","protected":false},"author":15,"featured_media":242012,"template":"","categories":[884],"numeros":[6774],"disciplines":[],"statuts":[],"checklist":[],"auteurs":[4291],"artistes":[1744],"thematiques":[],"type_compte-rendu":[],"class_list":["post-242013","compte-rendu","type-compte-rendu","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category-reviews","numeros-110-agriculture-en","auteurs-bernard-lamarche-en","artistes-sophie-jodoin-en"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/compte-rendu\/242013","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/compte-rendu"}],"about":[{"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/compte-rendu"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/15"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/242012"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=242013"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=242013"},{"taxonomy":"numeros","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/numeros?post=242013"},{"taxonomy":"disciplines","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/disciplines?post=242013"},{"taxonomy":"statuts","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/statuts?post=242013"},{"taxonomy":"checklist","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/checklist?post=242013"},{"taxonomy":"auteurs","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/auteurs?post=242013"},{"taxonomy":"artistes","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/artistes?post=242013"},{"taxonomy":"thematiques","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/thematiques?post=242013"},{"taxonomy":"type_compte-rendu","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/type_compte-rendu?post=242013"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}