[In French]<\/p>\n\n\n\n

Depuis bon nombre d\u2019ann\u00e9es maintenant, les arts visuels flirtent avec l\u2019objet fonctionnel, le design ou m\u00eame le projet d\u2019urbanisme \u2013 pensons par exemple aux habitacles d\u2019Andrea Zittel ou aux outils de Marjetica Potrc destin\u00e9s au tiers-monde, aux am\u00e9nagements de l\u2019Atelier van Lieshout ou aux divers v\u00e9hicules de Krzysztof Wodiczko, de Philippe Meste ou d\u2019Alain Bubblex. \u00c9tant donn\u00e9 la tendance de maints cr\u00e9ateurs \u00e0 intervenir dans la r\u00e9alit\u00e9 sociale ou politique, on ne s\u2019\u00e9tonnera pas de l\u2019invitation que Folie\/Culture a lanc\u00e9e \u00e0 une dizaine d\u2019artistes et de collectifs qu\u00e9b\u00e9cois : concevoir des \u00abkits de manifestation\u00bb pouvant \u00eatre utilis\u00e9s par quiconque d\u00e9sire manifester de fa\u00e7on originale.<\/p>\n\n\n\n

Cette commande s\u2019inscrit dans le droit fil du jumelage entre cr\u00e9ation artistique et engagement social poursuivi par Folie\/Culture. L\u2019organisme se consacre depuis pr\u00e8s de 20 ans \u00e0 la sensibilisation aux probl\u00e9matiques entourant la sant\u00e9 mentale \u2013 en usant tout sp\u00e9cialement de la cr\u00e9ation pour d\u00e9construire les st\u00e9r\u00e9otypes qui affectent la soci\u00e9t\u00e9 \u00e0 cet \u00e9gard; il promeut tout \u00e0 la fois l\u2019\u00e9volution des mentalit\u00e9s et la recherche artistique dans une r\u00e9ciprocit\u00e9 d\u2019un rare \u00e9quilibre, en cherchant \u00e0 \u00e9viter d\u2019instrumentaliser l\u2019une au profit de l\u2019autre. Les kits command\u00e9s devaient donc s\u2019av\u00e9rer aussi bien int\u00e9ressants comme art qu\u2019efficaces comme outils, assumant un statut d\u2019\u0153uvres \u00e0 part enti\u00e8re tout en \u00e9tant par ailleurs pleinement fonctionnels. Or le contexte m\u00eame o\u00f9 ils sont appel\u00e9s \u00e0 servir \u2013 la manifestation \u2013 fait justement co\u00efncider monstration et usage, efficace esth\u00e9tique et fonction politique.<\/p>\n\n\n\n

Le projet de Folie\/Culture d\u00e9coule de sa volont\u00e9 de participer de plain-pied \u00e0 la vie de la cit\u00e9, en proposant au citoyen des moyens aussi concrets qu\u2019inusit\u00e9s lui permettant d\u2019exprimer haut et fort ses d\u00e9sirs, ses d\u00e9saccords ou sa dissidence. Il convient de signaler d\u2019embl\u00e9e l\u2019humour singulier avec lequel pareil projet t\u00e9lescope les figures du citoyen et du consommateur, r\u00f4les habituellement antagonistes, voire mutuellement exclusifs, dans notre soci\u00e9t\u00e9. L\u2019id\u00e9e m\u00eame de kit emprunte \u00e0 l\u2019univers commercial la formule du produit \u00ab pr\u00eat-\u00e0-monter \u00bb pour l\u2019appliquer au contexte politique de l\u2019exercice, autrement s\u00e9rieux et engageant, du droit de parole et de l\u2019expression de la dissidence; elle permet aussi de conjuguer l\u2019\u00e9v\u00e9nement collectif qu\u2019est la manifestation avec le mode individuel du do it yourself. Commander des kits pour manifester, c\u2019est donc reconna\u00eetre la manifestation comme forme aujourd\u2019hui pr\u00e9gnante de prise de parole citoyenne, esp\u00e8ce de grand-messe contemporaine qui cristallise l\u2019urgence et la ferveur de la res publica dans le temps m\u00eame o\u00f9 celle-ci semble des plus menac\u00e9e, mais qui risque toujours aussi, ne serait-ce que par sa m\u00e9diatisation, de basculer dans le spectacle. La notion de kit implique aussi un savoir-manifester offert \u00e0 tout un chacun selon une accessibilit\u00e9 qui mime et d\u00e9joue avec la logique de consommation.<\/p>\n\n\n\n

Ainsi, Folie\/Culture distribuait au d\u00e9but de l\u2019automne 2003 un d\u00e9pliant promotionnel qui a toutes les allures d\u2019une circulaire publicitaire : papier glac\u00e9, mise en page dynamique, couleur et slogans accrocheurs, gr\u00e2ce auxquels les kits de manifestation sont vant\u00e9s comme de v\u00e9ritables produits dernier cri. Pareil recours au marketing et au langage de la r\u00e9clame montre tout l\u2019humour du projet mais aussi le s\u00e9rieux avec lequel l\u2019organisme entend proposer ces kits comme de v\u00e9ritables objets fonctionnels. Il montre aussi comment l\u2019appel \u00e0 l\u2019engagement esquive ici l\u2019\u00e9cueil fr\u00e9quent d\u2019un art trop ouvertement militant, soit l\u2019undimensionnalit\u00e9 qui d\u00e9coule de son inf\u00e9odation au politique. De fait, la plupart des artistes participants, en \u00e9vitant de faire de leurs \u0153uvres les v\u00e9hicules d\u2019une cause ou d\u2019un message particulier, ont propos\u00e9 des accessoires ou dispositifs dont la signification reste ouverte, pouvant d\u00e8s lors se pr\u00eater \u00e0 des revendications multiples, engageant la cr\u00e9ativit\u00e9 individuelle de leurs usagers.<\/p>\n\n\n\n

Ces kits furent \u00e9trenn\u00e9s de belle mani\u00e8re lors de la Manifestation pour le droit au bonheur, activit\u00e9 par laquelle Folie\/Culture se joignait \u00e0 la deuxi\u00e8me \u00e9dition de la Manif d\u2019art de Qu\u00e9bec, intitul\u00e9e Bonheur et simulacres (du 1er au 31 mai 2003). Prenant au pied de la lettre la m\u00e9taphore \u00ab\u00c0 chacun sa part du g\u00e2teau\u00bb, l\u2019organisme avait invit\u00e9 groupes sociaux et individus \u00e0 pr\u00e9parer des g\u00e2teaux pour y inscrire leurs revendications et les faire parader dans la ville. Si un No\u00ebl Godin et ses \u00e9mules ont pu faire de la tarte une arme de critique sociale, le g\u00e2teau se r\u00e9v\u00e9lait ici un \u00e9quivalent p\u00e2tissier du fou du roi, liant l\u2019exercice de la d\u00e9nonciation et de la revendication au plaisir g\u00e9n\u00e9reux de la sucrerie partag\u00e9e et \u00e0 la cr\u00e9ativit\u00e9 loufoque des gla\u00e7ages fantaisistes, tendres ou extravagants (il fallait voir, par exemple, ce g\u00e2teau rouge et noir arborant le A encercl\u00e9 d\u2019Anarchie, tout \u00e0 la fois accusateur et app\u00e9tissant !) Le cort\u00e8ge, sous une froide pluie inhospitali\u00e8re, descendit la rue St-Jean puis la c\u00f4te d\u2019Abraham pour atteindre le mail Centre-ville, o\u00f9 les g\u00e2teaux furent servis et d\u00e9gust\u00e9s. Plus qu\u2019un simple lancement, l\u2019\u00e9v\u00e9nement permit de voir \u00abfonctionner\u00bb r\u00e9ellement les \u0153uvres propos\u00e9es, qui accompagnaient joyeusement la manifestation.<\/p>\n\n\n\n

Folie\/Culture n\u2019ayant sp\u00e9cifi\u00e9 aucune cause \u00e0 d\u00e9fendre dans sa commande, le pari des artistes \u00e9tait de concevoir des kits aussi polys\u00e9miques que possible. \u00c0 dire vrai, deux strat\u00e9gies peuvent \u00eatre discern\u00e9es ici, qui oscillent entre l\u2019int\u00e9gration au contexte et la transformation des r\u00e8gles du jeu sp\u00e9cifi\u00e9es par la commande : soit inscrire l\u2019\u0153uvre dans le \u00abparadigme\u00bb manifestation tel qu\u2019on l\u2019entend habituellement (revendication ou expression d\u2019une dissidence qui prend la forme d\u2019une marche ou d\u2019un rassemblement collectif), soit subvertir ce paradigme en imaginant des \u0153uvres qui r\u00e9inventent la fa\u00e7on m\u00eame de manifester. Alors que les travaux de Marie-Ange Th\u00e9riault et Guy Blackburn, et de Sylvie Cotton et Martin Dufrasne, comme on le verra, d\u00e9placent sensiblement la r\u00e8gle du jeu, plusieurs kits servent \u00e0 marquer et accentuer l\u2019\u00e9v\u00e9nement, \u00e0 occuper ce qu\u2019on pourrait appeler l\u2019\u00e9cosyst\u00e8me sensoriel de la manifestation. \u00c0 l\u2019inverse de banni\u00e8res ou de pancartes v\u00e9hiculant des messages et contenus explicites, les kits servent d\u2019abord \u00e0 attirer le regard, \u00e0 capter l\u2019attention de mani\u00e8re visuelle ou sonore, \u00e0 cr\u00e9er un rythme, voire \u00e0 fournir des sc\u00e9narios de formations pour les manifestants.<\/p>\n\n\n\n

Accentuations<\/h2>\n\n\n\n

Une \u0153uvre de Massimo Guerrera montre bien cette dynamique : il s\u2019agit d\u2019une s\u00e9rie de contenants de plastique blanc adapt\u00e9s pour servir de tambours de fortune ou de porte-voix. Un objet est donc d\u00e9tourn\u00e9 de sa destination premi\u00e8re (la conservation alimentaire) pour permettre aux manifestants d\u2019investir l\u2019univers sonore. Des accessoires parfaitement fonctionnels sont donc ici fabriqu\u00e9s qui, en m\u00eame temps, participent \u00e9troitement de l\u2019univers plastique et m\u00e9taphorique de l\u2019artiste; le contenant, par sa fonction m\u00eame de conservation des aliments, fait allusion \u00e0 la distribution de nourriture, centrale dans l\u2019\u0153uvre de Guerrera; et les baguettes de tambour qu\u2019il a cr\u00e9\u00e9es sont pourvues de t\u00eates de silicone, un de ses mat\u00e9riaux \u00e9lectifs. Inspir\u00e9 d\u2019un contenant trouv\u00e9 par l\u2019artiste lors de sa participation aux manifestations de Qu\u00e9bec contre la ZLEA, le kit de Guerrera a aussi une dimension politique. Le mat\u00e9riau de ces contenants, en effet, n\u2019est pas innocent : issu du p\u00e9trole, dont on sait \u00e0 quel point le contr\u00f4le de cette ressource est un enjeu qui oriente le cours de l\u2019\u00e9conomie et de la g\u00e9opolitique mondiale, ce plastique permet de \u00abrenvoyer \u00e0 ses propres producteurs un autre chant de r\u00e9sistance\u00bb, comme l\u2019\u00e9crit l\u2019artiste dans le document qui accompagne son kit.<\/p>\n\n\n\n

Autre exemple d\u2019accentuation, celui-l\u00e0 plus discret, le v\u00e9hicule con\u00e7u par le duo de Qu\u00e9bec Cooke-Sasseville \u00e9voque la traditionnelle cantine de cr\u00e8me glac\u00e9e ou de friandises tout en constituant un subtil \u00abtraceur\u00bb de manifestation. Boggie se pr\u00e9sente comme un chariot contenant des craies d\u2019asphalte pr\u00e9alablement immerg\u00e9es dans des colorants alimentaires, et dont les teintes rappellent opportun\u00e9ment la palette chromatique des g\u00e2teaux et sucreries. Au bas du v\u00e9hicule, un support m\u00e9tallique sert \u00e0 maintenir verticalement en place une craie qui, frottant sur l\u2019asphalte lorsque l\u2019appareil se d\u00e9place, laisse une trace qui t\u00e9moigne du parcours de la manifestation qu\u2019il accompagne.<\/p>\n\n\n\n

Altitudes <\/h2>\n\n\n\n

\u00c0 l\u2019inverse de cette man\u0153uvre qui joue sur la discr\u00e9tion et l\u2019apr\u00e8s-coup, l\u2019ATSA, Henri-Louis Chalem et le collectif de l\u2019atelier de la Mezzanine exploitent plut\u00f4t la visibilit\u00e9 de l\u2019espace en hauteur, concevant des dispositifs appel\u00e9s \u00e0 se dresser ou \u00e0 pavoiser au-dessus des manifestants. Tablant par exemple sur le trope du g\u00e9ant, r\u00e9current dans de nombreuses parades folkloriques, l\u2019atelier de la Mezzanine a cr\u00e9\u00e9 le costume d\u2019un personnage fictif, Miss Cliquetis, dont les mains surdimensionn\u00e9es portent une signal\u00e9tique (le V des doigts \u00e9voquant la victoire et le salut, mais aussi le symbole Peace).<\/p>\n\n\n\n

De m\u00eame, l\u2019ATSA a con\u00e7u un sac de golf contenant un ensemble de b\u00e2tons surmont\u00e9s de t\u00eates ou de corps de poup\u00e9es empal\u00e9es que les participants sont invit\u00e9s \u00e0 dresser en l\u2019air tout en scandant le slogan \u00abManifester c\u2019est bon pour la sant\u00e9\u00bb. Contrairement \u00e0 nombre d\u2019interventions du duo, et en d\u00e9pit du fait que ces poup\u00e9es peuvent certes attirer l\u2019attention, l\u2019association entre les objets et le slogan ne semble pas des plus claires. Plus ouverts semblent \u00e0 cet \u00e9gard les petits cerfs-volants de papier blanc de Mariette Bouillet et Henri-Louis Chalem, destin\u00e9s \u00e0 survoler la manifestation pour sugg\u00e9rer l\u2019impression d\u2019une \u00abblanche envol\u00e9e collective et d\u2019une ludique chor\u00e9graphie a\u00e9rienne\u00bb (dixit les auteurs). S\u2019ils sont inspir\u00e9s des cerfs-volants utilis\u00e9s comme sentinelles par les enfants des bidonvilles br\u00e9siliens, ils ajoutent n\u00e9anmoins la r\u00e9cr\u00e9ation ludique et l\u2019\u00e9merveillement \u00e0 l\u2019acte de manifestation.<\/p>\n\n\n\n

Formations<\/h2>\n\n\n\n

Les kits des Fermi\u00e8res obs\u00e9d\u00e9es et de Claudine Cotton fournissent plut\u00f4t aux manifestants des sc\u00e9narios de formations : ils servent \u00e0 unir, ils impliquent de se regrouper \u2013 comme ensemble performatif dans le cas de Claudine Cotton, comme d\u00e9tachement de \u00abclones\u00bb dans celui des Fermi\u00e8res.<\/p>\n\n\n\n

Avec Ensemble, chacun son tour, de Claudine Cotton, c\u2019est l\u2019avanc\u00e9e m\u00eame de la manifestation qui sert de contexte \u00e0 la cr\u00e9ation d\u2019un motif all\u00e9gorique; les divers accessoires qui forment son kit sont indissociables d\u2019une action performative, con\u00e7ue pour une dizaine de personnes. Les participants, qui se suivent en deux files parall\u00e8les, d\u00e9posent d\u2019abord sur la chauss\u00e9e le galet que chacun d\u2019eux porte en bandouli\u00e8re; le dernier d\u2019une des deux files s\u2019avance en marchant sur les pas japonais que forment ces galets, prend position \u00e0 la t\u00eate du groupe, et pose \u00e0 son tour son galet au sol; le participant qui se trouve alors \u00e0 la queue s\u2019avance en marchant lui aussi sur les pierres, et les marcheurs progressent ainsi \u00e0 tour de r\u00f4le, tout en reconfigurant perp\u00e9tuellement leur formation. Le sc\u00e9nario propos\u00e9, on le comprendra, est une formule concr\u00e8te de collaboration solidaire en m\u00eame temps qu\u2019une m\u00e9taphore : l\u2019action elle-m\u00eame, selon la description qu\u2019en donne l\u2019artiste dans les instructions accompagnant le kit (\u00abavancer en posant le pied un peu plus haut que le niveau habituellement propos\u00e9\u00bb), peut se lire comme une image po\u00e9tique compos\u00e9e \u00e0 m\u00eame la marche (s\u2019\u00e9lever juste au-dessus de l\u2019habitude, de la routine). L\u2019\u0153uvre appara\u00eet ainsi \u00e0 mi-chemin entre proposition po\u00e9tique et dispositif fonctionnel (ainsi de ce \u00abcueille-larmes\u00bb, petit r\u00e9cipient en cuir servant, selon l\u2019artiste, \u00e0 recueillir les \u00ablarmes caus\u00e9es par la joie, la peine, les intemp\u00e9ries ou les gaz anti-manifs\u00bb). En raison de sa lenteur, ce processus, qui semble peu appropri\u00e9 pour la manifestation traditionnelle, sugg\u00e8re une action alternative susceptible de faire image et, peut-\u00eatre, de marquer la dissidence. Claudine Cotton, comme pour permettre le maximum de souplesse dans l\u2019utilisation du kit, a n\u00e9anmoins pourvu l\u2019ensemble d\u2019un accessoire suppl\u00e9mentaire, des manches collectives unissant les participants et leur permettant de circuler de front en une \u00abligne solidaire\u00bb.<\/p>\n\n\n\n

On retrouve une dynamique similaire dans la proposition des Fermi\u00e8res obs\u00e9d\u00e9es : il s\u2019agit d\u2019un ensemble de seize uniformes qui reprennent celui de ce quatuor de performeuses de Qu\u00e9bec \u2013 jupe courte, chemisier blanc, talons hauts et perruques. Le mode d\u2019emploi accompagnant le kit montre d\u2019embl\u00e9e que ce costume implique aussi un r\u00f4le \u00e0 jouer de la part des manifestant(e)s : \u00abGardez une expression faciale neutre\u00bb, \u00abTaisez-vous \u00e0 tout prix\u00bb, \u00abGardez votre calme\u00bb, \u00abD\u00e9placez-vous en cadence\u00bb. Non seulement ces instructions renvoient aussi bien aux attitudes de l\u2019univers militaire qu\u2019\u00e0 l\u2019\u00e9tiquette du monde du travail ou qu\u2019aux st\u00e9r\u00e9otypes f\u00e9minins, mais elles d\u00e9crivent aussi l\u2019attitude m\u00eame que les performeuses empruntent lors de leurs actions. Ce faisant, le port de l\u2019uniforme tend vers l\u2019action performative d\u00e9l\u00e9gu\u00e9e, puisque les manifestants qui se pr\u00eatent au jeu contribuent en d\u00e9finitive \u00e0 propager l\u2019image et la persona caract\u00e9ristiques des Fermi\u00e8res. L\u2019uniforme fait ainsi de l\u2019anonymat une ressource tactique en contexte de manifestation (il permet en quelque sorte de s\u2019abriter derri\u00e8re une identit\u00e9 fictive) en m\u00eame temps qu\u2019un th\u00e8me (l\u2019homog\u00e9n\u00e9isation) d\u00e9nonc\u00e9 par l\u2019absurde de sa mise en situation caricaturale. Si cette id\u00e9e est signifiante comme geste d\u2019art, entre autres parce qu\u2019elle relance la logique d\u2019automythification des Fermi\u00e8res, le kit me para\u00eet peut-\u00eatre moins efficace comme dispositif appropriable par autrui, parce que fortement surd\u00e9termin\u00e9 par sa r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 l\u2019univers du collectif.<\/p>\n\n\n\n

Autre formation, celle-l\u00e0 figur\u00e9e plut\u00f4t qu\u2019effective, celle des enfants apparemment cach\u00e9s dans des cadeaux emball\u00e9s (r\u00e9cup\u00e9r\u00e9s de leur pr\u00e9c\u00e9dente installation au Mus\u00e9e d\u2019art contemporain de Montr\u00e9al) du trio BGL, habile et troublante illusion du vivant intitul\u00e9e, tr\u00e8s sobrement, Le mouvement. Il s\u2019agit de mannequins \u2013 ou plut\u00f4t de paires de jambes sans t\u00eate ni tronc \u2013 mont\u00e9s sur roues et pourvus d\u2019une poign\u00e9e par laquelle ils peuvent \u00eatre promen\u00e9s par les manifestants. L\u2019\u00e9tranget\u00e9 des figures coup\u00e9es \u00e0 mi-corps, \u00e0 la fois jouets et trompe-l\u2019\u0153il, est typique des meilleures pi\u00e8ces de BGL, qui parviennent ici \u00e0 fondre l\u2019humour grin\u00e7ant et la candeur, le merveilleux et l\u2019\u00e9tranget\u00e9 presque inqui\u00e9tante de la repr\u00e9sentation, tant, ici, le mouvement naturel des petites jambes qui p\u00e9dalent sugg\u00e8re la pr\u00e9sence d\u2019authentiques personnages.<\/p>\n\n\n\n

R\u00e9inventions<\/h2>\n\n\n\n

Jouer fou, de Guy Blackburn et Marie-Ange Th\u00e9riault, implique aussi une formation, mais, \u00e0 l\u2019instar du kit de Sylvie Cotton et Martin Dufrasne, il r\u00e9interpr\u00e8te l\u2019id\u00e9e m\u00eame de manifestation. Les artistes ont invent\u00e9 un instrument de musique silencieux dont les 20 exemplaires appellent les participants \u00e0 se regrouper \u00e0 la mani\u00e8re d\u2019un orchestre de chambre. \u00c9voquant un tourne-disque humain, l\u2019instrument consiste en un \u00abdoigt-aiguille\u00bb que les musiciens, assis sur un banc, doivent d\u00e9placer sur un disque vinyl fix\u00e9 \u00e0 une longue tige qu\u2019ils tiennent \u00e0 la verticale de l\u2019autre main. La posture sugg\u00e8re immanquablement la virtuosit\u00e9 et l\u2019ergonomie qu\u2019appelle le jeu d\u2019un r\u00e9el instrument. Cependant, si le kit exige bien une manipulation effective, ce travail visible du corps est en fait destin\u00e9 \u00e0 produire un silence, dont la qualit\u00e9 et l\u2019\u00e9loquence d\u00e9pendront de la concentration et de la concertation du groupe. Cette proposition se singularise par la rendication pr\u00e9cise que Blackburn et Th\u00e9riault lui ont associ\u00e9e : une d\u00e9fense et illustration du droit au repos pour les artistes et cr\u00e9ateurs et, au-del\u00e0, pour tout travailleur, pour tout individu.<\/p>\n\n\n\n

La manif de poche de Sylvie Cotton et Martin Dufrasne, a ceci d\u2019unique qu\u2019elle s\u2019adresse au manifestant individuel, mieux, \u00e0 l\u2019individu solitaire comme manifestant potentiel. Leur kit est en effet destin\u00e9 \u00e0 l\u2019action personnelle, voire solitaire, qui ne d\u00e9pend plus d\u2019un \u00e9v\u00e9nement collectif pour s\u2019affirmer mais peut s\u2019improviser \u00e0 br\u00fble-pourpoint. Le kit, \u00e9crivent ses deux auteurs dans le mode d\u2019emploi, \u00abest une unit\u00e9 d\u2019entra\u00eenement \u00e0 l\u2019affirmation et \u00e0 l\u2019action militante douce\u00bb. Il consiste en une valise remplie d\u2019objets et d\u2019accessoires divers pour des usages aussi vari\u00e9s que possible, et accompagn\u00e9e d\u2019une brochure de pr\u00e9sentation qui d\u00e9taille le contenu et sugg\u00e8re de nombreux sc\u00e9narios d\u2019usage.<\/p>\n\n\n\n

\u00c0 ce titre, cette manif de poche est \u00e0 mi-chemin entre objet po\u00e9tique et prototype fonctionnel. Le livret d\u2019instructions en explique par le menu l\u2019esprit et les intentions, fournissant toute une s\u00e9rie de contextes \u00abmanifestationnels\u00bb pour inspirer l\u2019apprenti usager manifestant. La valise contient un lexique de l\u2019anarchisme; un \u00abmat\u00e9riel de r\u00e9sistance\u00bb, comprenant entre autres recueil de po\u00e9sie (en l\u2019occurrence L\u2019homme rapaill\u00e9 de Gaston Miron), miroir\u2026 et pantoufles !; des substances toniques comme de la vitamine C et des abricots s\u00e9ch\u00e9s; divers accessoires tels oreiller, imperm\u00e9able, bougies d\u2019ambiance, tripode, trousse de premiers soins, etc.; un n\u00e9cessaire de toilette; un \u00abmat\u00e9riel d\u2019archivage\u00bb (cam\u00e9ra jetable, crayons feutres, carnet de bord), ainsi qu\u2019un \u00abmat\u00e9riel d\u2019urgence\u00bb (dont un drapeau blanc et un billet d\u2019excuses r\u00e9dig\u00e9 de fa\u00e7on \u00e0 \u00eatre aussi polyvalent que possible\u2026). Accessoire de cr\u00e9ativit\u00e9, mais plus fondamentalement encore ferment d\u2019\u00e9vasion et de prise de libert\u00e9 que tout un chacun peut spontan\u00e9ment embrayer \u00e0 partir de la circonstance la plus quotidienne ou de l\u2019\u00e9lan le plus fantasque, la manif de poche concilie l\u2019h\u00e9donisme individualiste avec l\u2019\u00e9thique de la dissidence, l\u2019expression de soi et la sagesse du l\u00e2cher-prise. Elle r\u00e9ussit un num\u00e9ro d\u2019\u00e9quilibrisme conceptuel qui \u00e9voque aussi bien les 101 exp\u00e9riences de philosophie quotidienne de Roger-Pol Droit que les multiples ruses et tactiques bricol\u00e9es \u00e0 m\u00eame les circonstances v\u00e9cues que d\u00e9crivait Michel de Certeau dans L\u2019Invention du quotidien (10\/18, 1980). De fait, sa pr\u00e9sentation a donn\u00e9 lieu \u00e0 une mise en pratique par laquelle ses deux auteurs ont fait bande \u00e0 part, d\u00e9laissant le parcours de la Manifestation pour le droit au bonheur pour s\u2019installer confortablement au coin du feu, au restaurant Les salons d\u2019Edgar, cr\u00e9ant ainsi une manifestation dans la manifestation.<\/p>\n\n\n\n

De l\u2019appel \u00e0 l\u2019initiative individuelle et \u00e0 la \u00abd\u00e9mat\u00e9rialisation\u00bb de la manifestation, aux man\u0153uvres collectives auxquelles nous convient des kits comme ceux de Claudine Cotton, de l\u2019ATSA ou des Fermi\u00e8res obs\u00e9d\u00e9es, on ne saurait trop insister sur la contemporan\u00e9it\u00e9 de ce projet de Folie\/Culture. Astucieuse, la formule des kits de manifestation concr\u00e9tise, sur le terrain pratique de la prise de position, la n\u00e9cessit\u00e9 de l\u2019engagement et l\u2019inqui\u00e8te conscience politique de notre temps, tout en faisant de l\u2019humour et de la fantaisie autant de catalyseurs de cr\u00e9ation et de lucidit\u00e9. Elle offre aussi par la bande un certain instantan\u00e9 de la cr\u00e9ation actuelle en arts visuels au Qu\u00e9bec, o\u00f9 se croisent des praticiens de l\u2019installation, de la man\u0153uvre, de la sculpture, des nouveaux collectifs ou de l\u2019art engag\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Les cr\u00e9ations qui en r\u00e9sultent, on l\u2019a vu, partag\u00e9es entre \u00e9loquence esth\u00e9tique et efficacit\u00e9 concr\u00e8te, oscillent entre l\u2019outil et l\u2019\u00e9nonc\u00e9 utopique ou po\u00e9tique, entre le d\u00e9tournement et la m\u00e9taphore. Il faudra, du coup, se demander ce qu\u2019il adviendra de ces \u0153uvres \u00e0 partir de leur mise en disponibilit\u00e9, donc au-del\u00e0 de cette mise en vue initiale que constituait le lancement de la Manifestation pour le droit au bonheur. Seront-elles effectivement emprunt\u00e9es ? Serviront-elles, et si oui, \u00e0 qui, et comment ? Autre fa\u00e7on de pointer la n\u00e9cessit\u00e9 pour voir comment sera tenu cet heureux pari de Folie\/Culture, de s\u2019interroger sur une fortune critique qui passe, ici, par l\u2019usage tr\u00e8s concret qu\u2019en fera le public.<\/p>\n

Patrice Loubier<\/div>

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