Du 12 au 15 d\u00e9cembre 2012, Thierry Marceau a pr\u00e9sent\u00e9 le premier volet d\u2019une s\u00e9rie de cinq performances qui le tiendra occup\u00e9 jusqu\u2019en 20161<\/sup><\/a><\/span> 1 <\/a> - Pour conna\u00eetre son projet, visiter le http:\/\/thierry-marceau.com\/2-22\/.<\/span>. Intitul\u00e9e 1\/100 de 2-22 (J\u2019aime Montr\u00e9al et Montr\u00e9al m\u2019aime)<\/em>, cette premi\u00e8re action a d\u00e9but\u00e9 sur la sc\u00e8ne du Th\u00e9\u00e2tre Outremont, le soir du 12 d\u00e9cembre, en plein Gala des arts visuels. Une longue canne \u00e0 la main, arborant la veste, le chapeau et la couverture de feutre bien reconnaissables, Thierry Marceau est apparu sous les traits de Joseph Beuys. Ceux qui connaissent l\u2019une des plus c\u00e9l\u00e8bres performances de l\u2019artiste allemand, venu rencontrer l\u2019Am\u00e9rique en mai 1974, allaient deviner la suite. Escort\u00e9 par deux ambulanciers, Thierry Marceau a abandonn\u00e9 le th\u00e9\u00e2tre sans toucher le sol. \u00c9tendu sur une civi\u00e8re, il a \u00e9t\u00e9 conduit dans un v\u00e9hicule d\u2019urgence au \u00ab\u20092-22\u2009\u00bb, \u00e9difice situ\u00e9 \u00e0 l\u2019intersection de la rue Sainte-Catherine et du boulevard Saint-Laurent, \u00e0 la mani\u00e8re de Joseph Beuys qui, trente-huit ans plus t\u00f4t, avait quitt\u00e9 D\u00fcsseldorf, puis l\u2019a\u00e9roport John F. Kennedy pour gagner la galerie Ren\u00e9 Block de New York.<\/pre>\n\n\n\nPendant trois nuits et trois jours, Thierry Marceau a donc habit\u00e9 l\u2019une des passerelles vitr\u00e9es du b\u00e2timent, accessoiris\u00e9e pour l\u2019occasion de feuilles de feutre et de bottes de paille. Un faux coyote \u2013 des complices costum\u00e9s jouant tour \u00e0 tour le r\u00f4le de la b\u00eate sauvage \u2013 partageait l\u2019espace avec lui. De la rue, les passants ont pu assister au jeu du performeur et du coyote, qui interpr\u00e9taient les gestes de la rencontre et de l\u2019apprivoisement.<\/p>\n\n\n\n
Vous avez dit une \u00ab\u2009\u0153uvre performative\u2009\u00bb\u2009?<\/h2>\n\n\n\n
La performance de Thierry Marceau est une \u0153uvre cr\u00e9\u00e9e dans le cadre de la Politique d\u2019int\u00e9gration des arts \u00e0 l\u2019architecture et \u00e0 l\u2019environnement, aussi connue sous le nom de \u00ab\u20091 %\u2009\u00bb. \u00c0 l\u2019occasion de la construction du 2-22, le minist\u00e8re de la Culture, des Communications et de la Condition f\u00e9minine (MCCCF) et Art actuel 2-22, qui rassemble Artexte, le Regroupement des centres d\u2019artistes autog\u00e9r\u00e9s du Qu\u00e9bec (RCAAQ) et VOX, centre de l\u2019image contemporaine2<\/sup><\/a><\/span> 2 <\/a> - La Vitrine et la radio CIBL 101,5 comptent aussi parmi les organismes qui occupent le 2-22.<\/span>, ont choisi de tenir un concours national visant \u00e0 int\u00e9grer une \u0153uvre performative. La proposition est audacieuse, ou du moins in\u00e9dite. Il s\u2019agit, en effet, d\u2019une premi\u00e8re pour ce programme qui commande la cr\u00e9ation de pi\u00e8ces contemporaines depuis cinquante ans.<\/p>\n\n\n\nUne \u0153uvre performative\u2009? L\u2019id\u00e9e a d\u2019abord germ\u00e9 dans les directions des trois organismes culturels, devenus propri\u00e9taires de leurs locaux gr\u00e2ce \u00e0 des subventions publiques. Au cours de discussions, les usagers des lieux ont eu envie d\u2019accueillir une \u0153uvre qui allait inscrire de mani\u00e8re originale et forte, dans le quartier, la pr\u00e9sence de l\u2019art actuel et du 2-22, valoris\u00e9 par les organismes culturels occupants \u00e0 titre de lieu unique, vou\u00e9 \u00e0 la recherche et \u00e0 la cr\u00e9ation actuelle dans le domaine des arts visuels.<\/p>\n\n\n\n
\n\n![\"\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/07\/78_HS04_Giguere_Marceau_1-100-de-2-22-jaime-Montreal-et-Montreal-maime-4-scaled.jpg\")
Thierry Marceau<\/strong>
1\/100 de 2-22, (J\u2019aime Montr\u00e9al et Montr\u00e9al m\u2019aime)<\/em>, 2-22, Montr\u00e9al, 2012.
Photos : Julie Villeneuve<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/07\/78_HS04_Giguere_Marceau_1-100-de-2-22-jaime-Montreal-et-Montreal-maime-5-scaled.jpg\")
<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\nLa Direction des immobilisations et de l\u2019int\u00e9gration des arts \u00e0 l\u2019architecture s\u2019est montr\u00e9e ouverte \u00e0 la proposition. En plus de r\u00e9pondre au d\u00e9sir des usagers du b\u00e2timent, la performance apportait une r\u00e9ponse coh\u00e9rente \u00e0 un ensemble de facteurs d\u00e9terminants. Premi\u00e8rement, selon le comit\u00e93<\/sup><\/a><\/span> 3 <\/a> - Comme pour toutes les constructions de plus de 2 M$, les caract\u00e9ristiques du projet d\u2019int\u00e9gration ont \u00e9t\u00e9 d\u00e9termin\u00e9es par un comit\u00e9 sp\u00e9cial. Sylvie Gilbert et Jean-Yves Bastarache, respectivement directrice d\u2019Artexte et charg\u00e9 de projet \u00e0 la Direction des immobilisations, nous ont pr\u00e9sent\u00e9 ces arguments.<\/span>, le choix d\u2019une \u0153uvre \u00e9ph\u00e9m\u00e8re pouvait \u00eatre une solution int\u00e9ressante \u00e0 l\u2019absence d\u2019un espace propice \u00e0 la mise en valeur d\u2019une \u0153uvre permanente en deux ou trois dimensions. Deuxi\u00e8mement, le choix de la performance semblait s\u2019inscrire naturellement (en harmonie ou en opposition, la question est ouverte) dans cet espace g\u00e9ographique de Montr\u00e9al, d\u00e9fini comme le Quartier des spectacles. Enfin, troisi\u00e8mement, choisir la performance, c\u2019\u00e9tait reconna\u00eetre la vitalit\u00e9 et le renouveau de la pratique. C\u2019\u00e9tait, du m\u00eame coup, donner une visibilit\u00e9 suppl\u00e9mentaire \u00e0 cette pratique qui int\u00e9resse encore trop peu les institutions du milieu de l\u2019art. Dans le but de recevoir des propositions qui s\u2019inscrivent dans la tradition de la performance issue des arts visuels, le comit\u00e9 a pr\u00e9cis\u00e9 que l\u2019\u0153uvre devait \u00eatre \u00ab\u2009in\u00e9dite\u2009\u00bb et \u00ab\u2009inclure la pr\u00e9sence de l\u2019artiste en action4<\/sup><\/a><\/span> 4 <\/a> - Concours pour une \u0153uvre d\u2019art performatif au 2-22 : <\/em>www.mcc.gouv.qc.ca\/fileadmin\/documents\/integration_architecture\/Concours_national_2-22.pdf. <\/span>\u2009\u00bb. Enfin, elle devait \u00eatre pens\u00e9e sur cinq ans.<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/07\/78_HS04_Giguere_Marceau_1-100-de-2-22-jaime-Montreal-et-Montreal-maime-2-scaled.jpg\")
Thierry Marceau<\/strong>
1\/100 de 2-22, (J\u2019aime Montr\u00e9al et Montr\u00e9al m\u2019aime)<\/em>, 2-22, Montr\u00e9al, 2012.
Photo : Julie Villeneuve<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\nInt\u00e9grer la performance \u00e0 l\u2019architecture<\/h2>\n\n\n\n
C\u2019est dans une premi\u00e8re refonte de la Politique, en 1981, que s\u2019impose la notion d\u2019\u00ab\u2009int\u00e9gration\u2009\u00bb, ma\u00eetre mot qui permet de d\u00e9finir la posture de cr\u00e9ation et d\u2019\u00e9valuation des \u0153uvres. Apr\u00e8s avoir propos\u00e9 un art jug\u00e9 d\u00e9coratif, dont la fonction \u00e9tait l\u2019\u00ab\u2009embellissement\u2009\u00bb des b\u00e2timents publics, le programme favorise maintenant un art qui interroge l\u2019architecture et se d\u00e9veloppe avec elle. Si au d\u00e9part, la notion d\u2019int\u00e9gration est envisag\u00e9e de fa\u00e7on tr\u00e8s litt\u00e9rale, elle est aujourd\u2019hui plus largement comprise. La prise en compte de la \u00ab\u2009vocation\u2009\u00bb du lieu est fortement encourag\u00e9e (elle est \u00e9nonc\u00e9e dans l\u2019un des objectifs de la Politique), mais il revient \u00e0 l\u2019artiste de d\u00e9terminer de quelle mani\u00e8re il comprend et exploite la notion d\u2019int\u00e9gration.<\/p>\n\n\n\n
Outre l\u2019occupation des passerelles par l\u2019artiste en chair et en os et la mise en valeur de la fa\u00e7ade par la projection vid\u00e9o (\u00e0 venir dans d\u2019autres volets), l\u2019int\u00e9gration de l\u2019\u0153uvre, chez Thierry Marceau, s\u2019exprime \u00e0 travers l\u2019\u00e9vocation du lieu, de son histoire et des activit\u00e9s sociales, culturelles et commerciales qui le caract\u00e9risent. Cette approche est d\u00e9j\u00e0 celle de Marceau, qui ne se contente pas de prendre en compte le lieu, mais l\u2019aborde comme le point de d\u00e9part de sa cr\u00e9ation. Dans les performances \u00e0 venir, ce lieu deviendra le Red Light<\/em>, la rue commerciale avec ses grandes vitrines, la place des festivals avec ses spectacles \u00e0 grand d\u00e9ploiement. Mais pour sa premi\u00e8re intervention, il a d\u2019abord \u00e9t\u00e9 le territoire de l\u2019\u00c9tranger et de l\u2019Artiste et son mythe.<\/p>\n\n\n\nApr\u00e8s avoir incarn\u00e9 Elvis, Michael Jackson et Andy Warhol, Thierry Marceau choisit de personnifier Joseph Beuys, non seulement parce qu\u2019il repr\u00e9sente cet \u00c9tranger, mais aussi parce qu\u2019il appartient au monde des arts visuels : \u00ab\u2009Je trouvais important d\u2019avoir un personnage artiste pour le 2-22.\u2009\u00bb Dans la continuit\u00e9 de ses travaux ant\u00e9rieurs, Thierry Marceau emprunte donc \u00e0 Beuys certains de ses attributs, de m\u00eame que des aspects de son action et de son histoire. Ceux qui connaissent l\u2019action de Joseph Beuys ont reconnu les \u00ab\u2009sc\u00e8nes\u2009\u00bb immortalis\u00e9es par la photographie, et dont le performeur t\u00e2che de reproduire les apparences. Car Thierry Marceau ne rejoue pas la performance : il la consid\u00e8re plut\u00f4t comme une trame de base. Aux emprunts faits \u00e0 Beuys, il en joint d\u2019autres, tir\u00e9s de mondes distincts ou de ses propres inventions. Le coyote est une marionnette et avec elle, il joue (par exemple) au frisbee. D\u00e8s lors, nous parle-t-il d\u2019une rencontre entre l\u2019art, ses initi\u00e9s et le public diversifi\u00e9 de la rue\u2009? D\u2019une r\u00e9conciliation entre l\u2019art vivant et l\u2019architecture\u2009? D\u2019une critique de la construction des mythes\u2009? Le terrain connu devient un nouvel espace qui met \u00e0 distance la r\u00e9f\u00e9rence, entre l\u2019hommage, le pastiche et le jeu.<\/p>\n\n\n\n
\u00c9chapper au caract\u00e8re \u00e9ph\u00e9m\u00e8re de la performance<\/h2>\n\n\n\n
Si Thierry Marceau et les membres d\u2019Art actuel 2-22 peuvent envisager que la performance d\u00e9finisse d\u00e9sormais une nouvelle cat\u00e9gorie d\u2019\u0153uvres selon la Politique, pour Jean-Yves Bastarache, charg\u00e9 de projet \u00e0 la Direction des immobilisations et de l\u2019int\u00e9gration des arts \u00e0 l\u2019architecture, la proposition artistique r\u00e9alis\u00e9e au 2-22 ne constitue pas un projet pilote. Certains diront tout bas que la performance offre une r\u00e9ponse aux co\u00fbts li\u00e9s \u00e0 la conservation des \u0153uvres. D\u2019autres avanceront que sa repr\u00e9sentation au sein des \u0153uvres du programme favorise l\u2019audace artistique ou, \u00e0 tout le moins, donne aux artistes de la performance de nouveaux contextes de production et \u00e0 la population, l\u2019acc\u00e8s \u00e0 une plus grande diversit\u00e9 de pratiques. Ces id\u00e9es, qui m\u00e9riteraient d\u2019\u00eatre d\u00e9battues, constituent des commentaires d\u00e9j\u00e0 \u00e9nonc\u00e9s dans le dernier rapport d\u2019\u00e9valuation de la Politique5<\/sup><\/a><\/span> 5 <\/a> - Rapport d\u2019\u00e9valuation. Politique d\u2019int\u00e9gration des arts \u00e0 l\u2019architecture et \u00e0 l\u2019environnement des b\u00e2timents et des sites gouvernementaux et publics<\/em>, Qu\u00e9bec, MCCCF, Direction de la recherche et de l\u2019\u00e9valuation de programmes, novembre 2010, p. 20 et 23.<\/span>.<\/p>\n\n\n\nIl faut bien le dire, c\u2019est le caract\u00e8re \u00e9ph\u00e9m\u00e8re de la performance, en contradiction avec la nature de la collection publique et la conception traditionnelle et encore largement comprise du patrimoine, qui constitue \u00e0 la fois la force et la subversion du projet d\u2019int\u00e9gration du 2-22. Comment d\u00e9fendre l\u2019attribution de fonds publics \u00e0 la cr\u00e9ation d\u2019\u0153uvres qui ne resteront pas\u2009? Comme celles des d\u00e9bouch\u00e9s pour les artistes et de la d\u00e9mocratisation de l\u2019art, cette question devra encore \u00eatre discut\u00e9e. Au moment o\u00f9 entre en vigueur, au Qu\u00e9bec, une nouvelle loi sur le patrimoine culturel qui tient compte du patrimoine \u00adimmat\u00e9riel6<\/sup><\/a><\/span> 6 <\/a> - La Loi sur le patrimoine culturel est entr\u00e9e en vigueur le 19 octobre 2012, un an apr\u00e8s sa sanction.<\/span>, en m\u00eame temps que les mus\u00e9es d\u2019art contemporain s\u2019ouvrent \u00e0 la mus\u00e9alisation d\u2019\u0153uvres \u00e9ph\u00e9m\u00e8res et performatives7<\/sup><\/a><\/span> 7 <\/a> - Le MoMA et la Tate Modern, par exemple, disposent d\u2019\u00e9quipes attach\u00e9es \u00e0 la conservation du time-based art<\/em> et du time-based media art<\/em>, cat\u00e9gories qui incluent la performance. Voir aussi : Am\u00e9lie Gigu\u00e8re, Art contemporain et documentation : la mus\u00e9alisation d\u2019un corpus de pi\u00e8ces \u00e9ph\u00e9m\u00e8res de type performance<\/em>, th\u00e8se de doctorat, UQAM & Universit\u00e9 d\u2019Avignon, 505 feuillets.<\/span>, il y a fort \u00e0 parier que les d\u00e9fenseurs de ces nouvelles formes d\u2019int\u00e9gration trouveront des arguments pour leur cause. En ce qui concerne le projet de performances au 2-22, le programme d\u2019int\u00e9gration exigeait d\u00e9j\u00e0 de Thierry Marceau qu\u2019il \u00adrassemble une documentation \u00e9crite, iconographique et audiovisuelle. Celle-ci rejoindra la collection d\u2019Artexte.<\/p>\n\n\n\n\n\n![\"Thierry](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/07\/78_HS04_Giguere_Marceau_1-100-de-2-22-jaime-Montreal-et-Montreal-maime-scaled.jpg\")
Thierry Marceau<\/strong>
1\/100 de 2-22, (J\u2019aime Montr\u00e9al et Montr\u00e9al m\u2019aime)<\/em>, 2-22, Montr\u00e9al, 2012.
Photo : Julie Villeneuve<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\nUne \u0153uvre de performance peut \u00ab\u2009\u00e9chapper \u00e0 sa condition temporelle d\u2019\u00e9v\u00e9nement, \u00e0 son caract\u00e8re \u00e9ph\u00e9m\u00e8re\u2009\u00bb par deux moyens, \u00e9crit G\u00e9rard Genette : l\u2019\u00ab\u2009it\u00e9ration\u2009\u00bb, qui est l\u2019action de renouveler, de r\u00e9p\u00e9ter la performance, et l\u2019\u00ab\u2009enregistrement\u2009\u00bb, qui d\u00e9signe sa \u00ab\u2009reproduction visuelle et\/ou sonore8<\/sup><\/a><\/span> 8 <\/a> - G\u00e9rard Genette, L\u2019\u0153uvre de l\u2019art. Immanence et transcendance<\/em>, Paris, \u00c9ditions du Seuil, 1994, p. 76.<\/span>\u2009\u00bb. Ce dernier moyen, qui renvoie au champ de la documentation, demeure une voie praticable. Si la documentation est exclue du champ de la performance dans certaines approches de la pratique qui d\u00e9fendent, \u00e0 l\u2019instar de Peggy Phelan, son caract\u00e8re unique et \u00e9ph\u00e9m\u00e8re, d\u2019autres approches, comme celles d\u2019Amelia Jones ou de Philip Auslander, consid\u00e8rent non seulement que les prolongements documentaires ne sont pas de fades ersatz de la performance, mais qu\u2019ils entretiennent avec celle-ci une interd\u00e9pendance9<\/sup><\/a><\/span> 9 <\/a> - Peggy Phelan, Unmarked: the Politics of Performance<\/em>, Londres et New York, Routledge, 1993, 207 p. Amelia Jones, \u00ab\u2009\u201cPresence\u201d in Absentia: Experiencing Performance as Documentation\u2009\u00bb, Art Journal<\/em>, vol. 56, no<\/sup> 4 (hiver 1997), p. 11-18. Philip Auslander, \u00ab\u2009The Performativity of Performance documentation\u2009\u00bb, Performing Arts Journal<\/em>, no<\/sup> 84, 2006, p. 1-10.<\/span>.<\/p>\n\n\n\nQuelle place occupera ce \u00ab\u2009suppl\u00e9ment documentaire\u2009\u00bb, comme le formule Amelia Jones, dans l\u2019histoire du 2-22 et de la Politique, en ce qui concerne l\u2019\u0153uvre de Thierry Marceau\u2009? La r\u00e9ponse viendra. Mentionnons pour le moment que Marceau envisage parall\u00e8lement ses performances et leur documentation. En plus de commander des enregistrements vid\u00e9o et photo de ses actions qu\u2019il retravaille, il fabrique en amont de ses performances des images qui publicisent l\u2019\u00e9v\u00e9nement. Entre l\u2019annonce, l\u2019archive, le prolongement documentaire retouch\u00e9 et l\u2019\u0153uvre d\u2019art \u00e0 part enti\u00e8re, ces documents circulent dans diff\u00e9rents r\u00e9seaux, acqui\u00e8rent diff\u00e9rents statuts et jouent diff\u00e9rents r\u00f4les. On ne peut pas imaginer que la performance au 2-22 ait \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9e dans le but de produire ces images, ce qui irait \u00e0 l\u2019encontre du projet\u2009; mais l\u2019on sait que toutes les images ne sont pas compos\u00e9es de mani\u00e8re hasardeuse. Avec sa photographe attitr\u00e9e, Thierry Marceau discute au pr\u00e9alable des cadrages qui fourniront des images cl\u00e9s, images qui reprennent, par exemple, celles de la performance de Joseph Beuys \u2013 et qui produisent, du coup, une nouvelle mise en ab\u00eeme.<\/p>\n\n\n