Sign\u00e9e par le tandem de commissaires Art\/Around, l\u2019exposition Ce que nous pouvons voir<\/em> pr\u00e9sente chez SBC une vid\u00e9o et deux corpus photo produits par les artistes Hua Jin et Rafael Y. Herman. Les \u0153uvres sont rassembl\u00e9es pour leur mise en valeur de diff\u00e9rents ph\u00e9nom\u00e8nes m\u00e9t\u00e9orologiques, autrement imperceptibles, sinon occult\u00e9s, en exploitant leur potentiel esth\u00e9tique dans une perspective aussi anxiog\u00e8ne que contemplative.<\/pre>\n\n\n\n
Dans ce contexte, Jin s\u2019inspire des conversations sur la pollution de l\u2019air de la r\u00e9gion de Su Zhuan et propose une s\u00e9rie de photos marqu\u00e9e par les variations chromatiques de la contamination du ciel. La douzaine d\u2019horizons color\u00e9s offre un panorama de tons inusit\u00e9s allant du brun au rose en passant par les teintes de bleu, de vert et de violet. Le nuancier de d\u00e9grad\u00e9s, comme le sont notamment les levers et couchers de soleil, \u00e9voque ainsi autant les ciels pollu\u00e9s par les feux de for\u00eat que les ondoiements des aurores bor\u00e9ales. Entre astres et d\u00e9sastres, les repr\u00e9sentations \u00e9th\u00e9r\u00e9es sont organis\u00e9es en une grille, voire un tableau p\u00e9riodique de la fin du monde o\u00f9 la trace de l\u2019humain est sans \u00e9quivoque, mais indirecte. En effet, les cama\u00efeux apaisants annoncent en sous-texte une apocalypse latente et condens\u00e9e dans une image vierge de tout indice d\u2019humanit\u00e9 autre que sa marque ind\u00e9l\u00e9bile sur l\u2019atmosph\u00e8re. Aucun \u00e9l\u00e9ment construit ou m\u00eame naturel ne s\u2019immisce dans les photos. Par cons\u00e9quent, nous sommes confront\u00e9\u00b7es \u00e0 un n\u00e9ant irr\u00e9conciliable avec notre vision anthropocentrique du monde.<\/p>\n\n\n\n
![\"Hua-Jin\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/112_CR_Sirois-Rouleau_Hua-Jin_Turquoise_2019.jpg\")
Turquoise<\/em>, 2019, vue d\u2019installation, SBC galerie d’art contemporain, Montr\u00e9al, 2024.
Photo : Freddy Arciniegas (Arcpixel)<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
La vid\u00e9o film\u00e9e depuis un volcan islandais amplifie l\u2019effet de vide des photos par l\u2019absence de son. Le silence accompagne une image quasi statique invalidant d\u2019embl\u00e9e les caract\u00e9ristiques du m\u00e9dium au profit d\u2019une exp\u00e9rience d\u2019immersion m\u00e9ditative. La projection couvre presque enti\u00e8rement le mur de ses ondulations pixellis\u00e9es bleu-gris. Les modulations de l\u2019image sont si discr\u00e8tes que l\u2019on s\u2019inqui\u00e8te de les polluer de nos propres projections mentales. Alors que nous l\u2019observons, des silhouettes se d\u00e9tachent de la texture de la vid\u00e9o, et la projection nous semble passer de l\u2019abstraction formelle \u00e0 une repr\u00e9sentation de l\u2019eau ou du ciel. Une tension envoutante entre la couleur en faux all-over et un mouvement lent jusqu\u2019\u00e0 l\u2019invisible, est magnifi\u00e9e par l\u2019ampleur de l\u2019image.<\/p>\n\n\n\n
![\"Rafael-Y-Herman_MareXII_2012_2017_et_Purpura-Affectum\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/112_CR_Sirois-Rouleau_Rafael-Y-Herman_MareXII_2012_2017_et_Purpura-Affectum_2022.jpg\")
(\u00e0 gauche) Mare XII<\/em>, 2012-2017\u2009; (\u00e0 droite) Purpura Affectum<\/em>, 2022, vues d\u2019installation, SBC galerie d’art contemporain, Montr\u00e9al, 2024.
Photo : Freddy Arciniegas (Arcpixel)<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
Pour sa part, Herman cherche des zones \u00e0 faible densit\u00e9 de pollution lumineuse afin de prendre des photos in\u00e9dites de l\u2019obscurit\u00e9. Par une technique d\u2019exposition sans lumi\u00e8re, il parvient \u00e0 saisir les nuances de la noirceur qu\u2019il exalte en grand format. Les gigantesques impressions photo Mare XII<\/em> (2012-2017) et Purpura Affectum<\/em> (2022) sugg\u00e8rent des paysages anonymes. La premi\u00e8re photo ressemble \u00e0 l\u2019horizon d\u2019une mer, si bien que l\u2019on croit reconnaitre le froissement d\u2019une vague et les contours de la lune. La seconde, d\u2019un bleu profond quasi violet, rappelle plut\u00f4t un fond marin aussi hypnotisant qu\u2019hostile, ou alors le ciel, de loin, comme si on le voyait depuis un avion. Ces images d\u2019une simplicit\u00e9 d\u00e9sarmante pourraient nous engouffrer. L\u2019infini flirte avec une beaut\u00e9 qui nous \u00e9chappe, comme l\u2019expression d\u2019une grande solitude assum\u00e9e, accept\u00e9e, embrass\u00e9e telle une mort douce et in\u00e9luctable.<\/p>\n