<br />
<b>Notice</b>:  Function _load_textdomain_just_in_time was called <strong>incorrectly</strong>. Translation loading for the <code>woocommerce-shipping-per-product</code> domain was triggered too early. This is usually an indicator for some code in the plugin or theme running too early. Translations should be loaded at the <code>init</code> action or later. Please see <a href="https://developer.wordpress.org/advanced-administration/debug/debug-wordpress/">Debugging in WordPress</a> for more information. (This message was added in version 6.7.0.) in <b>/var/www/staging.esse.ca/htdocs/wp-includes/functions.php</b> on line <b>6131</b><br />
<br />
<b>Notice</b>:  Function _load_textdomain_just_in_time was called <strong>incorrectly</strong>. Translation loading for the <code>complianz-gdpr</code> domain was triggered too early. This is usually an indicator for some code in the plugin or theme running too early. Translations should be loaded at the <code>init</code> action or later. Please see <a href="https://developer.wordpress.org/advanced-administration/debug/debug-wordpress/">Debugging in WordPress</a> for more information. (This message was added in version 6.7.0.) in <b>/var/www/staging.esse.ca/htdocs/wp-includes/functions.php</b> on line <b>6131</b><br />
{"id":179583,"date":"2004-01-01T18:45:00","date_gmt":"2004-01-01T23:45:00","guid":{"rendered":"https:\/\/esse.ca\/hors-dossier\/musique-de-chambre-sur-fond-de-mer\/"},"modified":"2026-02-09T15:48:13","modified_gmt":"2026-02-09T20:48:13","slug":"musique-de-chambre-sur-fond-de-mer","status":"publish","type":"hors-dossier","link":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/off-features\/musique-de-chambre-sur-fond-de-mer\/","title":{"rendered":"<strong>Musique de chambre sur fond de mer<\/strong>"},"content":{"rendered":"\n<pre class=\"wp-block-verse\">[In French]<\/pre>\n\n\n\n<pre class=\"wp-block-verse\">En novembre 1995, une \u00e9quipe de esse s'est rendue en Gasp\u00e9sie pour r\u00e9aliser un dossier sur la <span style=\"white-space: nowrap;\">r\u00e9gion<a class=\"fn-link\" id=\"fn-ref-1\" href=\"#footnote-1\"><sup>1<\/sup><\/a><\/span><span class=\"fn\" id=\"footnote-1\"><a href=\"#fn-ref-1\"> 1 <\/a> - Johanne Chagnon, Jocelyn Fiset, Andr\u00e9 Greusard, dossier Gasp\u00e9sie.&nbsp;<em>esse<\/em>, no 28 (printemps 1996), p.19-50.<\/span>. Nous avions rencontr\u00e9 des artistes en arts visuels, des gens de th\u00e9\u00e2tre, de blues, etc. \u2013 \u00e0 l\u2019\u00e9poque, la musique n\u2019y avait pas \u00e9t\u00e9 vraiment <span style=\"white-space: nowrap;\">abord\u00e9e<a class=\"fn-link\" id=\"fn-ref-2\" href=\"#footnote-2\"><sup>2<\/sup><\/a><\/span><span class=\"fn\" id=\"footnote-2\"><a href=\"#fn-ref-2\"> 2 <\/a> - Au moment de r\u00e9aliser le dossier, nous n\u2019avions trouv\u00e9 aucune personne-ressource dans ce domaine.<\/span>. En juin dernier, j\u2019apprenais l\u2019existence du Festival international de musique de chambre de la Baie-des-Chaleurs (FMCBC) qui a lieu tous les \u00e9t\u00e9s, de l\u2019autre c\u00f4t\u00e9 de la baie, \u00e0 Dalhousie (NB). L'\u00e9v\u00e9nement offre la possibilit\u00e9 aux gens de toute la r\u00e9gion d\u2019assister \u00e0 des concerts de calibre international. Pour en savoir plus sur ce festival, j'ai assist\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9dition <span style=\"white-space: nowrap;\">2003<a class=\"fn-link\" id=\"fn-ref-3\" href=\"#footnote-3\"><sup>3<\/sup><\/a><\/span><span class=\"fn\" id=\"footnote-3\"><a href=\"#fn-ref-3\"> 3 <\/a> - Le FMCBC avait lieu du 10 au 13 juillet \u00e0 Dalhousie et un concert \u00e9tait pr\u00e9sent\u00e9 \u00e0 Campbellton.<\/span>.<\/pre>\n\n\n\n<p>La Baie-des-Chaleurs, pour ceux qui y ont d\u00e9j\u00e0 s\u00e9journ\u00e9, est un endroit fascinant. Un des sujets de discussion r\u00e9currents lors de nos rencontres \u00e9tait d\u2019ailleurs l\u2019omnipr\u00e9sence de la nature et son importance dans l\u2019attachement des artistes \u00e0 ce coin de pays. Dans ce contexte, il est normal qu\u2019une musicienne de la r\u00e9gion ait voulu y cr\u00e9er un festival de musique. Mais les obligations professionnelles de Lucille <span style=\"white-space: nowrap;\">Ouellette<a class=\"fn-link\" id=\"fn-ref-4\" href=\"#footnote-4\"><sup>4<\/sup><\/a><\/span><span class=\"fn\" id=\"footnote-4\"><a href=\"#fn-ref-4\"> 4 <\/a> - Lucille Ouellette, pianiste soliste et accompagnatrice, a donn\u00e9 de nombreux concerts ici et en Europe. Elle enseigne au d\u00e9partement de musique du Coll\u00e8ge St-Laurent. Elle m\u2019a accord\u00e9 une entrevue le 12 juillet dernier, \u00e0 Dalhousie.<\/span>, fondatrice du FMCBC (et directrice artistique), ne pouvaient lui permettre de demeurer \u00e0 Dalhousie, car les possibilit\u00e9s de vivre de la musique dans la r\u00e9gion restent tr\u00e8s limit\u00e9es (l\u2019enseignement dans certaines \u00e9coles ou en priv\u00e9). Une opportunit\u00e9 de r\u00e9aliser son projet s\u2019est pr\u00e9sent\u00e9e lors d\u2019une rencontre avec le propri\u00e9taire d\u2019une auberge \u00e0 New Mills. Les \u00e9changes qui suivirent permirent la pr\u00e9sentation de quelques concerts en 1997 dans une maison attenante \u00e0 l\u2019auberge. Le succ\u00e8s fut tel qu\u2019il fallut trouver un lieu plus ad\u00e9quat afin de recevoir un nombre croissant de spectateurs. Le festival s\u2019est \u00e9tabli d\u2019abord \u00e0 Benjamin River et, quatre ans plus tard, \u00e0 Dalhousie.<\/p>\n\n\n\n<p>L\u2019organisation du FMCBC n\u00e9cessite in\u00e9vitablement un soutien financier. D\u00e8s le d\u00e9but, la soci\u00e9t\u00e9 Radio-Canada s\u2019est impliqu\u00e9e en coproduisant des <span style=\"white-space: nowrap;\">concerts<a class=\"fn-link\" id=\"fn-ref-5\" href=\"#footnote-5\"><sup>5<\/sup><\/a><\/span><span class=\"fn\" id=\"footnote-5\"><a href=\"#fn-ref-5\"> 5 <\/a> - Cette ann\u00e9e, deux concerts ont \u00e9t\u00e9 radiodiffus\u00e9s :&nbsp;<em>L\u2019esprit romantique de Schumann, Brahms, Schumann<\/em>&nbsp;et&nbsp;<em>Cuivres all\u2019italiano<\/em>.<\/span> \u00e0 la Cha\u00eene culturelle \u2013 les rediffusions rejoignent un vaste auditoire en plus de g\u00e9n\u00e9rer des revenus non n\u00e9gligeables. Pr\u00e9sentement, le Festival b\u00e9n\u00e9ficie de l\u2019aide des divers paliers de gouvernements, du secteur <span style=\"white-space: nowrap;\">priv\u00e9<a class=\"fn-link\" id=\"fn-ref-6\" href=\"#footnote-6\"><sup>6<\/sup><\/a><\/span><span class=\"fn\" id=\"footnote-6\"><a href=\"#fn-ref-6\"> 6 <\/a> - Ainsi, un concert pr\u00e9sent\u00e9 \u00e0 Campbellton \u00e9tait commandit\u00e9 par la famille du Dr W.J. McPherson pour souligner sa m\u00e9moire et son souci du d\u00e9veloppement artistique de la r\u00e9gion. Luc Beaus\u00e9jour, orgue; Paul Merkelo, trompette; Wendy Nelson, soprano.<\/span>, et de l\u2019implication de nombreux b\u00e9n\u00e9voles. L\u2019ensemble de ces facteurs a permis d\u2019inviter r\u00e9guli\u00e8rement des musiciens de <span style=\"white-space: nowrap;\">l\u2019\u00e9tranger<a class=\"fn-link\" id=\"fn-ref-7\" href=\"#footnote-7\"><sup>7<\/sup><\/a><\/span><span class=\"fn\" id=\"footnote-7\"><a href=\"#fn-ref-7\"> 7 <\/a> - Pour l\u2019\u00e9dition 2003, le Quintette de cuivres Gomolan d\u2019Italie, la violoncelliste fran\u00e7aise Oph\u00e9lie Gaillard.<\/span>.<\/p>\n\n\n\n<p>La directrice artistique constate par ailleurs qu\u2019il existe un public d\u2019amateurs, de curieux, connaissant le r\u00e9pertoire. \u00c9largir ce public requiert de la pers\u00e9v\u00e9rance, mais elle refuse de concevoir des programmes regroupant uniquement des \u0153uvres faciles ou tr\u00e8s connues. Des pi\u00e8ces contemporaines y sont r\u00e9guli\u00e8rement inscrites et les concerts sont comment\u00e9s par les interpr\u00e8tes. D\u2019une ann\u00e9e \u00e0 l\u2019autre, il peut y avoir une th\u00e9matique commune \u00e0 tous les concerts, telle une \u0153uvre d\u2019un compositeur d\u2019un pays ou d\u2019une p\u00e9riode sp\u00e9cifique.<\/p>\n\n\n\n<p>Cette ann\u00e9e, on pr\u00e9sentait quatre concerts r\u00e9unissant quatres formations instrumentales. Dans le cadre de cette \u00e9dition, une initiation \u00e0 l\u2019orgue, ouverte \u00e0 tous, \u00e9tait au programme, de m\u00eame qu\u2019une classe de ma\u00eetre avec l\u2019organiste Luc Beaus\u00e9jour. C\u2019\u00e9tait une opportunit\u00e9 pour plusieurs d\u2019acc\u00e9der \u00e0 des connaissances qui autrement ne seraient pas accessibles dans cette r\u00e9gion. Les gens viennent ainsi de tout autour de la baie pour assister aux concerts, de la Gasp\u00e9sie comme du Nouveau-Brunswick. Lucille Ouellette justifie ainsi le nom choisi pour le festival. C\u2019est un \u00e9v\u00e9nement qui r\u00e9pond \u00e0 un besoin de toute la grande r\u00e9gion, des deux c\u00f4t\u00e9s de la baie. Ce n\u2019est pas une ligne trac\u00e9e sur une carte qui limite les besoins et les go\u00fbts d\u2019une population.<\/p>\n\n\n\n<p>De l\u2019ensemble de la programmation 2003, deux concerts m\u2019ont int\u00e9ress\u00e9 plus particuli\u00e8rement. Ils se d\u00e9marquaient par une sc\u00e9nographie sp\u00e9cifique et la pr\u00e9sence de com\u00e9diens ou de danseurs en plus des musiciens. La soir\u00e9e d\u2019ouverture proposait une incursion dans le monde romantique. Il s\u2019agissait d\u2019un programme alliant la musique et la lecture de textes et de lettres de Clara et Robert Schumann, de m\u00eame que de Johannes Brahms, t\u00e9moin privil\u00e9gi\u00e9 du couple. D\u2019entr\u00e9e de jeu, Pierre Lebeau (R. Schumann), Marie-H\u00e9l\u00e8ne Copti (C. Schumann), Jean-Fran\u00e7ois Gagnon (J. Brahms) \u00e9mergeaient de la p\u00e9nombre sur sc\u00e8ne, suscitant l\u2019attention des spectateurs. La r\u00e9ceptivit\u00e9 de l\u2019auditoire \u00e9tait tout aussi intense lorsque Laurence Kayaleh (violon) et Lucille Ouellette (piano) attaqu\u00e8rent les&nbsp;<em>Trois romances op. 22&nbsp;<\/em>de Clara Schumann. Il en a \u00e9t\u00e9 de m\u00eame lorsque Oph\u00e9lie Gaillard (violoncelle) s\u2019est jointe au duo pour l\u2019ex\u00e9cution des \u0153uvres de Robert <span style=\"white-space: nowrap;\">Schumann<a class=\"fn-link\" id=\"fn-ref-8\" href=\"#footnote-8\"><sup>8<\/sup><\/a><\/span><span class=\"fn\" id=\"footnote-8\"><a href=\"#fn-ref-8\"> 8 <\/a> - <em>Phantasiest\u00fcke op. 73<\/em>&nbsp;et&nbsp;<em>op. 88<\/em>,&nbsp;<em>Sonate op. 105 no 1<\/em>,&nbsp;<em>Adagio<\/em>&nbsp;et&nbsp;<em>Allegro op. 70<\/em>&nbsp;de R. Schumann;&nbsp;<em>Lieder op. 105 nos 1<\/em>&nbsp;et<em>&nbsp;2<\/em>,&nbsp;<em>op.43. no 2<\/em>&nbsp;de J. Brahms.<\/span>. Tout au long du concert, nous serons guid\u00e9s dans ce monde de sentiments exacerb\u00e9s par l\u2019alternance des interventions des personnages et des musiciennes. Au-del\u00e0 de la prestation, on a pu appr\u00e9cier la complicit\u00e9 et l\u2019intensit\u00e9 des artistes \u00e0 nous faire partager une exp\u00e9rience commune.<\/p>\n\n\n\n<p>Le second concert qui a retenu mon attention pr\u00e9sentait le Quatuor \u00e0 cordes Penderecki. Fond\u00e9 sous l&#8217;\u00e9gide du compositeur polonais Krzysztof Penderecki, le quatuor jouit d\u2019une r\u00e9putation internationale. Il est actuellement form\u00e9 des violonistes Jeremy Bell et Jerzy Kaplanek, de l\u2019altiste Christine Vlajk et du violoncelliste Paul Pulford. Parmi les \u0153uvres au <span style=\"white-space: nowrap;\">programme<a class=\"fn-link\" id=\"fn-ref-9\" href=\"#footnote-9\"><sup>9<\/sup><\/a><\/span><span class=\"fn\" id=\"footnote-9\"><a href=\"#fn-ref-9\"> 9 <\/a> - <em>S\u00e9r\u00e9nade en sol majeur<\/em>&nbsp;d\u2019Hugo Wolf.&nbsp;<em>Quatuor en fa majeur<\/em>&nbsp;pour hautbois et cordes de W.A. Mozart avec la participation de la hautbo\u00efste Suzanne Lemieux. Tango pour quatuor et danseurs de Randolf Peters.&nbsp;<em>Quatuor no 2 \u00ablettres intimes\u00bb<\/em>&nbsp;de Loes Janaceks.<\/span>, l\u2019une d\u2019entre elles,&nbsp;<em>Tango<\/em>, requ\u00e9rait la participation de membres de la Dancetheatre David Earle Company. La chor\u00e9graphie, toute contemporaine qu\u2019elle \u00e9tait, ne trahissait pas ses origines. Cambrure des corps, couples enlac\u00e9s, tout y rappelait le tango. De m\u00eame, la musique tant\u00f4t langoureuse, tant\u00f4t violente, insufflait une \u00e9nergie \u00e0 l\u2019ensemble. Ce double jeu prenait encore plus de sens par l\u2019intervention des danseurs avec les musiciens. Ainsi, une des danseuses s\u2019appropria la chaise d\u2019un des violonistes pour l\u2019int\u00e9grer \u00e0 son jeu pour ensuite la lui remettre. Un autre pouvait toucher un instrumentiste feignant vouloir l\u2019int\u00e9grer \u00e0 la chor\u00e9graphie. Ici, on a \u00e9vit\u00e9 les lieux communs pour offrir une \u0153uvre intense et riche. Les autres pi\u00e8ces au programme, ex\u00e9cut\u00e9es dans un contexte plus traditionnel, \u00e9taient tout aussi r\u00e9ussies.<\/p>\n\n\n\n<p>Notons enfin que le FMCBC se caract\u00e9rise aussi par une certaine fa\u00e7on de faire. Apr\u00e8s chacun des concerts, tous les spectateurs sont invit\u00e9s \u00e0 un buffet pour rencontrer les concertistes de la soir\u00e9e, ce qui repr\u00e9sente souvent quelques centaines de personnes. Ce traitement, habituellement r\u00e9serv\u00e9 \u00e0 un nombre restreint d\u2019invit\u00e9s, souligne l\u2019importance qu\u2019on accorde aux spectateurs, \u00e0 leur pr\u00e9sence et \u00e0 leur soutien. Ces rencontres permettent ainsi d\u2019\u00e9changer avec les interpr\u00e8tes, tout en cr\u00e9ant un sentiment d\u2019attachement au Festival.<\/p>\n\n\n\n<p>Dans l\u2019imm\u00e9diat, la priorit\u00e9 des organisateurs du Festival porte sur la fr\u00e9quentation aux concerts. C\u2019est un travail \u00e0 long terme qui devrait se concr\u00e9tiser par une augmentation significative du renouvellement des abonnements. Cette augmentation devrait assurer le maintien de la qualit\u00e9 des concerts et une stabilit\u00e9 essentielle du financement. Le nombre et l\u2019assiduit\u00e9 des spectateurs prouvent d\u00e9j\u00e0 la pertinence (s\u2019il fallait le d\u00e9montrer) de l\u2019\u00e9v\u00e9nement. Il contribue ind\u00e9niablement \u00e0 l\u2019enrichissement culturel dans la <span style=\"white-space: nowrap;\">Baie-des-Chaleurs<a class=\"fn-link\" id=\"fn-ref-10\" href=\"#footnote-10\"><sup>10<\/sup><\/a><\/span><span class=\"fn\" id=\"footnote-10\"><a href=\"#fn-ref-10\"> 10 <\/a> - Paradoxalement, cette r\u00e9gion voit son environnement menac\u00e9. Le gouvernement du Nouveau-Brunswick a r\u00e9cemment accord\u00e9 un permis \u00e0 la compagnie Bennett Environmental pour construire un incin\u00e9rateur de d\u00e9chets toxiques \u00e0 Belledune. On y br\u00fblerait annuellement 100 000 tonnes de sols contamin\u00e9s \u00e0 la cr\u00e9osote et aux hydrocarbures. Pour plus de renseignements, consulter le site&nbsp;<a href=\"http:\/\/www.baiedeschaleurs.net\/\">www.baiedeschaleurs.net<\/a>.<\/span> et bien plus qu\u2019une activit\u00e9 estivale, c\u2019est une affirmation du droit \u00e0 la culture.<\/p>\n\n\n<div style='display: none;'>Andr\u00e9 Greusard<\/div>\n<div style='display: none;'>Andr\u00e9 Greusard<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1303,"featured_media":0,"template":"","categories":[281,893],"numeros":[4705],"disciplines":[],"statuts":[335],"checklist":[],"auteurs":[4434],"artistes":[],"thematiques":[],"type_hors-dossier":[5941],"class_list":["post-179583","hors-dossier","type-hors-dossier","status-publish","hentry","category-archive","category-off-feature","numeros-50-nourritures-en","statuts-archive","auteurs-andre-greusard-en","type_hors-dossier-principal"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/hors-dossier\/179583","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/hors-dossier"}],"about":[{"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/hors-dossier"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1303"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=179583"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=179583"},{"taxonomy":"numeros","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/numeros?post=179583"},{"taxonomy":"disciplines","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/disciplines?post=179583"},{"taxonomy":"statuts","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/statuts?post=179583"},{"taxonomy":"checklist","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/checklist?post=179583"},{"taxonomy":"auteurs","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/auteurs?post=179583"},{"taxonomy":"artistes","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/artistes?post=179583"},{"taxonomy":"thematiques","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/thematiques?post=179583"},{"taxonomy":"type_hors-dossier","embeddable":true,"href":"https:\/\/staging.esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/type_hors-dossier?post=179583"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}