La th\u00e8se de l\u2019artialisation<\/em> \u00e9nonc\u00e9e par Alain Roger en 1978 dans Nus et <\/em>Paysages<\/em>2<\/sup><\/a><\/span> 2 <\/a> - Alain Roger, Nus et paysages (essai sur la fonction de l\u2019art<\/em>), Paris, Aubier, 1978.<\/span> pourrait s\u2019av\u00e9rer d\u2019un grand secours\u202f: dans le contexte de la soci\u00e9t\u00e9 occidentale, elle conf\u00e8re \u00e0 l\u2019art la fonction d\u2019embellir le regard et la nature, de mod\u00e9liser les m\u0153urs et les comportements. Les films Super 8 d\u2019Elke Krystufek, les vid\u00e9os de Jo\u00ebl Bartolom\u00e9o et les photographies de famille de Vibeke Tandberg permettraient alors de servir d\u2019alibis th\u00e9oriques, de justifier la tentation de penser que les pratiques artistiques annoncent les pratiques amateures, de soutenir que la distinction entre l\u2019artiste et l\u2019amateur serait affaire de talent et de savoir-faire, bref d\u2019affirmer que les artistes seraient capables de sublimer, de transcender les mati\u00e8res autobiographique et domestique. Or, si on rapporte la th\u00e8se de l\u2019artialisation<\/em> \u00e0 la notion d\u2019extimit\u00e9<\/em>, cela revient \u00e0 affirmer que l\u2019art a une incidence esth\u00e9tique sur les pratiques amateures et sur la formation du go\u00fbt. L\u2019hypoth\u00e8se est s\u00e9duisante, mais dans le cas des ph\u00e9nom\u00e8nes d\u2019expression de soi diffus\u00e9s sur le web, il para\u00eet \u00e9vident que les mod\u00e8les artistiques ne sont pas des r\u00e9f\u00e9rences pour les amateurs. Ainsi en allait-il pour Jennifer Ringley, aux \u00c9tats-Unis, et Corrie Gerritsma, en Europe, \u00e9g\u00e9ries f\u00e9minines du ph\u00e9nom\u00e8ne webcam. Dans une \u00e9tude consacr\u00e9e \u00e0 l\u2019usage des webcams dans un environnement domestique conduite en 1998 et 2001, j\u2019ai montr\u00e9 que ces deux jeunes femmes issues d\u2019univers culturels diff\u00e9rents ne faisaient jamais allusion \u00e0 l\u2019art contemporain. Elles d\u00e9veloppaient au contraire une esth\u00e9tique personnelle exprimant leur culture \u2013 une culture triviale \u2013 qui transite par les m\u00e9dias de masse (cin\u00e9ma et t\u00e9l\u00e9vision) faisant au mieux r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 Am\u00e9lie Poulain<\/em> ou au Truman Show…<\/em> Leur seule revendication concernait l\u2019expression de leur savoir-faire\u202f: \u00ab Je ne suis ni une actrice ni une danseuse, expliquait Ringley sur son site Internet. Je suis juste une fan d\u2019ordinateur qui a la chance de pouvoir travailler \u00e0 la maison3<\/sup><\/a><\/span> 3 <\/a> - Traduction libre de la rubrique FAQ du site de Jennifer Ringley.<\/span>. \u00bb De son c\u00f4t\u00e9, Gerritsma et son ami Rickert reconnaissaient humblement\u202f: \u00ab Nous voulions nous faire conna\u00eetre \u00e0 la communaut\u00e9 des internautes\u2008; nous voulions lancer la mode des webcams aux Pays-Bas\u2008; enfin nous voulions montrer nos capacit\u00e9s \u00e0 concevoir des sites Internet4<\/sup><\/a><\/span> 4 <\/a> - Traduction libre de la rubrique FAQ du site de Corrie Gerritsma.<\/span>. \u00bb<\/p>\n\n\n\n Si l\u2019art contemporain ne semble pas avoir de r\u00e9elle incidence esth\u00e9tique sur les pratiques amateures, qui semblent davantage \u00eatre le produit d\u2019une alphab\u00e9tisation culturelle issue des m\u00e9dias de masse, les productions amateures ne sont pas d\u00e9nu\u00e9es de qualit\u00e9s esth\u00e9tiques et plastiques. Ces pratiques s\u2019inscrivent dans un contexte technologique incitatif dans lequel \u00ab l\u2019ordinateur cr\u00e9e les conditions n\u00e9cessaires \u00e0 la survenue d\u2019autres \u00e9v\u00e9nements5<\/sup><\/a><\/span> 5 <\/a> - Sherry Turkle, Les Enfants de l\u2019ordinateur<\/em>, Deno\u00ebl, Paris, 1986, p. 10.<\/span> \u00bb plastiques. Ainsi Gerritsma et Ringley ont mis en place des dispositifs de captation d\u2019images et leurs journaux personnels \u00e0 la disposition des internautes6<\/sup><\/a><\/span> 6 <\/a> - Les deux jeunes femmes ont mis fin en 2004 \u00e0 leur exp\u00e9rience de la webcam au quotidien. La premi\u00e8re en fermant son site, et la seconde en op\u00e9rant une transition en douceur vers le blog. <\/span>\u2009; elles ont int\u00e9gr\u00e9 dans leur production d\u2019images l\u2019imp\u00e9ratif du renouvellement et de l\u2019enrichissement des donn\u00e9es. Chaque semaine, Gerritsma inscrivait sous l\u2019image diffus\u00e9e : update news scrapbook,<\/em> que l\u2019on pourrait traduire par \u00ab mise \u00e0 jour des nouvelles dans le journal personnel \u00bb. Elle invitait ainsi les internautes \u00e0 consulter son journal, c\u2019est-\u00e0-dire \u00e0 rester un peu plus longtemps sur son site, en livrant des informations, des d\u00e9tails et sa vision personnelle de la semaine que les internautes avaient d\u00e9j\u00e0 plus ou moins observ\u00e9s en regardant sa webcam. Gerritsma a su de fa\u00e7on originale contrarier l\u2019ennui inh\u00e9rent au dispositif de la webcam domestique en multipliant les modes de communication, les points de vue offerts et les fa\u00e7ons d\u2019appara\u00eetre7<\/sup><\/a><\/span> 7 <\/a> - Voir le chapitre \u00ab L\u2019intime comme contexte \u00bb dans Nicolas Th\u00e9ly, Vu \u00e0 la webcam (essai sur la web-intimit\u00e9<\/em>), Dijon, Les presses du r\u00e9el, 2002.<\/span>, jusqu\u2019\u00e0 se faire remarquer par une communaut\u00e9 d\u2019internautes, \u00e0 la fid\u00e9liser et \u00e0 sugg\u00e9rer \u00e0 ses observateurs les plus attentifs que sa pratique semble bien moins na\u00efve et neutre qu\u2019elle n\u2019en para\u00eet. Cette posture que la jeune femme assume et expose sans \u00e9quivoque correspond \u00e0 une acception plus affirm\u00e9e de la figure de l\u2019amateur telle que l\u2019entend Antoine Hennion. Pour le sociologue, un amateur est \u00ab virtuose de l\u2019exp\u00e9rimentation esth\u00e9tique, technique, sociale, mentale, corporelle. Loin d\u2019\u00eatre un \u201cidiot culturel\u201d, le grand amateur, sur lequel nous avons mis l\u2019accent, est le mod\u00e8le d\u2019un acteur inventif, r\u00e9flexif, \u00e9troitement li\u00e9 \u00e0 un collectif, oblig\u00e9 de mettre sans cesse \u00e0 l\u2019\u00e9preuve les d\u00e9terminants des effets qu\u2019il recherche…8<\/sup><\/a><\/span> 8 <\/a> - Antoine Hennion, \u00ab Ce que ne disent pas les chiffres\u2026 Vers une pragmatique du go\u00fbt \u00bb, dans Donnat Olivier, Tolila Paul, Le(s) public(s) de la culture<\/em>, Paris, Presses de Sciences Po, 2003. <\/span> \u00bb..<\/sup><\/p>\n\n\n\n Cette inventivit\u00e9 s\u2019exprime dans le domaine des usages d\u2019un bien de consommation tr\u00e8s sp\u00e9cifique\u200a: le logiciel, c\u2019est-\u00e0-dire ce programme qui permet d\u2019animer un ordinateur, d\u2019accomplir des t\u00e2ches et de mettre en forme des donn\u00e9es num\u00e9riques. Les soci\u00e9t\u00e9s Adobe et Macromedia ont normalis\u00e9 et banalis\u00e9 les manipulations li\u00e9es au traitement graphique de l\u2019image et \u00e0 l\u2019\u00e9dition de pages Internet. Comme le remarque Lev Manovitch\u202f: \u00ab Les op\u00e9rations informatiques encodent des normes culturelles dans leur conception. Ce qui \u00e9tait autrefois un ensemble de pratiques et de conventions \u00e9conomiques et sociales est maintenant encod\u00e9 dans le logiciel m\u00eame. […] Finalement, \u00e9tablir dans une biblioth\u00e8que ou un menu une s\u00e9lection d\u2019\u00e9l\u00e9ments constitue une op\u00e9ration cl\u00e9 \u00e0 la fois pour les producteurs professionnels de ces Circulant sur le web, visibles d\u2019ordinateur \u00e0 ordinateur, d\u2019espace domestique \u00e0 espace domestique, des images sont donc fabriqu\u00e9es et diffus\u00e9es sans connaissances ou exp\u00e9riences professionnelles. Ces productions extimes<\/em> manifestent une tendance \u00e0 la d\u00e9professionnalisation<\/em> de l\u2019\u00e9conomie de l\u2019audiovisuel. Au d\u00e9but des ann\u00e9es 1970, Jean Cloutier avait \u00e9tudi\u00e9 sous le nom de self-m\u00e9dia<\/em>10<\/sup><\/a><\/span> 10 <\/a> - Jean Cloutier, La communication audio-scripto-visuelle \u00e0 l\u2019heure des self-m\u00e9dia ou l\u2019\u00e8re d\u2019Emerici<\/em>, Montr\u00e9al, Les Presses de l\u2019Universit\u00e9 de Montr\u00e9al, 1973. <\/span> des entit\u00e9s individuelles capables de produire et diffuser des informations, court-circuitant le sch\u00e9ma monopolistique des m\u00e9dias de masse. Un temps au service d\u2019artistes proches de l\u2019art vid\u00e9o, cette notion a \u00e9t\u00e9 r\u00e9actualis\u00e9e \u00e0 bon escient en France par le critique d\u2019art Pascal Beausse afin d\u2019analyser les proc\u00e9dures de recyclage de Wang Du et le travail photographique de Bruno Serralongue11<\/sup><\/a><\/span> 11 <\/a> - Pascal Beausse, \u00ab Petite histoire du self m\u00e9dia \u00bb, dans In media res, Information, contre-information<\/em>, Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2003, p. 45-50.<\/span>. <\/p>\n\n\n\n L\u2019usage individuel des outils informatiques et vid\u00e9ographiques permet donc d\u2019\u00e9prouver le monde autrement ou plus exactement d\u2019\u00e9prouver le monde en accompagnant son exp\u00e9rience avec des donn\u00e9es personnelles qui nous sont ch\u00e8res (musique, image). La question qui se pose est celle de l\u2019organisation, de la gestion, bref de la mise en forme de ces donn\u00e9es personnelles\u202f: la galerie se pr\u00e9sente alors comme la forme cr\u00e9ative qui va venir structurer la sensibilit\u00e9 \u2013 \u00adgalerie compos\u00e9e uniquement de photos ou bien de textes et d\u2019images \u00ad(blogue). C\u2019est aussi une forme communautaire et participative tel le site Internet unjourdanslavie.org<\/em>. Non lucratif et fonctionnant sur le b\u00e9n\u00e9volat de leur cr\u00e9ateur (Thomas et Bridget Jung12<\/sup><\/a><\/span> 12 <\/a> - Extrait du FAQ\u202f:<\/strong> \u00ab Pourquoi avoir cr\u00e9\u00e9 www.unjourdanslavie.org\u2009?\u202f\u00bb : Le concept d\u2019unjourdanslavie.org \u00e9tait dans l\u2019air du temps. Nous avons cr\u00e9\u00e9 le site en juillet 2002. \u00c0 cette \u00e9poque, les journaux intimes sur Internet, comme les blogues, et les galeries d\u2019instantan\u00e9s se d\u00e9veloppaient tr\u00e8s rapidement. L\u2019id\u00e9e nous est venue de cr\u00e9er une plate-forme d\u2019\u00e9change sur laquelle tout le monde pourrait s\u2019exprimer, sans contrainte. Le principe est simple\u200a: chaque jour, un photographe diff\u00e9rent raconte sa journ\u00e9e en quatre clich\u00e9s pris la veille, \u00e0 des heures fixes. Ces photos, en provenance des quatre coins du monde, en disent souvent plus long sur leur auteur qu\u2019un journal \u00e9crit du bout du clavier. Lorsque nous avons lanc\u00e9 le projet, nous \u00e9tions loin d\u2019imaginer qu\u2019il aurait un tel succ\u00e8s. \u00bb<\/em><\/span>), ce service a propos\u00e9 aux internautes, durant trois ans, de d\u00e9poser chaque jour quatre photographies de leur choix qui seront respectivement mises en ligne \u00e0 8 h, 12 h, 16 h et 20 h. Entre l\u2019album en ligne et le journal personnel, ce service connut tr\u00e8s vite un franc succ\u00e8s, si bien qu\u2019au bout de six mois de fonctionnement, les internautes devaient patienter plus d\u2019un an pour r\u00e9server le jour de diffusion de leurs clich\u00e9s. Depuis octobre 2004, le site n\u2019est plus actualis\u00e9, car sa gestion prenait trop de temps \u00e0 leurs cr\u00e9ateurs. <\/p>\n\n\n\n D\u2019un point de vue \u00e9conomique, les programmes amateurs sont pourtant une aubaine, notamment pour l\u2019industrie des m\u00e9dias, car ils garantissent un flux et assurent un contenu exempt\u00e9 de tout co\u00fbt de production. Ainsi, succ\u00e9dant \u00e0 des initiatives amateures telles que celles de Thomas et Bridget Jung, des services tels que Flickr, You Tube, ou encore Skyblog prennent le relais de la diffusion et permettent la visibilit\u00e9 des productions amateures. Mais derri\u00e8re ces services offerts par des start-up<\/em> se cachent les acteurs \u00e9conomiques du monde de l\u2019information et de la communication\u202f: Flickr a \u00e9t\u00e9 rachet\u00e9 par Yahoo\u2008; Skyblog, qui regroupe aujourd\u2019hui pr\u00e8s d\u2019un million et demi de blogues, a \u00e9t\u00e9 lanc\u00e9 par la radio Skyrock en 2003\u2009; quant \u00e0 Daylimotion<\/em>, il vient d\u2019\u00eatre choisi par TF1 et Neuf T\u00e9l\u00e9com pour leur prochain service vid\u00e9o en ligne. La d\u00e9professionalisation<\/em> de l\u2019audiovisuel prend la forme de l\u2019auto-publication. Instantan\u00e9ment visibles, les productions amateures sont expos\u00e9es \u00e0 une logique darwinienne\u202f: seul un bon auditoire assure sa p\u00e9rennit\u00e9. <\/p>\n\n\n\n L\u2019industrie des m\u00e9dias donne donc les moyens \u00e0 chacun de produire des images et de manipuler des produits culturels (musique, films, et \u0153uvres d\u2019art). Sommes-nous dans le sc\u00e9nario catastrophe imagin\u00e9 par Philippe Vasset dans son dernier roman Bandes altern\u00e9es<\/em>\u2009? En imaginant une soci\u00e9t\u00e9 o\u00f9 tout le monde serait artiste, l\u2019\u00e9crivain propose une satire de la d\u00e9mocratisation de la cr\u00e9ation qui conduirait \u00e0 une domestication de l\u2019exp\u00e9rience esth\u00e9tique\u202f: \u00ab La distance, le pi\u00e9destal n\u2019\u00e9taient pas dans nos habitudes. Chez nous, les \u0153uvres \u00e9taient de plain-pied et ressemblaient \u00e0 des photos de famille\u200a: avec un peu de perspicacit\u00e9, on y reconnaissait facilement les lieux et les visages derri\u00e8re les poses et les conventions. Lire nos livres, \u00e9couter notre musique, c\u2019\u00e9tait non pas d\u00e9ambuler dans un monument depuis longtemps d\u00e9sert\u00e9, o\u00f9 tout \u00e9tait mort et \u00e9tiquet\u00e9, mais circuler dans une maison encore habit\u00e9e, avec des v\u00eatements laiss\u00e9s sur les chaises, des plats fumants sur la table, des magazines ouverts et la t\u00e9l\u00e9vision allum\u00e9e13<\/sup><\/a><\/span> 13 <\/a> - Philippe Vasset, Bandes altern\u00e9es<\/em>, Paris, Fayard, 2006, p. 11.<\/span>. \u00bb En d\u2019autres termes, le d\u00e9fi lanc\u00e9 \u00e0 l\u2019art contemporain n\u2019est plus celui de la \u00ab transfiguration du banal \u00bb, mais celui de reconsid\u00e9rer la pratique et les d\u00e9placements symboliques op\u00e9r\u00e9s habituellement. <\/p>\n\n\n\n En novembre 2003, Pierre Joseph a \u00e9t\u00e9 le premier \u00e0 identifier le probl\u00e8me\u202f: \u00ab Dans l\u2019art contemporain, il y a quelque part l\u2019envie d\u2019\u00e9lever les formes issues de la culture populaire, de les ramener \u00e0 soi, l\u2019id\u00e9e de les sauver. Mais moi, je ne sauve rien. Si je le faisais, ce serait un contresens14<\/sup><\/a><\/span> 14 <\/a> - Nicolas Th\u00e9ly, \u00ab Pierre Joseph\u202f: Moi, je ne sauve rien \u00bb, dans Aden Le Monde<\/em>, 24 septembre 2003.<\/span>. \u00bb Joseph occupe une place capitale dans l\u2019art des ann\u00e9es 1990 en France\u2008; la plupart de ses interventions et de ses \u00e9crits ont contribu\u00e9 a poser les fondements de l\u2019esth\u00e9tique relationnelle<\/em> th\u00e9oris\u00e9e par le critique d\u2019art Nicolas Bourriaud. \u00c0 l\u2019occasion de l\u2019exposition \u00ab Action Restreinte \u00bb au palais de Tokyo15<\/sup><\/a><\/span> 15 <\/a> - Exposition du 1er<\/sup> octobre au 23 novembre 2003. Le titre de l\u2019exposition fait r\u00e9f\u00e9rence au titre d\u2019un des essais de St\u00e9phane Mallarm\u00e9, recueillis dans Divagations<\/em> en 1897. Cette formule d\u00e9signe les limites, mais aussi la concentration de l\u2019action po\u00e9tique.<\/span>, Joseph a repositionn\u00e9 le d\u00e9bat en \u00e9voquant la \u00ab responsabilit\u00e9 esth\u00e9tique du spectateur \u00bb. Une mani\u00e8re pour Pierre Joseph, apr\u00e8s avoir demand\u00e9 au spectateur d\u2019activer l\u2019exposition Ozone<\/em> (1989), de lui demander de r\u00e9fl\u00e9chir sur l\u2019incidence plastique de l\u2019expression de ses go\u00fbts. L\u2019exposition se pr\u00e9sentait de la mani\u00e8re suivante\u202f: sur trois murs d\u2019une alc\u00f4ve du palais de Tokyo, l\u2019artiste a fait ex\u00e9cuter trois immenses fresques sur lesquelles sont install\u00e9es des moniteurs vid\u00e9o. Les fresques repr\u00e9sentent des images d\u00e9connect\u00e9es de toute filiation artistique\u202f: un fragment pictural agrandi du logiciel de musique iTunes<\/em>, un paysage de bord de mer inspir\u00e9 d\u2019une image synth\u00e9tique capt\u00e9e sur Internet, un tag… Tandis que les moniteurs diffusent des phrases de l\u2019\u00e9crivain Mehdi Belhaj Kacem, des extraits de textes de Jacques Lacan ou de Catherine Millet sur le plaisir et la jouissance\u202f: \u00ab En juxtaposant le go\u00fbt moyen \u00e0 des \u0153uvres plus exp\u00e9rimentales, je les interroge\u202f: vont-elles se rejoindre ou sont-elles d\u00e9finitivement sur deux trajectoires diff\u00e9rentes\u2009? Il y a quelques ann\u00e9es, j\u2019avais envie de parler du collectif, mais aujourd\u2019hui je ne vois plus que de la s\u00e9paration. \u00c0 travers cette pi\u00e8ce, je renvoie le spectateur \u00e0 son propre comportement. \u00c0 sa propre responsabilit\u00e9 esth\u00e9tique16<\/sup><\/a><\/span> 16 <\/a> - Nicolas Th\u00e9ly, ibid.<\/span>. \u00bb En d\u2019autres termes, sous la pression de la visibilit\u00e9 croissante des pratiques amateures et de la manipulation d\u2019objets culturels (film, vid\u00e9o), c\u2019est bel et bien la mani\u00e8re de penser l\u2019art, c\u2019est-\u00e0-dire la mani\u00e8re d\u2019identifier un artefact comme un objet artistique, qui est remise en cause. Cela interroge par l\u00e0 m\u00eame les mani\u00e8res de faire dans le champ de l\u2019art. <\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/58_DO03_Thely_Zelf.jpg\")
![\"\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/58_DO03_Thely_Zelf-2.jpg\")
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nouveaux m\u00e9dias et leurs utilisateurs. Quant aux utilisateurs, ils ont ainsi l\u2019impression de ne pas \u00eatre simplement des consommateurs mais des \u201cauteurs\u201d qui cr\u00e9ent, avec des nouvelles technologies, des objets ou des exp\u00e9riences in\u00e9dites9<\/sup><\/a><\/span> 9 <\/a> - Lev Manovitch, The Language of New media<\/em>, Cambridge, MIT, 2000. Traduction fran\u00e7aise extraite de Lev Manovitch, \u00ab Logique de la s\u00e9lection \u00bb, dans Connexions Art R\u00e9seaux Media<\/em>, sous la direction de Nathalie Magnan et Annick Bureaud, Paris, Ensab, 2002.<\/span>. \u00bb Le \u00ab volontairement bien fait \u00bb est certainement ce qui singularise le mieux les productions de Gerritsma et de Ringley, exprimant avec brio les potentialit\u00e9s d\u00e9sormais communes et standardis\u00e9es des logiciels tels que Photoshop.<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/10\/58_DO03_Thely_Joseph_Action-restreinte.jpg\")
photo\u202f: Daniel Moulinet, courtoisie du Palais de Tokyo<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n