Pr\u00e9sent\u00e9e \u00e0 la galerie Laroche\/Joncas l\u2019hiver dernier1<\/sup><\/a><\/span> 1 <\/a> - Du 31 janvier au 31 mars 2013.<\/span>, Les temps individuels<\/em>, derni\u00e8re cr\u00e9ation du duo d\u2019artistes montr\u00e9alais Catherine B\u00e9chard et Sabin Hudon, est une installation cin\u00e9tique et sonore qui \u00ab\u2009parle\u2009\u00bb de silence. \u00c0 l\u2019origine de la r\u00e9flexion qui a nourri le projet se trouve 4\u201933\u2019\u2019<\/em> de John Cage, pi\u00e8ce pour piano qui se joue en trois mouvements annot\u00e9s tacet<\/em> (\u00ab\u2009il se tait\u2009\u00bb, en latin)\u2009: l\u2019interpr\u00e8te, au piano devant la partition, la joue en ne la jouant pas. De l\u00e0 \u2013 du silence et de ce qui le compose, ou pas \u2013, B\u00e9chard et Hudon ont commenc\u00e9 par l\u2019\u00e9laboration d\u2019un sch\u00e9ma qui interroge la nature du silence\u2009: de quoi est-il constitu\u00e9\u2009? Comment agit-il\u2009? Le sch\u00e9ma en question dessine un parcours irr\u00e9gulier en am\u00e9nageant des intervalles de silence entre les mots de ce qui forme finalement une phrase, ou plut\u00f4t une longue question composite\u2009: (respiration)<\/em> \u2014 qu\u2019est-ce que le silence<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 est-ce <\/em>\u2014 l\u2019espace <\/em>\u2014 entre les mots<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 (respiration) <\/em>\u2014 le plein <\/em>\u2014 ou <\/em>\u2014 le vide<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 est-ce que le silence <\/em>\u2014 va <\/em>\u2014 de rien <\/em>\u2014 vers <\/em>\u2014 quelque chose<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 ou <\/em>\u2014 de <\/em>\u2014 quelque chose <\/em>\u2014 vers <\/em>\u2014 nulle part<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 est-il <\/em>\u2014 compos\u00e9 <\/em>\u2014 de bruits<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 est-il <\/em>\u2014 monochrome<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 vent<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 souffle<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 battant<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 (respiration) <\/em>\u2014 intervalle <\/em>\u2014 inframince<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 \u00e9coute <\/em>\u2014 possible <\/em>\u2014 musique <\/em>\u2014 immat\u00e9riel <\/em>\u2014 et <\/em>\u2014 mouvement<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 hyperespace<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 figure<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 vari\u00e9<\/em>\u2009? <\/em>\u2014 ou silence\u2009?<\/em><\/pre>\n\n\n\nTir\u00e9e \u00e0 trente exemplaires, la s\u00e9rigraphie Sans titre \u2013 2012<\/em> o\u00f9 figure ce sch\u00e9ma est pr\u00e9sent\u00e9e au mur, un peu en retrait, comme en exergue de l\u2019installation, laquelle se d\u00e9ploie d\u2019abord au sol de mani\u00e8re tr\u00e8s \u00e9vidente. Une prolif\u00e9ration de fils strie le plancher d\u2019un insistant trac\u00e9 circulaire \u2013 circulation m\u00eame des sons de \u00ab\u2009souffles\u2009\u00bb que l\u2019on per\u00e7oit de mani\u00e8re sporadique alors qu\u2019on d\u00e9ambule attentivement autour des dispositifs. Ces derniers, form\u00e9s \u00ab\u2009de haut-parleurs ench\u00e2ss\u00e9s dans les couvercles de bocaux de verre de formats vari\u00e9s\u2009\u00bb, sont pos\u00e9s \u00ab\u2009sur des feutrines et sont recouverts d\u2019une cloche de verre qui se soul\u00e8ve \u00e0 l\u2019aide d\u2019un syst\u00e8me de poulies \u00e9lectrom\u00e9canique2<\/sup><\/a><\/span> 2 <\/a> - Extraits tir\u00e9s du texte de pr\u00e9sentation de l\u2019\u0153uvre sur le site web des artistes (http:\/\/bechardhudon.com\/projects\/les-temps-individuels-2011-2012\/).<\/span>\u2009\u00bb. Les cloches, qui sont en fait de grands et larges vases, se soul\u00e8vent dans un tr\u00e8s lent va-et-vient qui \u00e9voque une forme de suspension. B\u00e9chard parle de \u00ab\u2009temps suspendu\u2009\u00bb qui mettrait \u00e0 l\u2019\u00e9preuve le spectateur et son m\u00e9canisme de perception. Semblablement \u00e0 La chute des <\/em>potentiels3<\/sup><\/a><\/span> 3 <\/a> - La chute des potentiels<\/em> fut pr\u00e9sent\u00e9e, en 2010, \u00e0 TINA B \u2013 The Prague Contemporary Art Festival et \u00e0 la Galerie B-312 (Montr\u00e9al), puis \u00e0 AXEN\u00c9O7 (Gatineau) en 2011.<\/span>, il s\u2019agit de faire l\u2019exp\u00e9rience d\u2019une \u00ab\u2009posture d\u2019attente de l\u2019\u0153uvre\u2009\u00bb (B\u00e9chard), laquelle se caract\u00e9rise plus par ses temps d\u2019arr\u00eat que par ses temps d\u2019action. Alors que La chute des potentiels<\/em> suspend litt\u00e9ralement l\u2019\u00e9mission sonore au bout de ses cannes \u00e0 p\u00eache, Les temps individuels<\/em> propose un rapport indirect entre la suspension des cloches et les sons, qui d\u2019ailleurs sont ici enregistr\u00e9s et programm\u00e9s, alors que ceux de La chute des potentiels<\/em> sont g\u00e9n\u00e9r\u00e9s par le contact direct des mat\u00e9riaux.<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/07\/79_HS01_Bachand_Bechard_Hudon_les-temps-individuels-2-scaled.jpg\")
Catherine B\u00e9chard & Sabin Hudon<\/strong>
Les temps individuels<\/em>, galerie Laroche\/Joncas, Montr\u00e9al, 2011-2012.
Photo \u2009: permission des artistes<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\nLes deux \u0153uvres font partie d\u2019un cycle de trois sur le th\u00e8me des fluides sonores, qui s\u2019est amorc\u00e9 avec La circulation des <\/em>fluides4<\/sup><\/a><\/span> 4 <\/a> - Une premi\u00e8re version de La circulation des fluides<\/em> fut pr\u00e9sent\u00e9e \u00e0 Qu\u00e9bec dans le cadre du Mois Multi en 2010, puis une deuxi\u00e8me en 2011 \u00e0 Lab.30 en Allemagne et au Labo \u00e0 Toronto.<\/span>. C\u2019est avec un v\u00e9ritable fluide sonore que tout a commenc\u00e9 \u2013 le son d\u2019un filet d\u2019eau s\u2019\u00e9coulant par les c\u00f4nes de papier qui composent La circulation des fluides<\/em> \u2013, pour ensuite se diluer, et finalement s\u2019ass\u00e9cher. Car si au bout d\u2019une ligne \u00e0 p\u00eache pend encore l\u2019id\u00e9e de l\u2019eau, ce n\u2019est qu\u2019au creux de l\u2019imaginaire qu\u2019en r\u00e9side l\u2019image. Puis, avec Les temps individuels<\/em>, l\u2019id\u00e9e de fluide s\u2019affine encore, se rar\u00e9fie. \u00c0 ce point, c\u2019est dans le mouvement qu\u2019il y a fluide\u2009: fluidit\u00e9 du souffle et de son rythme vital. Une alchimie conceptuelle s\u2019est produite\u2009: le fluide sonore, graduellement, est devenu un silence, puis un souffle. Ne reste au final que le souffle. Au d\u00e9part ce sont les mots s\u00e9rigraphi\u00e9s qui devaient \u00eatre \u00ab\u2009dits\u2009\u00bb d\u2019un haut-parleur \u00e0 l\u2019autre avec, entre chaque \u00eelot langagier, la dur\u00e9e prescrite de silence qui lie et d\u00e9lie tout \u00e0 la fois les paroles prononc\u00e9es. Puis une \u00e9vidence s\u2019est impos\u00e9e\u2009: le silence est une respiration qui traverse les mots, et le souffle est encore ce qui l\u2019incarne le mieux, s\u2019il faut lui offrir un son o\u00f9 se lover.<\/p>\n\n\n\nOn reconna\u00eet chaque fois une grande finesse dans le travail d\u2019installation de B\u00e9chard et Hudon, une attention port\u00e9e aux d\u00e9tails qui, en retour, suscite la n\u00f4tre comme regardeur. Les temps individuels<\/em>, tout comme La chute des potentiels<\/em>, r\u00e9unit une s\u00e9rie de modules \u00e9lectro\u00adm\u00e9caniques, pr\u00e9sentant chacun de petites variations dans leur construction et dans le choix des mat\u00e9riaux. \u00c0 la fois semblables et diff\u00e9rents, les dispositifs accomplissent toutefois une m\u00eame action rotative par laquelle les cloches de verre montent puis descendent dans une lenteur fr\u00f4lant l\u2019immobilit\u00e9. En contrepartie de l\u2019effet de l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 des cloches suspendues en fondu a\u00e9rien, les pierres pos\u00e9es sur le sol fournissent tout le poids n\u00e9cessaire \u00e0 la stabilit\u00e9 du dispositif. Chaque module d\u2019o\u00f9 est actionn\u00e9 le mouvement rotatif reli\u00e9 au syst\u00e8me de poulies est ainsi \u00ab\u2009attach\u00e9\u2009\u00bb \u00e0 sa pierre. Ces entit\u00e9s \u00e9lectrom\u00e9caniques \u2013 module, pierre, poulie, cloche et haut-parleur \u2013 produisent chacune, outre le \u00ab\u2009souffle\u2009\u00bb programm\u00e9, une quantit\u00e9 de sons uniques, plus ou moins al\u00e9atoires, provenant des divers m\u00e9canismes et contacts des composantes entre elles. C\u2019est par leur d\u00e9licatesse, leur presque rien \u00e0 peine audible que ces sons constituent des \u00e9l\u00e9ments essentiels. Les temps individuels<\/em> parlent du silence et ce faisant, de ce qui lui permet d\u2019advenir.<\/p>\n\n\n\nC\u2019est en creux que le silence se fait entendre, entre les glissements et les craquements, les tintements. Au creux de la respiration aussi, dans l\u2019intervalle entre chaque souffle que semblent lib\u00e9rer les cloches en se soulevant. Au c\u0153ur de cette m\u00e9canique, une r\u00e9sistance est \u00e9nonc\u00e9e\u2009: restreindre son activit\u00e9 et activer son attention est la seule condition d\u2019\u00e9coute qui permet d\u2019entendre du silence. Mais \u00e9chapper au flux sonore qui occupe en continu notre espace mental n\u2019est pas chose simple. \u00c0 d\u00e9faut d\u2019aller mordre le bois d\u2019un piano pour enfin entendre l\u2019imperceptible finesse d\u2019une m\u00e9lodie, comme le faisait un Edison presque compl\u00e8tement sourd un jour de juin 1911, nous resterons vraisemblablement sur notre faim\u2009: \u00ab\u2009Tant que nous continuerons \u00e0 couvrir le monde avec du son comme avec des dalles, nous continuerons de mourir de d\u00e9sir pour chaque silence qui nous \u00e9chappe \u2013 un vide rendu audible par sa disparition5<\/sup><\/a><\/span> 5 <\/a> - Mark Slouka, dans Christoph Cox et Daniel Warner (dir.), Audio Culture \u2013 Readings in Modern Music<\/em>), Listening for Silence: Notes on the Aural Life<\/em>, Continuum, New York, Londres, 2004, p. 46. [Trad. libre]<\/span>.\u2009\u00bb<\/p>\n\n\n