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Au mois d\u2019avril 1954 se pr\u00e9parait \u00e0 la Galerie Antoine, \u00e0 Montr\u00e9al, une manifestation d\u2019envergure.<\/p>\n\n\n\n
Par le biais des journaux, une invitation \u00e0 participer \u00e0 La Mati\u00e8re chante<\/em> avait \u00e9t\u00e9 lanc\u00e9e aux peintres qu\u00e9b\u00e9cois sous la forme d\u2019un concours. L\u2019organisation de ce qui allait devenir la derni\u00e8re grande exposition automatiste collective, assur\u00e9e par Claude Gauvreau, a fait venir Paul-\u00c9mile Borduas depuis New York afin d\u2019orchestrer la s\u00e9lection des \u0153uvres \u00e0 exposer, des objets con\u00e7us et ex\u00e9cut\u00e9s \u00addirectement et simultan\u00e9ment sous le signe de l\u2019accident. <\/p>\n\n\n\n Cette m\u00eame ann\u00e9e, le peintre Edmund Alleyn terminait ses \u00ad\u00e9tudes \u00e0 l\u2019\u00c9cole des beaux-arts de Qu\u00e9bec sous la tutelle de Jean\u2011Paul Lemieux. L\u2019\u00e9l\u00e8ve et le ma\u00eetre, partageant quelques r\u00e9serves face aux prescriptions de l\u2019automatisme, d\u00e9cid\u00e8rent d\u2019en fabriquer des \u00adpastiches et de les soumettre au jugement de Borduas. Question de se frotter anonymement aux crit\u00e8res du groupe, sous le pseudonyme de Paul Blouyn, Lemieux pr\u00e9senta au concours L\u2019oiseau roc<\/em>, une \u0153uvre qui re\u00e7ut l\u2019approbation du juge Borduas\u2009; tout comme celle de Alleyn, titr\u00e9e de mani\u00e8re humoristique\u202f: \u00c7a arrive m\u00eame dans les meilleures familles no<\/sup> 1. <\/em>\u00c0 leur grande joie, ces \u00ab\u202fdeux toiles con\u00e7ues en pure \u00adblague et de la fa\u00e7on la plus grossi\u00e8rement loufoque\u202f1<\/sup><\/a><\/span> 1 <\/a> - Claude Picher, \u00ab\u202fL\u2019opinion d\u2019un peintre de Qu\u00e9bec. Au bal de La Mati\u00e8re chante<\/em>, ce ne sont pas toujours les m\u00eames qui dansent…\u202f\u00bb, L\u2019Autorit\u00e9<\/em>, 8 mai 1954, p. 4. <\/span>\u00bb furent accept\u00e9es parmi les \u0153uvres pr\u00e9sent\u00e9es \u00e0 la Galerie Antoine. Mais ces tableaux \u00adpr\u00e9tendument ex\u00e9cut\u00e9s sous le signe de l\u2019accident ne pouvaient \u00eatre r\u00e9v\u00e9l\u00e9s comme canular que par le biais de leur m\u00e9diation.<\/p>\n\n\n\n C\u2019est ainsi que la nature du geste des deux protagonistes, \u00adadress\u00e9 a priori aux artistes aux d\u00e9pens desquels le tour \u00e9tait jou\u00e9, prit une dimension publique. Quelques jours apr\u00e8s \u00adl\u2019ouverture de l\u2019exposition, un artiste et ami des deux comparses, Claude Picher, se donnait pour t\u00e2che de d\u00e9voiler comment ces deux peintres de Qu\u00e9bec avaient \u00adtromp\u00e9 la vigilance et la pr\u00e9tendue perspicacit\u00e9 de Borduas en se classant parmi les \u00e9lus. Cette frasque suscita beaucoup d\u2019int\u00e9r\u00eat de la part des critiques qui reproduisirent en grand format l\u2019\u0153uvre de Alleyn dans les journaux. Cette insurrection de la \u00adpens\u00e9e, qui frondait non pas directement les membres du groupe mais bien les th\u00e8mes et proc\u00e9d\u00e9s de cr\u00e9ation que ceux-ci d\u00e9fendaient, se \u00adpropagea \u00adrapidement au-del\u00e0 de la communaut\u00e9 automatiste. Alors que Borduas, \u00adapprenant la nouvelle, se disait amus\u00e9 de la \u00adsupercherie, le d\u00e9lateur Picher enfon\u00e7ait l\u2019\u00e9pine en attaquant par le biais des m\u00e9dias les \u00adintentions \u00admystificatrices du groupe, fort du levier que \u00adrepr\u00e9sentaient les \u00adfac\u00e9ties de Lemieux et du jeune Alleyn. Une \u00adh\u00e9morragie \u00ads\u2019ensuivit dans la presse \u00e9crite. Une escalade de r\u00e9pliques furent publi\u00e9es, notamment par Gauvreau d\u00e9fendant les choix de Borduas devant les all\u00e9gations provocantes de Picher qui accusait les \u00ab\u202fBoy Scouts du cosmos\u202f\u00bb de n\u2019\u00eatre que de fervents disciples impr\u00e9gn\u00e9s des dogmes dict\u00e9s par leur ma\u00eetre. <\/p>\n\n\n\n En r\u00e9ponse \u00e0 La Mati\u00e8re chante<\/em>, douze peintres de Qu\u00e9bec \u00adorganis\u00e8rent du 27 mai au 25 juin 1954 chez Henri Tranquille \u00adl\u2019exposition L\u2019intention vs l\u2019accident<\/em>. Cela permit \u00e0 l\u2019exercice de \u00adrh\u00e9torique de se transposer \u00e0 la librairie Tranquille, l\u2019organisation d\u2019un d\u00e9bat \u00e9tant jug\u00e9 n\u00e9cessaire par les deux partis. Dans le sommaire de toute cette histoire, assur\u00e9ment mont\u00e9e en \u00e9pingle par quelques \u00adprotagonistes qui s\u2019\u00e9taient appropri\u00e9 l\u2019\u00e9v\u00e9nement de mani\u00e8re \u00e0 \u00addesservir leurs positions respectives, il n\u2019y avait pas qu\u2019un \u00admouvement mis en cause mais aussi la reconnaissance de la peinture dans la Ville de Qu\u00e9bec, une situation diff\u00e9rente de celle de la m\u00e9tropole, forte de ses rassemblements artistiques. <\/p>\n\n\n\n Cette pol\u00e9mique s\u2019av\u00e9rait donc une sorte de vitrine, du moins une tribune de pr\u00e9dilection pour les artistes de Qu\u00e9bec \u00adsouhaitant \u00ads\u2019exposer<\/em> \u00e0 Montr\u00e9al. Devant une affirmation identitaire jug\u00e9e \u00adn\u00e9cessaire se d\u00e9veloppa un pr\u00e9texte au rassemblement.<\/p>\n\n\n\n Contrairement \u00e0 certains artistes o\u00f9 le geste pos\u00e9 de \u00admani\u00e8re espi\u00e8gle s\u2019av\u00e8re indissociable du projet artistique \u2013 pensons \u00adnotamment aux blagues et autres d\u00e9lits de Maurizio Cattelan \u2013, cette tactique mise en \u0153uvre par Alleyn et Lemieux ne fut pas revendiqu\u00e9e comme un geste d\u2019artiste, ceux-ci sous-estimant peut-\u00eatre l\u2019\u00e9cho que provoqueraient leurs fausses notes sur la port\u00e9e. R\u00e9actualiser ce \u00adcanular oblige \u00e0 mettre l\u2019emphase sur le pari os\u00e9 par Lemieux et Alleyn \u00e0 une \u00e9poque qui l\u00e9gitimait les pratiques officielles \u00e0 grands coups de manifestations collectives. Une relecture de cet \u00ad\u00e9v\u00e9nement nous les pr\u00e9sente aujourd\u2019hui comme des artistes dont le geste effront\u00e9 tient lieu de pointeur, ayant contribu\u00e9 au moyen de leur infiltration \u00e0 une remise en question des conventions m\u00eame du \u00admouvement \u00adautomatiste, non pas pour destituer une communaut\u00e9 jug\u00e9e \u00adoppressante mais pour repenser les motivations de l\u2019acte de \u00adcr\u00e9ation, obligeant par le fait m\u00eame \u00e0 une mise en doute de la \u00adpeinture, \u00e0 \u00adl\u2019ext\u00e9rieur et \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur d\u2019elle-m\u00eame. <\/p>\n\n\n\n Au nom de son caract\u00e8re canularesque, l\u2019\u00e9v\u00e9nement de La Mati\u00e8re chante<\/em> nous r\u00e9v\u00e8le la situation symptomatique d\u2019une \u00ad\u00e9poque qui, devant son besoin d\u2019affirmation d\u2019une culture dite qu\u00e9b\u00e9coise, \u00add\u00e9finissait son propre reflet comme une identit\u00e9 homog\u00e8ne et \u00adg\u00e9n\u00e9rique, oblit\u00e9rant parfois les identit\u00e9s individuelles. Alors que, r\u00e9futant les \u00e9tiquettes, l\u2019objectif \u00e9tait pour Alleyn de \u00ab\u202ftrouver l\u2019image qui en supprime mille\u202f\u00bb\u2009; peut-\u00eatre que cet acte volontaire d\u2019exclusion de la communaut\u00e9 desservait l\u2019autonomie de la figure de l\u2019artiste pour qui l\u2019essentiel de la peinture reposait sur la qualit\u00e9 des rapports entre les parties du tableau, que celui-ci soit de facture figurative ou abstraite, automatiste ou narrative. Compte tenu de sa paradoxale inscription dans la modernit\u00e9, dont un des traits dominants \u00adproc\u00e8de justement de la mise en \u00e9chec des d\u00e9finitions, le peintre, divis\u00e9 entre plusieurs h\u00e9ritages, fit le constat de la contradiction entre ses motifs de \u00adcr\u00e9ation et la possibilit\u00e9 d\u2019un \u00eatre-ensemble. De cette \u00adtradition esth\u00e9tique qu\u2019il eut \u00e0 absorber puis \u00e0 adapter, Alleyn op\u00e9ra par \u00adl\u2019entremise de son affirmation individuelle une rupture avec sa \u00adcommunaut\u00e9\u2009; ou du moins il se permit de la d\u00e9jouer. <\/p>\n\n\n\n Depuis, une transformation du concept de communaut\u00e9 semble s\u2019op\u00e9rer. Et devant l\u2019\u00e9preuve qui l\u2019expose \u00e0 sa red\u00e9finition n\u00e9cessaire, une r\u00e9flexion s\u2019impose afin de dresser le constat de ses nouvelles \u00adr\u00e9alit\u00e9s. Qu\u2019est-il advenu de cette propension aux grands \u00adrassemblements collectifs\u2009? Aurait-on sonn\u00e9 la fin d\u2019un paradigme\u2009? Ne souhaitant pas sous-entendre ici la mort des collectifs \u2013 loin de l\u00e0 \u2013, je questionne les conditions d\u2019\u00e9mergence de leurs formes \u00adactuelles, curieuse des suites de l\u2019histoire de l\u2019art et de la place que les \u00adcollectifs occuperont dans l\u2019imaginaire. Devant le nombre \u00add\u2019artistes visuels qui se d\u00e9marquent tels des h\u00e9ros \u00e9piques et solitaires, ne revendiquant non pas leur appartenance \u00e0 un groupe mais leur \u00adstatut \u00add\u2019artiste \u00adautonome et gestionnaire de leur propre entreprise, peut\u2011\u00eatre \u00adsommes-nous devenus profanes devant les \u00ad\u00ab\u202fmanifestations \u00adcollectives homog\u00e8nes\u202f\u00bb, chacun pr\u00e9f\u00e9rant porter le poids de son \u00adpropre molinarisme<\/em>2<\/sup><\/a><\/span> 2 <\/a> - En r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 un t\u00e9l\u00e9gramme publi\u00e9 par le peintre Guido Molinari sous la rubrique \u00ab\u202fP\u00eale-M\u00eale\u202f\u00bb dans Le Petit Journal<\/em>, 5 septembre 1954, p. 52\u202f: \u00ab\u202fN\u2019ai jamais adh\u00e9r\u00e9 au groupe automatiste \u2013 stop \u2013 ne puis donc en \u00eatre un th\u00e9oricien \u2013 stop \u2013 je suis le th\u00e9oricien du molinarisme.\u202f\u00bb<\/span>. <\/p>\n\n\n\n Ainsi la conviction de l\u2019artiste demeurant dominante dans un processus culturel valid\u00e9 par de nombreux acteurs du champ de l\u2019art (enseignement des arts et autres formes de tutorat, cr\u00e9ation \u00add\u2019\u0153uvres, diffusion et r\u00e9ception critique, exposition et constitution de collection), je crois qu\u2019il s\u2019av\u00e8re l\u00e9gitime de sonder les nouvelles \u00adr\u00e9alit\u00e9s des collectifs. Devant un sentiment de perte mn\u00e9monique quant \u00e0 la d\u00e9finition du concept de communaut\u00e9 contemporaine, au sein d\u2019une culture m\u00e9diatis\u00e9e et emball\u00e9e sous vide, je persiste \u00e0 me questionner et me r\u00e9p\u00e8te\u202f: quelles sont nos valeurs de substitution\u2009?<\/p>\n