woocommerce-shipping-per-product domain was triggered too early. This is usually an indicator for some code in the plugin or theme running too early. Translations should be loaded at the init action or later. Please see Debugging in WordPress for more information. (This message was added in version 6.7.0.) in /var/www/staging.esse.ca/htdocs/wp-includes/functions.php on line 6131complianz-gdpr domain was triggered too early. This is usually an indicator for some code in the plugin or theme running too early. Translations should be loaded at the init action or later. Please see Debugging in WordPress for more information. (This message was added in version 6.7.0.) in /var/www/staging.esse.ca/htdocs/wp-includes/functions.php on line 6131[In French]<\/pre>\n\n\n\nDepuis quelques ann\u00e9es, le Mus\u00e9e national des beaux-arts du Qu\u00e9bec (MNBAQ) travaille \u00e0 renouveler la r\u00e9flexion sur les modes de \u00adpr\u00e9sentation des \u0153uvres, comme en fait foi l\u2019ouvrage d\u2019Emmanuelle Vieira, Design d\u2019exposition. Dix mises en espace d\u2019exposition au Mus\u00e9e national des beaux-arts du <\/em>Qu\u00e9bec<\/em>1<\/sup><\/a><\/span> 1 <\/a> - Emmanuelle Vieira, Design d\u2019exposition. Dix mises en espace d\u2019exposition au Mus\u00e9e national des beaux-arts du Qu\u00e9bec<\/em>, Qu\u00e9bec MNBAQ, 2004, 136 p. <\/span>. Du 24 avril 2008 au 8 f\u00e9vrier 2009, il \u00adpoursuivait ses initiatives en proposant Intrus \/ Intruders<\/em>, une \u00adexposition \u00adpr\u00e9sentant \u00e0 m\u00eame les sept salles consacr\u00e9es aux \u00adcollections d\u2019\u0153uvres historiques de l\u2019institution des r\u00e9alisations \u00add\u2019artistes contemporains2<\/sup><\/a><\/span> 2 <\/a> - Ce type de pratique cherchant \u00e0 engager un dialogue entre des \u0153uvres anciennes et des \u0153uvres contemporaines s\u2019est d\u00e9velopp\u00e9 fortement depuis quelques ann\u00e9es en Europe. Voir Yves Bergeron et Raymond Montpetit, \u00ab Pr\u00e9senter des \u0153uvres contemporaines dans les sales d\u2019exposition permanente \u00bb, Intrus \/ Intruders<\/em>, Qu\u00e9bec, MNBAQ, 2008, p. 157-162. <\/span>. Certes, il faut souligner cet effort pour \u00addonner une visibilit\u00e9 \u00e0 l\u2019art \u00adcontemporain dans l\u2019enceinte du mus\u00e9e, mais il importe aussi de \u00adquestionner un \u00adcertain nombre de choix mus\u00e9ologiques qui ont \u00e9t\u00e9 faits. <\/pre>\n\n\n\nD\u2019entr\u00e9e de jeu, il convient de se pencher sur la pertinence du titre de l\u2019exposition. Bien entendu, le terme \u00ab intrus \u00bb peut laisser sous-\u00adentendre un appel au jeu, une invitation \u00e0 chercher celui qui ne \u00adcorrespond pas aux autres \u00e9l\u00e9ments d\u2019un ensemble. Cependant, le choix de ce terme impose aussi dans l\u2019esprit du visiteur l\u2019id\u00e9e d\u2019une \u00adconfrontation violente, de \u00adquelque chose qui rel\u00e8ve de l\u2019envahissement, puisqu\u2019un intrus est quelqu\u2019un qui s\u2019introduit dans un lieu sans y \u00eatre invit\u00e9. Ainsi, on risque d\u2019induire dans l\u2019esprit du public l\u2019impression que l\u2019art contemporain n\u2019est pas \u00e0 sa place dans les salles du mus\u00e9e. De m\u00eame, en choisissant d\u2019utiliser des panneaux pour indiquer, \u00e0 l\u2019entr\u00e9e de chacune des salles, la pr\u00e9sence des \u0153uvres intruses, le mus\u00e9e a favoris\u00e9 l\u2019id\u00e9e d\u2019une \u00ab \u00adtraque \u00bb des \u0153uvres contemporaines et renforcissait ainsi dans l\u2019esprit du \u00advisiteur l\u2019id\u00e9e que ces \u0153uvres usurpaient une place qui ne leur \u00e9tait pas destin\u00e9e3<\/sup><\/a><\/span> 3 <\/a> - Ce choix para\u00eet d\u2019autant plus discutable que, comme l\u2019\u00e9crit dans le \u00adcatalogue M\u00e9lanie Boucher, commissaire de l\u2019\u00e9v\u00e9nement, \u00ab les \u0153uvres choisies dans \u00adl\u2019exposition Intrus \/ Intruders<\/em> s\u2019av\u00e8rent, pour la plupart, assez ais\u00e9es \u00e0 rep\u00e9rer. \u00bb M\u00e9lanie Boucher, \u00ab Intrus, mais qu\u2019\u00e0 moiti\u00e9 \u00bb, Intrus \/ Intruders<\/em>, Qu\u00e9bec, MNBAQ, 2008, p. 20. <\/span>. <\/p>\n\n\n\nIl convient aussi de discuter du mode de disposition des \u0153uvres dans le mus\u00e9e. En d\u00e9cidant d\u2019introduire les r\u00e9alisations \u00adcontemporaines dans les univers pens\u00e9s pour les \u0153uvres anciennes, car comme le \u00adrappelle Line Ouellet dans le catalogue d\u2019exposition, \u00ab les sept \u00adsalles \u00adpr\u00e9sentant la \u00adcollection du Mus\u00e9e sont con\u00e7ues comme autant \u00add\u2019expositions \u00adindividuelles, avec un propos mettant l\u2019accent sur une vari\u00e9t\u00e9 de \u00adprobl\u00e9matiques qui ne rel\u00e8vent pas uniquement de p\u00e9riodes, de styles ou de disciplines, comme c\u2019est souvent le cas dans les mus\u00e9e d\u2019art4<\/sup><\/a><\/span> 4 <\/a> - Line Ouellet, \u00ab De l\u2019exposition dans l\u2019exposition \u00bb, Intrus \/ Intruders<\/em>, Qu\u00e9bec, MNBAQ, 2008, p. 11. <\/span> \u00bb, le mus\u00e9e n\u2019a pas d\u00e9montr\u00e9 son habituel souci pour doter les \u0153uvres contemporaines d\u2019un environnement les mettant en valeur. De plus, en confiant le travail de s\u00e9lection et d\u2019installation de ces \u00adr\u00e9alisations \u00e0 M\u00e9lanie Boucher, une commissaire d\u2019exposition ind\u00e9pendante, le mus\u00e9e se trouvait \u00e0 valoriser sa signature au d\u00e9triment des \u0153uvres elles\u00adm\u00eames, puisque l\u2019exposition devenait ainsi, \u00e0 toute fin pratique, sa \u00adcr\u00e9ation5<\/sup><\/a><\/span> 5 <\/a> - En consultant les quelques articles critiques sur l\u2019exposition, on constate \u00adrapidement que ce fut effectivement le cas.<\/span>. <\/p>\n\n\n\nSon mandat demandant qu\u2019elle respecte l\u2019autonomie des expositions permanentes, Boucher a d\u00fb cr\u00e9er des th\u00e8mes de travail particuliers pour chacune des salles afin de pouvoir \u00e9chapper au caract\u00e8re rigide de ces minis expositions et de mettre en valeur les \u0153uvres qu\u2019elle avait \u00ads\u00e9lectionn\u00e9es pour l\u2019occasion. \u00c0 cette fin, elle a cherch\u00e9 \u00e0 \u00addiversifier les fa\u00e7ons de faire dialoguer les r\u00e9alisations actuelles avec les \u0153uvres \u00adanciennes. L\u2019ensemble de ces dialogues peut \u00eatre regroup\u00e9 sous deux grands modes op\u00e9ratoires, soit des rencontres autour de liens \u00adth\u00e9matiques, soit des rencontres s\u2019articulant sur l\u2019association de liens formels. De fa\u00e7on \u00adg\u00e9n\u00e9rale, les rapprochements bas\u00e9s sur des liens plus formels fonctionnaient mieux que ceux reposant sur des \u00adassociations th\u00e9matiques. Parmi les belles r\u00e9ussites, l\u2019accrochage de la \u00adphotographie The Baptism<\/em> de Carlos et Jason Sanchez entre L\u2019incr\u00e9dulit\u00e9 de Saint\u2011Thomas<\/em> d\u2019Eug\u00e8ne Hamel et Le Bapt\u00eame du Christ<\/em> de Jean-Baptiste Roy-Audy se r\u00e9v\u00e9lait \u00e0 la fois sensible et audacieux. De m\u00eame \u00adl\u2019installation de l\u2019\u0153uvre de Manon Labrecque, L\u2019Imit\u00e9e<\/em>, parmi les portraits r\u00e9alis\u00e9s par Th\u00e9ophile Hamel \u00e9tait tr\u00e8s judicieuse. Il faudrait aussi mentionner que Boucher r\u00e9ussit \u00e0 renouveler le regard sur Darboral<\/em> de Massimo Guerrera en \u00adpla\u00e7ant des fragments de cette \u0153uvre parmi des sculptures des ann\u00e9es 1940 et 1950. <\/p>\n\n\n\nEn favorisant le rapprochement entre les \u0153uvres par l\u2019exploitation de l\u2019id\u00e9e de filiation, Boucher \u00e9vitait les confrontations trop directes et les impressions de rupture nette. Malgr\u00e9 tout, \u00e0 quelques endroits dans l\u2019exposition, on pouvait avoir l\u2019impression de se retrouver au c\u0153ur d\u2019une fausse querelle des anciens et des modernes, tellement un rapport de comparaison semblait s\u2019imposer entre les \u0153uvres contemporaines, qui apparaissaient comme des morceaux choisis ou encore des morceaux de choix, et les \u0153uvres plus anciennes. Ce sentiment est particuli\u00e8rement vif dans la section intitul\u00e9e Je me Souviens. Quand l\u2019art imagine l\u2019histoire<\/em>, o\u00f9 l\u2019on retrouve \u00c9talon<\/em> d\u2019Alain Benoit et Girl with White Shirt (RR Lime) <\/em>de Janet Werner. Si l\u2019on comprend le raisonnement sur la fabrication de l\u2019histoire et des h\u00e9ros derri\u00e8re le choix de ces oeuvres, le r\u00e9sultat dans l\u2019espace d\u2019exposition est beaucoup moins \u00e9vident et \u00e9clatant, laissant ces derni\u00e8res un peu en plan parmi les r\u00e9alisations historiques. <\/p>\n\n\n\nMalgr\u00e9 les nombreuses r\u00e9serves dont j\u2019ai pu faire part, au-del\u00e0 m\u00eame du fait que les visiteurs auront parcourus les salles d\u2019art \u00adhistorique et que l\u2019exercice aura permis \u00e0 un certain nombre d\u2019entre eux de \u00adcomprendre qu\u2019il existe des liens r\u00e9els entre l\u2019art ancien et l\u2019art contemporain, je suis persuad\u00e9 que la mus\u00e9ologie qu\u00e9b\u00e9coise sort gagnante d\u2019une telle exp\u00e9rience. Bien que l\u2019on puisse d\u00e9plorer que toutes les \u0153uvres n\u2019aient pu profiter d\u2019un contexte qui aurait nourri ou renouvel\u00e9 leur lecture, il faut reconna\u00eetre qu\u2019il s\u2019agissait d\u2019une aventure extr\u00eamement stimulante intellectuellement et qui, j\u2019ose esp\u00e9rer, aura marqu\u00e9 l\u2019imaginaire des futurs conservateurs de mus\u00e9e. <\/p>\n\n\n