Une partie de l\u2019exposition pr\u00e9sente les premi\u00e8res ann\u00e9es de sa vie atypique. N\u00e9 de sexe masculin, le jeune gar\u00e7on subit, \u00e0 l\u2019\u00e2ge de huit ans, une d\u00e9charge \u00e9lectrique s\u00e9v\u00e8re qui entrainera l\u2019amputation de ses membres sup\u00e9rieurs, puis un long processus d\u2019hospitalisation. Il refusera ensuite l\u2019usage de proth\u00e8ses de r\u00e9habilitation. Cette exp\u00e9rience intime des souffrances physiques suivie du rejet social d\u00fb \u00e0 son handicap aura un impact important sur le jeune enfant, qui ne peut m\u00eame pas envisager la possibilit\u00e9 de devenir artiste. En d\u00e9pit des contraintes, il r\u00e9ussit \u00e0 entrer, en 1978, \u00e0 l\u2019\u00c9cole d\u2019art et de design de la Gesamthochschule Kassel et c\u2019est dans ce nouveau milieu qu\u2019il assumera son identit\u00e9 f\u00e9minine sous le nom de Lorenza.<\/p>\n\n\n\n

La pi\u00e8ce centrale de cette r\u00e9trospective, reliant les cinq autres pi\u00e8ces de la galerie, expose un corpus d\u2019\u0153uvres photographiques traitant des transformations avec lesquelles d\u00e9bute chacune de ses performances. Dans la s\u00e9rie Face Art <\/em>(1983), son visage constitue un terrain d\u2019exploration ouvert o\u00f9 elle r\u00e9alise avec ses pieds de nombreux maquillages excentriques qui d\u00e9voilent une multitude d\u2019identit\u00e9s. B\u00f6ttner conserve sa pilosit\u00e9 masculine, ce qui contrarie les attentes envers le genre f\u00e9minin. Certains portraits ne mettent en sc\u00e8ne aucun maquillage, mais pr\u00e9sentent plut\u00f4t des motifs ex\u00e9cut\u00e9s au rasoir dans la barbe ou les sourcils. Elle se repr\u00e9sente comme une nomade du genre, jouant de cette ambig\u00fcit\u00e9 en d\u00e9viant les codes sociaux et les st\u00e9r\u00e9otypes et en refusant les assignations attendues au regard de son identit\u00e9. Le sujet repr\u00e9sent\u00e9 s\u2019affranchit des cat\u00e9gorisations sociales et symboliques et son visage devient un lieu d\u2019explorations infinies.<\/p>\n\n\n\n

Sur l\u2019\u00e9cran d\u2019un petit t\u00e9l\u00e9viseur, un enregistrement vid\u00e9o nous pr\u00e9sente B\u00f6ttner probl\u00e9matisant ses transformations dans ses performances. Intitul\u00e9e Lorenza, das Wunder ohne Arme. Freaks <\/em>(\u00ab Lorenza, miracle sans bras. Curiosit\u00e9 \u00bb, 1984), la vid\u00e9o de la performance pr\u00e9sente l\u2019artiste qui \u00e9tablit un parall\u00e8le historique entre les freak shows <\/em>et la construction discursive inf\u00e9riorisante du concept de handicap. Sur une sc\u00e8ne devant public, un acolyte la pr\u00e9sente telle une attraction ou une b\u00eate de cirque. B\u00f6ttner apparait dans un justaucorps de gymnastique p\u00eache laissant deviner son sexe masculin. Avec ses pieds, elle enfile une tunique noire et s\u2019assoit au sol, entour\u00e9e de cosm\u00e9tiques. Les spectateurs l\u2019observent \u00e9tendre son fond de teint, se maquiller les yeux avec du mascara et peindre des motifs au crayon noir sur son visage. Elle termine son rituel de transformation en appliquant \u00e0 coups de brosse des brillants dans sa chevelure, puis se l\u00e8ve et salue le public. En faisant la preuve de l\u2019autonomie de son corps hors-norme, l\u2019artiste conteste la construction de la notion de handicap et l\u2019objectivation des personnes appartenant \u00e0 la diversit\u00e9 fonctionnelle qu\u2019elle induit. <\/p>\n\n\n\n