\u00ab Just Watch Me<\/em> is not only a space for politics, mais un espace politis\u00e9. Son verbe est collaboration, dialogue. Un espace organique, VIVANT, qui nous appartient\u2009? \u00bb [In French]<\/p>\n\n\n\n C\u2019est chacune avec un projet sur l\u2019identit\u00e9 qu\u00e9b\u00e9coise que les deux principales galeries universitaires montr\u00e9alaises ont lanc\u00e9 leur programmation \u00e0 l\u2019automne 2014. Cette co\u00efncidence t\u00e9moigne certainement de l\u2019int\u00e9r\u00eat des artistes actuels pour les enjeux identitaires propres au Qu\u00e9bec, \u00e0 l\u2019heure o\u00f9 se profile une refonte de l\u2019imaginaire collectif. Certes analogues quant \u00e0 leurs pr\u00e9occupations et \u00e0 leur approche historique de la question, ces projets se distinguaient toutefois dans leur traitement de la th\u00e9matique et dans leur mani\u00e8re singuli\u00e8re d\u2019investir l\u2019espace qui leur \u00e9tait consacr\u00e9. Alors que l\u2019exposition Notre Histoire\/Our History<\/em> de Michael Blum, pr\u00e9sent\u00e9e \u00e0 la Galerie de l\u2019UQAM, proposait une r\u00e9flexion sur la dualit\u00e9 culturelle des \u00ab\u2009deux solitudes\u2009\u00bb canadiennes (francophone et anglophone) par la constitution d\u2019un double \u00ab\u2009mus\u00e9e d\u2019artiste\u2009\u00bb dont les parties se tournent le dos1<\/sup><\/a><\/span> 1 <\/a> - \u00c0 lire dans ce num\u00e9ro, le texte de Jean-Philippe Uzel, Michael Blum, Notre Histoire\/Our History.<\/em><\/span>, le projet Just Watch <\/em>Me2<\/sup><\/a><\/span> 2 <\/a> - Pr\u00e9sent\u00e9 \u00e0 la Galerie Leonard & Bina Ellen de l\u2019Universit\u00e9 Concordia, \u00e0 Montr\u00e9al, du\u202f5 septembre au 11 octobre 2014 (http:\/\/romeogongora.com\/justwatchme\/archive).<\/span> entrepris par Romeo Gongora cherchait plut\u00f4t, par la transformation de la galerie Leonard & Bina Ellen en \u00ab\u2009club social\u2009\u00bb, \u00e0 d\u00e9cloisonner les multiples identit\u00e9s (francophone, anglophone, autochtones et immigrantes) qui font le Qu\u00e9bec d\u2019aujourd\u2019hui. <\/p>\n\n\n\n C\u2019est au retour de l\u2019artiste en sol qu\u00e9b\u00e9cois, apr\u00e8s un s\u00e9jour prolong\u00e9 d\u2019une dizaine d\u2019ann\u00e9es \u00e0 l\u2019\u00e9tranger, qu\u2019aurait germ\u00e9 l\u2019id\u00e9e du projet Just Watch Me<\/em>. N\u00e9 au Qu\u00e9bec de parents d\u2019origine guat\u00e9malt\u00e8que, Gongora a voulu mettre \u00e0 profit sa posture de \u00ab\u2009chercheur\u2009\u00bb afin de sonder de fa\u00e7on sensible et dans un esprit d\u2019ouverture les enjeux culturels et politiques actuels, interrogeant du m\u00eame coup le r\u00f4le de l\u2019art dans la n\u00e9gociation de ces enjeux. Fortement inspir\u00e9 par l\u2019importance et la nature des changements sociaux survenus durant la R\u00e9volution tranquille \u2013 la s\u00e9cularisation de la soci\u00e9t\u00e9, l\u2019instauration d\u2019un \u00c9tat-providence et l\u2019affirmation identitaire des Qu\u00e9b\u00e9cois francophones \u2013, Gongora a choisi d\u2019articuler l\u2019ensemble de son projet autour de la pratique de collectifs et d\u2019artistes qu\u00e9b\u00e9cois francophones de cette p\u00e9riode charni\u00e8re (Jean-Paul Mousseau, la Fondation du th\u00e9\u00e2tre d\u2019environnement int\u00e9gral et Fusion des arts). Chez celui dont la pratique se mat\u00e9rialise avant tout dans des projets transdisciplinaires ax\u00e9s \u00e0 la fois sur le processus et la collaboration, le d\u00e9sir de convertir la galerie et ses espaces d\u2019exposition, d\u2019une part en lieu de rencontre entre sp\u00e9cialistes de l\u2019art, \u00e9tudiants et membres du grand public, et d\u2019autre part en espace d\u00e9di\u00e9 \u00e0 la cr\u00e9ation collective, s\u2019est impos\u00e9 naturellement. <\/p>\n\n\n\n Abandonnant le concept m\u00eame d\u2019exposition, Gongora a subdivis\u00e9 la galerie Leonard & Bina Ellen en cinq grands p\u00f4les compl\u00e9mentaires\u202f: un disco-caf\u00e9, un espace sc\u00e9nique, un espace de r\u00e9sidence, un cin\u00e9ma et un centre de documentation. Le disco-caf\u00e9, inspir\u00e9 par La Mousse Spacth\u00e8que<\/em> (1966) de Jean-Paul Mousseau, servait de lieu multifonctionnel\u202f: espace de discussion et de conf\u00e9rences, salle de yoga, de ta\u00efchi ou d\u2019ateliers divers, caf\u00e9 le jour, discoth\u00e8que le soir. Mais, tandis que Mousseau, en investissant une discoth\u00e8que, avait cherch\u00e9 \u00e0 sortir sa pratique artistique de l\u2019institution mus\u00e9ale pour mieux se fondre dans la culture de masse, le disco-caf\u00e9 propos\u00e9 par Gongora, \u00e0 l\u2019inverse, faisait entrer le divertissement dans l\u2019enceinte mus\u00e9ale. L\u2019espace sc\u00e9nique, calqu\u00e9 sur l\u2019environnement Appelez-moi Ahuntsic\u2009!<\/em> (1974) mis en place par la Fondation du th\u00e9\u00e2tre d\u2019environnement int\u00e9gral (FTEI, fond\u00e9e par Maurice Demers en 1973), invitait quant \u00e0 lui le public \u00e0 proposer des performances abordant les questions identitaires du Qu\u00e9bec. L\u2019espace de r\u00e9sidence accueillait deux artistes socialement engag\u00e9s, Pascale Brunet et Faiz Abhuani, et faisait \u00e9cho \u00e0 l\u2019esprit du collectif Fusion des arts, actif entre 1965 et 1969. Inspir\u00e9 d\u2019ailleurs de La Semaine d\u2019information politique<\/em> organis\u00e9e par Fusion des arts, l\u2019espace cin\u00e9ma proposait une programmation en continu de films politiques se d\u00e9clinant autour de cinq grands th\u00e8mes, allant de l\u2019affirmation identitaire \u00e0 l\u2019apport culturel et politique des Premi\u00e8res Nations, en passant par la r\u00e9volution sexuelle. Enfin, le centre de documentation regorgeait d\u2019ouvrages et de documents d\u2019archives, tant sur les arts visuels au Qu\u00e9bec que sur la philosophie et la politique. <\/p>\n\n\n\n Troquant en quelque sorte son r\u00f4le d\u2019artiste pour celui de coordonnateur, Gongora s\u2019est entour\u00e9 de nombreux collaborateurs afin de concr\u00e9tiser son projet3<\/sup><\/a><\/span> 3 <\/a> - Pr\u00e8s de cent personnes y ont particip\u00e9. Les noms de tous les collaborateurs et collaboratrices apparaissaient \u00e0 l\u2019entr\u00e9e de la galerie.<\/span>. Parmi ceux-ci \u0153uvrait une \u00e9quipe chevronn\u00e9e de chercheurs compos\u00e9e de Francine Couture, d\u2019Anithe de Carvalho et d\u2019\u00c8ve Lamoureux, historiennes de l\u2019art, de Kester Dyer et de Ga\u00ebtan Dostie, respectivement sp\u00e9cialistes des \u00e9tudes cin\u00e9matographiques et de la litt\u00e9rature qu\u00e9b\u00e9coise. Le caract\u00e8re populaire, collectif, engag\u00e9, voire utopique, des projets revisit\u00e9s, n\u00e9s \u00e0 une \u00e9poque o\u00f9 l\u2019art \u00e9tait per\u00e7u comme un vecteur de changement social, a assur\u00e9ment interpel\u00e9 l\u2019artiste. Cela \u00e9tant dit, au-del\u00e0 de cette fascination, l\u2019int\u00e9r\u00eat de les d\u00e9terrer, de les faire \u00ab\u2009revivre\u2009\u00bb au sein de son \u00e9v\u00e8nement Just Watch Me<\/em> ne relevait pas d\u2019une forme de nostalgie, mais plut\u00f4t d\u2019une volont\u00e9 de voir le public s\u2019approprier (ou se r\u00e9approprier) ces cr\u00e9ations ant\u00e9rieures pour mieux les graver dans l\u2019imaginaire collectif actuel, sachant que l\u2019identit\u00e9 d\u2019une soci\u00e9t\u00e9 se construit et se module au gr\u00e9 des r\u00e9cits que l\u2019on y entretient. Malgr\u00e9 l\u2019importance de la R\u00e9volution tranquille pour le Qu\u00e9bec, le pan artistique de cette histoire demeure somme toute assez m\u00e9connu, car peu document\u00e9 et \u00e9tudi\u00e9, en comparaison notamment avec la p\u00e9riode des automatistes et des autres artistes signataires du Refus global<\/em>. Le fait de c\u00e9l\u00e9brer, sur un mode festif et participatif, l\u2019art produit durant la R\u00e9volution tranquille dans une galerie affili\u00e9e \u00e0 une universit\u00e9 anglophone, fr\u00e9quent\u00e9e de surcroit par de nombreux \u00e9tudiants nouvellement arriv\u00e9s en sol qu\u00e9b\u00e9cois, \u00e9tait une mani\u00e8re pour Gongora d\u2019offrir un espace de r\u00e9flexion rassembleur autour des notions d\u2019autod\u00e9termination et de diff\u00e9rence, et de prendre ainsi le contrepied du repli identitaire. <\/p>\n\n\n\n En r\u00e9f\u00e9rence aux bouleversements sociopolitiques et culturels de cette \u00e9poque, le titre de l\u2019\u00e9v\u00e8nement reprend une formule controvers\u00e9e employ\u00e9e par le premier ministre du Canada, Pierre Elliott Trudeau, dans une entrevue t\u00e9l\u00e9visuelle durant la crise d\u2019Octobre, en 1970. Enjoint par le journaliste Tim Ralfe de la CBC d\u2019expliquer jusqu\u2019o\u00f9 il \u00e9tait pr\u00eat \u00e0 aller dans la suspension des libert\u00e9s civiles pour maintenir l\u2019ordre dans le pays, Trudeau avait r\u00e9pondu\u202f: \u00ab\u2009Well, just watch me<\/em>\u2009\u00bb. Quelques jours plus tard, la Loi sur les mesures de guerre<\/em> \u00e9tait proclam\u00e9e par le gouvernement f\u00e9d\u00e9ral. Pr\u00e9sent\u00e9e en boucle \u00e0 l\u2019entr\u00e9e de la galerie Leonard & Bina Ellen, la vid\u00e9o d\u2019archives montrant cette d\u00e9claration de Trudeau accueillait le visiteur, teintant d\u2019entr\u00e9e de jeu l\u2019\u00e9v\u00e8nement d\u2019un caract\u00e8re politique. Gongora, qui s\u2019est globalement effac\u00e9 en tant qu\u2019artiste pour mieux donner la parole \u00e0 ses collaborateurs et au public, a n\u00e9anmoins ajout\u00e9 du texte \u00e0 la vid\u00e9o, affich\u00e9 en surimpression\u202f: \u00ab\u2009Ses mots m\u2019appartiennent aussi\u2009\u00bb, \u00ab\u2009Me r\u00e9approprier le pass\u00e9. To mold and shape my present. To questionner… Je and US. Nous et I. Un continuel va et vient\u2009\u00bb… Son propos, faisant dialoguer le pass\u00e9 et le pr\u00e9sent, invitaient les spectateurs \u00e0 l\u2019action. Autrement dit, l\u2019artiste les incitait \u00e0 devenir acteurs de leur histoire plut\u00f4t que d\u2019en rester les spectateurs passifs. En examinant la vid\u00e9o de P. E. Trudeau, il est d\u2019ailleurs difficile d\u2019\u00e9viter le parall\u00e8le entre le pass\u00e9 et la situation actuelle\u202f: des membres du Front de lib\u00e9ration du Qu\u00e9bec (FLQ) aux \u00ab\u2009loups solitaires\u2009\u00bb d\u2019all\u00e9geance islamiste, la \u00ab\u2009menace terroriste\u2009\u00bb sert encore et toujours de pr\u00e9texte pour limiter, au nom de la s\u00e9curit\u00e9 nationale, les libert\u00e9s individuelles. D\u00e9pos\u00e9 \u00e0 la Chambre des communes quelques jours seulement apr\u00e8s la fusillade au Parlement d\u2019Ottawa, il y a quelques semaines, le projet de loi C-44, par exemple, souhaite assouplir les modalit\u00e9s de r\u00e9vocation de la citoyennet\u00e9 canadienne, \u00ab\u2009abaisser le seuil permettant aux forces de l\u2019ordre d\u2019appr\u00e9hender de mani\u00e8re pr\u00e9ventive une personne qui pose une menace4<\/sup><\/a><\/span> 4 <\/a> - La Presse canadienne, \u00ab\u2009Projet de loi contre le terrorisme\u202f: une premi\u00e8re \u00e9tape, d\u00e9clare Blaney\u2009\u00bb, Le Devoir, 27 octobre 2014, www.ledevoir.com\/politique\/canada\/422232\/projet-de-loi-contre-le-terrorisme-une-premiere-etape-indique-blaney [consult\u00e9 le 20 novembre 2014].<\/span>\u2009\u00bb pour le pays et octroyer plus de pouvoirs au Service canadien du renseignement de s\u00e9curit\u00e9 (SCRS). Enfin, \u00e0 l\u2019heure o\u00f9 le gouvernement lib\u00e9ral du Qu\u00e9bec entreprend, avec ses mesures d\u2019aust\u00e9rit\u00e9, le d\u00e9mant\u00e8lement de plusieurs acquis sociaux, la n\u00e9cessit\u00e9 de poursuivre tranquillement la r\u00e9volution est bien r\u00e9elle. <\/p>\n\n\n
– Extrait d\u2019une vid\u00e9o pr\u00e9sent\u00e9e \u00e0 l\u2019entr\u00e9e de l\u2019exposition.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/05\/83_DO_IM_DeBlois_Gongora_IMG_3397_CMYK-scaled.jpg\")
<\/strong>Just watch me, Les nous identitaires<\/em>, performance, galerie Leonard & Bina Ellen, Montr\u00e9al, 2014.
Photo : permission de l\u2019artiste<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/05\/83_DO_IM_DeBlois_Gongora_IMG_1166_CMYK-scaled.jpg\")
<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/83-HD-IMG1-IM_DeBlois_Gongora_IMG_3594_CMYK_esse_web.jpg\")
<\/strong>Just watch me, Les nous identitaires<\/em>, performance, galerie Leonard & Bina Ellen, Montr\u00e9al, 2014.
Photos : permission de l\u2019artiste<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/83-HD-IMG2-IM_DeBlois_Gongora_IMG_3596_CMYK_esse_web.jpg\")
Just watch me<\/em>, Les nous identitaires<\/em>, performance, galerie Leonard & Bina Ellen, Montr\u00e9al, 2014.
Photo : permission de l\u2019artiste<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n